Luz, olhar e martírio · Santa Lúcia de Siracusa

Caravaggio, Rubens, Zurbaran e Lorenzo Lotto representam Lucy entre retrato aos olhos, resistência à tortura, retábulo narrativo e enterro monumental.

Santa Lúcia de Siracusa é virgem e mártir da Antiguidade tardia, tradicionalmente associada à luz e à proteção da visão Seu nome, comparado ao lux latino, favorece uma iconografia onde os olhos se tornam seu atributo mais famoso Diz a lenda que foram arrancados ou oferecidos, depois milagrosamente devolvidos; os artistas mostram-na assim segurando um prato com dois olhos, às vezes acompanhado por uma palma, uma lâmpada ou uma espada Zurbaran constrói uma figura isolada elegante onde traje, prato e palma se destacam contra um fundo escuro Rubens dá ao martírio uma energia corporal e dramática Lorenzo Lotto constrói uma figura isolada elegante onde traje, prato e palma se destacam contra um fundo escuro Rubens dá ao martírio uma energia corporal e dramática. narrativa. Caravaggio, instalado em Siracusa em 1608, pintou o Enterro de Santa Lúcia: os coveiros monumentais, a vasta parede vazia e o pequeno grupo recolhido dão ao drama uma gravidade sem ênfase Lucy também pode juntar-se à Virgem e outros santos em conversas sagradas, onde os olhos e a palma permitem identificá-la A seleção "Santa Lúcia" compara notavelmente O Enterro de Santa Lúcia - Caravaggio e O Martírio de Santa Lúcia - Peter Paul Rubens Sua leitura favorece a luz.

O atributo de Lucie é paradoxal: os olhos colocados em um prato não significam a ausência de olhar, mas uma luz interior que se tornou visível.