Top 30 — Cubismo

Os pintores cubistas famosos

Picasso, Braque, Léger, Gris e 26 outros mestres da geometria

Em 1907, Picasso pinta Les Demoiselles d'Avignon. Cinco mulheres nuas, máscaras africanas, corpos angulosos que nada têm mais a ver com a perspectiva ocidental. No ano seguinte, Braque executa a mesma paleta ocre-parda fragmentando uma casa. A palavra cubismo virá depois, zombeteira, de um crítico. Mas em uma estação, dois pintores fizeram voar em estilhaços cinco séculos de perspectiva.

Musée Picasso ParisCentre PompidouMoMA Nova YorkTate Modern
1907 Certidão de nascimento com Les Demoiselles d'Avignon
50 Anos de transformações: analítico, sintético, orfismo, construtivismo
12 Países atravessados por este movimento
Edição 2026 Portrait de Pablo Picasso por Pierre de Belay (1910), em pleno período cubista
30
Pintores

De Cézanne a Tatlin, de Paris a Moscou

Contexto

O que torna esses pintores essenciais?

O cubismo é a maior ruptura da arte ocidental desde o Renascimento. Em poucos anos, Picasso, Braque, Léger e seus aliados fizeram a perspectiva linear voar em pedaços, redefiniram o espaço da tela e abriram caminho para todas as vanguardas do século XX — do construtivismo russo ao expressionismo abstrato americano.

A classificação a seguir combina três critérios: a inovação formal (fragmentação, planos transparentes, simultaneidade), a difusão museológica atual (Musée Picasso, Centre Pompidou, MoMA, Ermitage) e a posteridade crítica. Cada verbete propõe um retrato, uma obra emblemática e um link direto para a coleção de reproduções correspondente em nossa loja.

Esta página foi pensada como um guia, não como um hit-parade. Os pintores são agrupados por famílias formais — o cubismo fundador, a Section d'Or, o orfismo, o purismo, o cubo-futurismo e o construtivismo russo. Os números são indicativos — uma posição 18 não é "menos boa" que uma posição 3, é mais tardia ou mais periférica.

O núcleo fundador (1907-1914)

Os cinco pais do cubismo

Cinco pintores definiram a linguagem cubista entre 1907 e 1914: Picasso, Braque, Gris, Léger e Cézanne (precursor imediato). Eles inventaram a fragmentação do espaço, a simultaneidade dos pontos de vista e o uso de planos transparentes. Essas pesquisas formais inspiraram toda a vanguarda do século XX.

#1Pablo Picasso

1881-1973 · espanhol · cubismo

#2Georges Braque

1882-1963 · francês · cubismo

#3Paul Cézanne

1839-1906 · francês · pós-impressionismo

#4Juan Gris

1887-1927 · espanhol · cubismo

#5Fernand Léger

1881-1955 · francês · cubismo

A Section d'Or e o cubismo francês (1910-1920)

O cubismo em grupo

Ao redor do núcleo fundador gravitam Gleizes, Metzinger, Le Fauconnier, La Fresnaye, Lhote, Duchamp e Villon. Eles organizam em 1912 o Salon de la Section d'Or, primeira grande exposição coletiva do movimento. Seu cubismo é frequentemente mais colorido, mais decorativo do que o de Picasso e Braque.

#8Jacques Villon

1875-1963 · francês · cubismo

#9Raymond Duchamp-Villon

1876-1918 · francês · cubismo

#10Marcel Duchamp

1887-1968 · franco-americano · dadaísmo

#11Albert Gleizes

1881-1953 · francês · cubismo

#12Jean Metzinger

1883-1956 · francês · cubismo

#13Henri Le Fauconnier

1881-1921 · francês · cubismo

#14Roger de La Fresnaye

1885-1925 · francês · cubismo

#15André Lhote

1885-1962 · francês · cubismo

O orfismo e a cor (1912-1930)

Os cubistas da cor

Robert Delaunay e Sonia Delaunay desenvolvem a partir de 1912 um cubismo feito de discos coloridos e contrastes simultâneos, que batizam de «orfismo». Kupka, Herbin e alguns outros prolongam essas pesquisas em direção à abstração geométrica. O cubismo sai aqui do monocromático para explorar a luz e a cor.

#6Robert Delaunay

1885-1941 · francês · orfismo

#7Sonia Delaunay

1885-1979 · franco-ucraniana · orfismo

#16Auguste Herbin

1882-1960 · francês · abstração geométrica

#19André Mare

1885-1932 · francês · cubismo

O purismo e a arquitetura (1918-1930)

O cubismo aplicado

Ozenfant e Le Corbusier propõem em 1918 o purismo, um cubismo depurado, polido, aplicado a naturezas-mortas e à arquitetura. Herbin, Jeanneret e algumas figuras menores dão continuidade a essas pesquisas até às vésperas da Segunda Guerra Mundial. O espírito da Bauhaus não está longe.

#17Amédée Ozenfant

1886-1966 · francês · purismo

#18Le Corbusier

1887-1965 · suíço · purismo

O cubo-futurismo russo (1912-1930)

O cubismo a Leste

Em Moscou e São Petersburgo, uma geração de artistas (Malevitch, Tatline, Popova, Rozanova, Udaltsova, Puni, Lissitzky) reinventa o cubismo cruzando-o com o futurismo italiano e as tradições iconográficas russas. O resultado é de uma violência formal inaudita — e dá origem ao suprematismo e ao construtivismo.

#20Léon Bakst

1866-1924 · russo · art nouveau

#21Ivan Puni

1892-1956 · russo · construtivismo

#22Lyubov Popova

1889-1924 · russa · construtivismo

#23Nadezhda Udaltsova

1886-1985 · russa · construtivismo

#24Olga Rozanova

1886-1918 · russa · cubo-futurismo

#25Kazimir Malevich

1879-1935 · russo · suprematismo

#26Vladimir Tatline

1885-1953 · russo · construtivismo

#27El Lissitzky

1890-1941 · russo · construtivismo

Os escultores cubistas (1909-1970)

O cubismo em volume

Lipchitz, Archipenko, Duchamp-Villon e Laurens prolongam as pesquisas cubistas na terceira dimensão. Dialogam com Picasso (que também esculpe), com Brancusi e com os arquitetos do Bauhaus. Suas obras principais estão hoje nas coleções do MoMA, do Centre Pompidou e do Museu de Arte Moderna da Cidade de Paris.

#28Alexander Archipenko

1887-1964 · ucraniano · cubismo

#29Jacques Lipchitz

1891-1973 · lituano · cubismo

#30Henri Laurens

1885-1954 · francês · cubismo

Para continuar a visita

Fontes, coleções e caminhos realmente ligados ao tema

Algumas referências úteis para verificar as informações, comparar as imagens livres e prolongar a leitura sem acabar em um museu que não pediu nada.

Levar um pouco dessa geometria para casa

O cubismo mudou a nossa maneira de ver. Uma reprodução de Picasso, de Braque ou de Malevitch, colocada no lugar certo, basta para trazer essa revolução para a sua casa: a fragmentação de um retrato, a simultaneidade de uma cidade, a ousadia de uma natureza-morta. Todas as obras deste Top 30 estão disponíveis em reprodução sobre tela na nossa coleção — com um cuidado especial dedicado à fidelidade das cores e dos formatos originais.

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