Séculos XVII a XIX · Corpo inteiro, posição social e espaço de representação

O retrato de corpo inteiro usa toda a silhueta para construir status, autoridade e caráter: traje, gesto, móveis e chão participam tanto quanto o rosto.

Mostrar um modelo da cabeça aos pés requer um espaço maior do que o retrato do busto e envolve todo o corpo na representação Em retratos reais, manto, coluna, trono e insígnia fazem do soberano uma instituição visível Van Dyck dá à aristocracia uma elegância baseada no alongamento da silhueta e na facilidade de pose Gérard adapta essa linguagem a Napoleão e aos regimes do século XIX; Winterhalter estende-a às cortes europeias, enquanto Carolus-Duran dá ao retrato mundano uma presença mais livre O retrato de corpo inteiro também pode introduzir paisagem, animal, roupas regionais ou objeto profissional Cada elemento mede a distância social: o modelo domina, acolhe ou parece partilhar o espaço do espectador, esta coleção permite observar como a verticalidade, escala e ambiente criam uma imagem pública A seleção "Retratos de Pés" compara notavelmente Retrato Completo de Napoleão I (1769-1821), em traje de coroação e Retrato Completo de Madame Goldschmidt - Carolus-Duran Sua leitura favorece a cor.

No retrato de corpo inteiro, o rosto identifica a pessoa, mas toda a figura explica como ela quer ocupar o mundo.