por volta de 1375 -1444 · Tournai e nascimento da pintura flamenga

Interiores de concreto, figuras escultóricas e símbolos cotidianos fazem de Robert Campin, associado ao Mestre de Flémalle, um fundador do realismo flamengo.

Robert Campin nasceu por volta de 1375 e morreu em Tournai em 1444 Documentado nesta cidade a partir de 1406, recebido como burguês em 1410 então mestre de uma oficina próspera, ele também exerceu responsabilidades cívicas Os historiadores geralmente o identificam com o Mestre de Flémalle, o nome dado ao pintor de um grupo de painéis anteriormente atribuídos a uma personalidade anônima Esta identificação e várias atribuições permanecem discutidas, porque a oficina produz coletivamente e poucas obras são documentadas com certeza Campin, no entanto, ocupa um lugar de fundação ao lado de Jan van Eyck Ele dá às figuras uma massa quase escultural e instala os episódios sagrados em casas do século 15. meticulosamente observado A Virgem e o Menino diante da lareira transforma um interior familiar em um espaço de devoção; móveis, fogo e objetos domésticos fazem o invisível fechar Os Painéis de Flémalle combinam monumentalidade, cortinas profundas e a ilusão de materiais No Tríptico de Seilern, a dor, o ouro e a profundidade condensam a história da Paixão Seus retratos, como Retrato de um Homem, isolam o rosto com uma precisão que renova a presença individual Seus retratos, como Retrato de um Homem, isolam o rosto com uma precisão que renova a presença individual Seus retratos, como Retrato de um Homem, isolam o rosto com uma precisão que renova a presença individual Seus retratos, como Retrato de um Homem, isolam o rosto com uma precisão que renova a presença individual. detalhe: unifica luz, volume, material e símbolo numa realidade intensamente tangível A seleção de "Robert Campin" compara notavelmente o Tríptico de Seilern - O Sepultamento e os Painéis de Flémalle: Virgem em Pé Sua leitura favorece o espaço.

Campin traz o sagrado para dentro de casa: uma lareira, um banco ou um reflexo tornam-se tão eloquentes quanto o gesto das figuras.