Pintura pensada como música · 1860 -1903

Ao nomear seus retratos arranjos e harmonias, Whistler nos convida a olhar primeiro para os acordes tonais, silhuetas e ritmo da superfície.

James Abbott McNeill Whistler nasceu em 1834 em Lowell, Estados Unidos, e morreu em Londres em 1903 Formado entre a América, Paris e Londres, defendeu uma pintura autônoma, apreciada tanto por suas relações de cores quanto por seu assunto A partir da década de 1860, adotou um vocabulário musical - sinfonias, harmonias, noturnos e arranjos - a fim de desviar o olhar da anedota Arranjo em cinza e preto n° 1, pintado em 1871 e conhecido como Mãe de Whistler, tornou-se o exemplo mais famoso A pose do perfil, a parede escura, a parede cinza e os quadros compõem um equilíbrio de retângulos e valores sóbrios Nas Harmonias em rosa, verde ou preto, os modelos mantêm a cortina a sua identidade mas sobretudo participam num acordo de silhueta, tecido e fundo Whistler simplifica contornos, reduz a profundidade e dá igual importância aos vazios Esta estética, ligada à ideia de arte pela arte, transforma o retrato numa experiência visual comparável à escuta de uma composição musical A selecção "Arranjos e harmonias de James McNeill Whistler" compara notavelmente Arranjo em cinzento e preto n° 1 - James McNeill Whistler e Harmonia em rosa e verde: Carmen - James McNeill Whistler A sua leitura favorece o espaço.

Na Whistler, o título musical não apaga o modelo: ensina-nos a ver como uma silhueta, uma parede e uma cor produzem a sua concordância em conjunto.