Leonardo da Vinci · por volta de 1504-1515

Leda e o Cisne: história de uma obra-prima perdida

O original de Leonardo desapareceu, mas seus desenhos, testemunhos antigos e várias cópias permitem reconstruir uma composição onde mito, movimento e observação da natureza se unem.

Leda com os filhos, cópia antiga de Leonardo da Vinci
Cópia antiga após composição perdida Nenhuma pintura de autógrafo de Leonardo sobre este assunto é conhecida hoje.

Resposta curta

Perdido, mas não invisível

Leonardo desenhou dois Leda: uma figura ajoelhada, depois uma Leda em pé abraçada pelo cisne.

Os painéis originais desapareceram A versão em pé entrou nas coleções reais francesas e parece ter sido destruída por volta de 1700 Suas linhas essenciais sobrevivem graças aos estudos de Leonardo, um desenho de Rafael, cópias daqueles ao seu redor e uma descrição antiga.

AssuntoLeda, Júpiter transformado em cisne e quatro filhos nascidos de dois ovos.
Dois projetosUma composição ajoelhada e depois uma composição em pé.
StatusOriginal perdido; desenhos de autógrafos e cópias antigas preservadas.
Último traçoColeção real francesa, provavelmente destruída por volta de 1700.

Gênesis

Duas maneiras de inventar Leda

O Louvre lembra que Leonardo tratou o tema em duas disposições distintas Esta mudança não é um simples ajuste: transforma completamente a relação entre corpos, paisagem e olhar.

Estudo para Leda Kneeling de Leonardo da Vinci

Primeiro projeto por volta de 1504-1506

Ajoelhado Leda

Leda abaixa-se em direção às crianças A torção é compacta, quase circular; o cisne corre ao longo do corpo e o todo se enraíza no chão Uma pintura atribuída a Giampietrino, mantida em Kassel, continua sendo o principal eco pintado dessa solução.

Leda e o Cisne, cópia atribuída a Cesare da Sesto

Projeto desenvolvido por volta de 1508-1515

La Léda de pé

O corpo desdobra-se numa linha sinuosa A cabeça inclina-se para as crianças, enquanto o cisne se levanta contra o lado Esta fórmula teve várias cópias, incluindo a tradicionalmente associada a Cesare da Sesto em Wilton House.

Detalhe de Leda e do Cisne em uma cópia antiga

A história antiga

Um mito resumido em um único grupo

Leda, rainha de Esparta, é abordada por Zeus - Júpiter na tradição romana - na forma de um cisne As versões literárias diferem sobre a paternidade, mas a tradição visual retém dois ovos e quatro filhos: Helena, Clitemnestra, Castor e Pólux.

Leonardo não reconta uma sucessão de episódios Ele reúne o abraço, os ovos abertos e os recém-nascidos no mesmo espaço A pintura era assim para funcionar como uma imagem condensada de metamorfose, nascimento e fertilidade.

Assistir: o pescoço do cisne repete as curvas do corpo de Leda, enquanto seu rosto voltado para baixo conecta a figura principal às crianças.

Evidência visual

Como reconstruir uma pintura desaparecida?

Desenhos autógrafos

Folhas em Windsor, Chatsworth e Rotterdam mostram a hesitação da pose, penteado e passagem da Leda ajoelhada para a figura em pé.

Desenho de Rafael

Por volta de 1507, Rafael copiou a composição Este renascimento prova que o projeto já estava circulando e que sua reviravolta exerceu uma influência imediata.

Cópias pintadas

Vários painéis do século 16 repetem o grupo principal Suas diferenças de fundo sugerem o trabalho de um modelo de papelão ou comum, em vez de uma cópia uniforme da pintura concluída.

Textos antigos

Descrições da coleção francesa confirmam a existência da pintura Em 1625, Cassiano dal Pozzo o viu em Fontainebleau e já notou sua má condição.

Leitura guiada

Por que a composição permanece tão poderosa

Uma linha serpentina

O peso repousa sobre uma perna, a pélvis gira, o tronco retorna na direção oposta e a cabeça se inclina Essa sucessão produz uma silhueta móvel, observada quase ao redor.

O cisne como contra-curva

Seu pescoço não é um acessório colocado ao lado de Leda Ele sobe ao longo do corpo, dobra suas inflexões e fecha a composição sem imobilizar a figura.

O olhar materno

Leda não olha nem para o deus nem para o espectador Seu olhar desce em direção às crianças: ele transforma um episódio de sedução mitológica em uma cena de nascimento.

Penteados construídos

Tranças, nós e cachos dão ao desenho uma complexidade quase arquitetônica Leonardo até estuda a parte de trás da cabeça, muito além do que a pintura exigia.

Natureza frutífera

As plantas em primeiro plano não são um enchimento Estudos botânicos associados ao projeto - carvalho, amoreira, trevo e viburno - estendem a ideia de crescimento.

Uma calma instável

O sorriso contido, a pose flexível e a paisagem distante suavizam um mito violento Essa ambiguidade explica uma parte duradoura do fascínio do trabalho.

Detalhe decisivo

Crianças e conchas

Em cópias da versão em pé, duas conchas monumentais estruturam a parte inferior da pintura Quatro crianças escapam, tocam-se e ocupam o primeiro plano Sua pequena escala acentua a verticalidade de Leda.

A cena sobrepõe deliberadamente vários tempos: a união com o cisne, o nascimento e a presença já ativa das crianças Este atalho poético torna a história imediatamente legível, mesmo sem conhecer todas as suas variantes antigas.

Detalhe de crianças e cascas de ovos

Destino material

Da oficina de Leonardo ao desaparecimento

1504 - 1506

Estudos para uma Leda ajoelhada; o projeto desenvolvido durante a segunda estadia florentina.

por volta de 1508

A composição em pé é essencial Leonardo multiplica suas pesquisas em cabeças, poses e plantas.

Século XVI

A pintura faz parte da coleção real francesa Artistas das pessoas ao seu redor distribuem a composição.

1625

Cassiano dal Pozzo vê a obra em Fontainebleau e descreve um painel já muito danificado.

por volta de 1700

A obra não é mais relatada A Coleção Real indica que provavelmente foi destruída por volta desta data.

O que não se sabe: o momento exato, causa e circunstâncias da destruição Umidade, restaurações antigas e fragilidade do suporte são suposições, não certezas documentadas.

Cópias e variações

O que é original, o que não é

Trabalho Status O que ela transmite Limite
Desenhos Windsor Autógrafos de Leonardo A pose, a cabeça, o penteado e as plantas preparatórias. Eles não dão a cor completa ou a condição final do painel.
Estudo de ajoelhamento de Rotterdam/Chatsworth Pesquisa preparatória O primeiro projeto compacto e giratório. Corresponde a uma solução antes de Leda em pé.
Cópia da Wilton House Tradicionalmente atribuído a Cesare da Sesto O grupo em pé, o cisne, as crianças e os ovos. A paisagem e alguns detalhes são de responsabilidade do copista.
Leda Spiridon, Escritórios Pintor leonardesco, às vezes próximo de Melzi Outra velha transmissão da fórmula permanente. A atribuição a Leonardo não é mais aceita.
Desenho INV 2563, Louvre Copie depois de Leonard Um marco gráfico para comparar variantes. Não é nem papelão nem uma folha de autógrafo reconhecida.
Detalhe do gesto de Leda e do cisne

Do estudo ao seu interior

Conheça a reprodução e a coleção Léda

A reprodução proposta pela Alpha Reproduction leva uma cópia antiga da composição, e não um chamado original encontrado Também encontrar as obras mitológicas e grandes pinturas associadas com Leonardo.

Perguntas frequentes

Perguntas frequentes sobre Leda e o Cisne

A pintura de Leonardo ainda existe?

Não. Nenhum sinal de autógrafo é conhecido hoje A composição é reconstruída a partir de desenhos, cópias e testemunhos antigos.

Por que vemos várias imagens diferentes?

Leonardo desenvolveu uma versão ajoelhada, em seguida, uma versão em pé Os copistas também modificaram a paisagem, certos acessórios e o tratamento das figuras.

A cópia de Wilton House é de Leonardo?

No. É tradicionalmente atribuído a Cesare da Sesto e continua a ser uma importante cópia antiga baseada na composição perdida.

Quem são os quatro filhos?

A tradição os identifica com Helena, Clitemnestra, Castor e Pólux, nascidos de dois ovos Relatos antigos, no entanto, diferem em sua autoria.

Onde estão os desenhos de Leonardo?

Várias folhas principais são mantidas na Coleção Real em Windsor Outros estudos relacionados ao projeto podem ser encontrados em particular em Roterdã e Chatsworth.

Quando desapareceu o quadro?

Ainda foi relatado na coleção francesa no século XVII. Sua condição já era pobre em 1625 e foi destruída por volta de 1700.

Leonardo pintou as duas versões?

Os desenhos provam ambos os projetos A versão em pé é atestada como uma pintura na coleção real francesa; o status exato da versão ajoelhada permanece mais difícil de estabelecer.

Por que o assunto interessava a Leonardo?

Ele reuniu movimento corporal, anatomia comparada, metamorfose, nascimento, animais e botânica - todas áreas centrais em sua pesquisa.

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