1865 -1935 · Pós-impressionismo, Bretanha, Normandia e séries de paisagens

Falésias, macieiras, rios e ruas de Paris vibram sob o toque treliçado de Gustave Loiseau, um pintor fiel às mudanças de luz.

Gustave Loiseau nasceu em Paris em 1865 em uma família de comerciantes Após um aprendizado com um decorador, uma herança permitiu-lhe em 1887 dedicar-se à pintura, Ele brevemente fez cursos na Escola de Artes Decorativas, em seguida trabalha com o paisagista Fernand Quignon, A partir de 1890, ficou regularmente em Pont-Aven, onde conheceu Paul Gauguin, Émile Bernard, Henry Moret e os artistas da pousada Gloanec Loiseau lembra disso a partir dessas trocas liberdade de cor sem adotar completamente cores sólidas simbolistas Seu temperamento permanece ligado à observação direta Ele pintou Bretanha, depois Normandia, Oise, Dordogne e Paris, retornando aos mesmos motivos de acordo com as estações do ano As falésias de Étretat, o Sena, os cais, as aldeias e os pomares tornam-se assim em série O seu toque característico, por vezes descrito como uma treliça ou uma escotilha cruzada, anima toda a superfície sem a dissolver estrutura paisagística Em L'Aiguille e Porte d'Aval, a rocha, o mar e o céu permanecem solidamente construídos enquanto vibram com a umidade e o vento As macieiras em flor na Normandia combinam um motivo rústico com orquestração refinado com brancos, verdes e rosas Loiseau expôs com os impressionistas e simbolistas em 1893 e 1894, A partir de 1897, o comerciante Paul Durand-Ruel apoiou seu trabalho e ofereceu-lhe estabilidade duradoura Embora nós classificado entre os pós-impressionistas, ele permanece independente: menos analítico que os neo-impressionistas, menos sintético que Gauguin, ele busca uma equivalência pessoal de sensação Suas visões urbanas de Paris continuam lá mesma investigação sobre atmosfera, trânsito e estação Ele morreu em Paris em 1935 Seu trabalho não é baseado no espetacular, mas na fidelidade: revisar um lugar, medir suas transformações e deixar a chave registrar a passagem de o ar A seleção "Gustave Loiseau" compara notavelmente The Needle e o Downstream Gate e Mountain Landscape Sua leitura favorece a composição.

Loiseau nunca repete uma paisagem: ele retorna ao motivo para apreender o que a estação, o céu e o tempo acabaram de mudar lá.