1912 -1927 · Retrato construído, arlequim e cubismo sintético

Juan Gris reconstrói o rosto e o corpo através de planos interligados, linhas de força e sinais legíveis: suas figuras cubistas unem rigor arquitetônico e presença humana.

Nascido em Madrid em 1887 com o nome de José Victoriano Gonzalez, Juan Gris mudou-se para Paris em 1906 e logo se juntou à comunidade Bateau-Lavoir Começou como cartunista de imprensa antes de fazer do cubismo o centro duradouro de sua obra Seu Retrato de Pablo Picasso de 1912 demonstrou muito cedo um método diferente do de Picasso e Braque: o modelo é fragmentado, mas a composição permanece ordenada por grandes diagonais e arquitetura clara Gray não destrói a semelhança; ele a redistribui entre perfil, rosto, sombra e sinais distintivos Depois de 1914, papéis colados, cores mais brilhantes e formas sintéticas reforçam essa legibilidade Figuras dos anos 1916 -1924 muitas vezes ocupam um interior apertado onde corpo, mesa, cortina, livro ou instrumento se encaixam Pierrot torna-se um motivo privilegiado Seu traje geométrico parece naturalmente cubista, enquanto o personagem de teatro introduz silêncio, melancolia e jogo de identidade O Pierrot no livro ou O Pierrot na cortina combinam assim máscara cultural e construção pictórica Retrato de Germaine Raynal retém uma individualidade precisa dentro dos tiros, e a Mulher com o Bandolim depois de Corot mostra como Gris traduz um mestre antigo em seu próprio sistema A figura, portanto, nunca é um exercício secundário: permite que seu cubismo concilie ordem abstrata e memória emoção artística e contida A seleção "Retratos e figuras de Juan Gris" compara notavelmente Retrato de Germaine Raynal e Le Pierrot au Rideau Sua leitura favorece a composição.

Em Juan Gris, o rosto não é quebrado pelo cubismo: é reconstruído como uma arquitetura onde várias perspectivas podem se manter unidas.