1566 -1651 · Utrecht, maneirismo, claro-escuro e invenção gráfica

Corpos poderosos, cores ousadas, paisagens pastorais e luz dramática fazem de Abraham Bloemaert o grande canal entre o maneirismo, Caravaggio e o classicismo em Utrecht.

Abraham Bloemaert nasceu em Gorinchem em 1566 na família do escultor e arquiteto Cornelis Bloemaert Instalado em Utrecht desde a infância, recebeu vários cursos de formação local antes de ficar em Paris no início da década de 1580, nomeadamente na comitiva de Hieronymus Francken Após uma passagem por Amesterdão, regressou permanentemente a Utrecht em 1593 e construiu uma carreira excepcionalmente longa lá Suas primeiras composições adotaram a energia do maneirismo nórdico: anatomia tensa, poses acadêmicas, cortinas agitadas e cores ácidas Bloemaert, no entanto, continuou a transformar sua língua Ele observou o naturalismo dos Caravagges de Utrecht, aprofundando-se no claro-escuro e gradualmente dá mais espaço para figuras populares, paisagens e cenas pastorais Católico em uma cidade que se tornou protestante, ele recebeu inúmeras comissões religiosas do sul da Holanda e projetou retábulos, imagens devocionais e assuntos bíblicos Seu estúdio tornou-se um dos principais centros de formação da cidade Seus filhos Hendrick, Cornelis, Adriaen e Frederik seguiram carreiras artísticas, enquanto muitos grandes pintores passaram por seu ensino Seus filhos Hendrick, Cornelis, Adriaen e Frederik seguiram carreiras artísticas, enquanto muitos grandes pintores passaram por seu ensino Seus filhos Hendrick, Cornelis, Adriaen e Frederik seguiram carreiras artísticas, enquanto muitos grandes pintores passaram por seu ensino Sua prática diária de desenho explica a variedade de seu trabalho: cabeças de expressão, estudos de mão, animais, camponeses, árvores, cortinas e composições inteiras também servem como modelos para gravadores Em A Pregação de São João Batista, uma animada multidão individualizada se desdobra em uma paisagem que une narrativa sagrada e observação social Suas alegorias, suas cenas mitológicas e seus velhos mostram a mesma atenção ao caráter, material e iluminação Permanecendo ativo até uma idade avançada, Bloemaert morreu em Utrecht em 1651 Sua importância reside tanto em sua produção quanto em sua capacidade de transmissão: ele deu a várias gerações de pintores um repertório de gestos, figuras e soluções luminosas que liga o século XVI maneirista ao barroco holandês A seleção "Abraham Bloemaert" compara notavelmente Alegoria do Inverno e o amor e A Pregação de São João Batista Sua leitura favorece o material.

Em Bloemaert, o desenho é uma memória viva: cada mão, cada cortina e cada rosto podem se tornar o núcleo de uma nova história.