Top 100 · Romantismo
Os 100 pintores que fizeram do mundo um drama interior
De Goya a Delacroix, de Friedrich a Turner: uma grande viagem entre sublime, revoluções, noite e imaginação.
O Romantismo não é nem sobre raiva nem ruínas sob a lua, A partir do final do século XVIII, ele moveu o centro da pintura para a experiência vivida: tontura diante da natureza, violência da história, força dos sonhos e afirmação da sensibilidade individual Este Top 100 conecta seu núcleo histórico aos seus precursores, suas extensões nacionais e seus herdeiros simbolistas.

Paisagens sublimes, dramas históricos e visões no limiar da modernidade.
Entenda antes de classificar
O Romantismo coloca a experiência antes do governo
Na virada do século XIX, muitos artistas se recusaram a permitir que uma obra fosse julgada unicamente pelo equilíbrio, verossimilhança ou imitação da Antiguidade, buscam uma verdade mais instável: a da sensação, da memória, do medo e do desejo Goya e Fuseli dão forma ao pesadelo, Friedrich transforma a contemplação em experiência espiritual, enquanto Géricault e Delacroix trazem a urgência política em grande pintura.
Esta história não tem nem uma única capital nem fronteiras perfeitamente claras O romantismo britânico centra-se no céu, na luz e na paisagem; os artistas alemães questionam a natureza e a interioridade; a França favorece frequentemente o drama, a cor e a história contemporânea Na Rússia, Itália, Espanha e Américas, estes princípios nutrem outras narrativas nacionais.
O ranking distingue, portanto, o coração histórico do movimento, seus precursores, suas escolas vizinhas e seus herdeiros A ordem combina influência, qualidade do trabalho, papel na disseminação do romantismo e a capacidade de estender a visão de mundo.
Experimentar
O sublime transforma a paisagem
Para Friedrich, Turner, Constable, Dahl e os pintores da Escola do Rio Hudson, a natureza não é mais um cenário simples Névoa, tempestade, montanha e imensidão confrontam o espectador com o que está além deles, entre admiração, preocupação e meditação.
Dizer
A história contemporânea torna-se um choque visual
Géricault, Delacroix, Gros, Goya e Daumier abandonam a distância heróica para mostrar os corpos, multidões e feridas de seu tempo A pintura histórica torna-se uma posição tanto quanto um espetáculo.
Imagine
À noite, o fantástico e o mito tornam-se laboratórios
De Blake a Moreau, de Böcklin a Redon, o romantismo abre a pintura aos sonhos, ao estranho e às lendas Esta soberania da imaginação prepara diretamente o simbolismo e várias vanguardas do século XX.
As figuras fundadoras
Os dez pintores que deram ao romantismo o seu poder decisivo
Goya, Friedrich, Turner, Géricault e Delacroix colocam a imaginação, a história sublime e vivida no centro da pintura.
Francisco Goya
Dos retratos da corte às pinturas negras, Goya desloca o Iluminismo para um mundo de violência, medo e lucidez moderna.
Veja a coleção Francisco GoyaHenrique Fuseli
Seus pesadelos, corpos tensos e visões shakespearianas dão à imaginação uma nova soberania.
Veja a coleção Henry FuseliWilliam Blake
Poeta visionário, gravador e pintor, Blake constrói uma mitologia pessoal onde texto e imagem se tornam inseparáveis.
Veja a coleção William BlakeCaspar David Friedrich
Seus viajantes, ruínas e horizontes silenciosos fazem da paisagem o espelho de uma experiência interior e espiritual.
Veja a coleção Caspar David FriedrichPhilipp Otto Runge
Suas Horas do Dia e sua teoria das cores buscam uma totalidade simbólica ligando natureza, luz e espiritualidade.
Veja a coleção Philipp Otto RungeJMW Turner
Dissolve navios, cidades e montanhas em luz, vapor e tempestade até os limites da abstração.
Veja a coleção JMW TurnerJoão Condestável
Suas nuvens e paisagens de Suffolk fazem da observação do tempo uma experiência emocional da paisagem.
Veja a coleção John ConstableAntoine-Jean Gros
Suas batalhas napoleônicas substituíram o ideal heróico por multidões, doenças, velocidade e violência vivenciadas.
Veja a coleção Antoine-Jean GrosCarlos Gustavo Carus
Doutor, naturalista e pintor, combina precisão científica e meditação diante das montanhas, da lua e das ruínas.
Veja a coleção Carl Gustav CarusThéodore Géricault
Da Jangada da Medusa aos estudos dos cavalos, ele impõe uma pintura física de crise, esforço e catástrofe.
Veja a coleção Théodore GéricaultO coração europeu
Das revoluções às visões interiores
A geração romântica transforma drama histórico, retrato e paisagem em experiências sensíveis.
Eugênio Delacroix
De seu Salão de 1822 com Dante e Virgílio, ele se estabeleceu como o arauto de uma nova pintura, contra a rigidez neoclássica de Ingres.
Veja a coleção Eugène DelacroixAry Scheffer
Tornou-se o retratista atraído pela família Orléans e pela família real belga.
Veja a coleção Ary SchefferPaulo Delaroche
O usuário quer que eu narre o fim da vida do pintor romântico Paul Delaroche em estilo literário francês, 200-250 caracteres, sem lista, sem título, sem introdução.
Veja a coleção Paul DelarocheHorace Vernet
Seu avô Joseph imortalizou os portos mediterrâneos, seu pai Carle reinou sobre a pintura equestre.
Veja a coleção Horace VernetRichard Parkes Bonington
Colocado muito cedo numa escola em Nottingham, onde aprendeu o básico da paisagem, o adolescente rapidamente mostrou uma precocidade que levou aqueles que o rodeavam a imaginar para ele um destino mais ambicioso do que as oficinas provinciais.
Veja a coleção Richard Parkes BoningtonEugênio Isabey
Muito cedo abandonou o miniere e precioso universo do retrato do pai para abraçar tempestades, naufrágios e batalhas navais: a partir de 1820, aos dezessete anos, seu Naufrágio atraiu a atenção do Salão e fez dele, ao lado de Géricault, um dos campeões do romantismo marítimo.
Veja a coleção Eugène IsabeyEugênio Lami
Suas ilustrações para o Livro de Sonetos de Shakespeare (1828) e para Contes drolatiques de Balzac são marcos na história da litografia romântica francesa.
Veja a coleção Eugène LamiJoão Martinho
Filho de um modesto professor, cresceu numa paisagem de charnecas e vales fluviais que nutririam de forma sustentável a sua imaginação.
Veja a coleção John MartinSamuel Palmer
Aos treze anos, o jovem prodígio ingressou na Royal Academy, onde rapidamente foi notado por John Linnell, um generoso pintor-gravador, que se tornaria seu mentor, seu credor e, finalmente, seu sogro, desde que Palmer se casou com Hannah Linnell em 1837.
Veja a coleção Samuel PalmerFrancisco Danby
Filho de um pequeno proprietário de terras, cresceu numa paisagem de turfeiras e de céus mutáveis que desde cedo alimentou a sua sensibilidade ao sublime natural.
Veja a coleção Francis DanbyThomas Cole
Levado pela família para Ohio em 1818, este filho de um anglicano autodidata não se imaginava pintor: aprendeu primeiro a gravura em madeira antes de aprender, quase por acaso, sobre pintura no estúdio itinerante de 'um artista viajante.
Veja a coleção Thomas ColeAsher Brown Durand
Nascido em Maplewood, Nova Jersey, primeiro foi aprendiz de gravador e depois treinou pintura com Thomas Cole.
Veja a coleção Asher Brown DurandFord Madox Brown
Hoje, Manchester dedica-lhe o mural da Obra como manifesto de compromisso social através da pintura.
Veja a coleção Ford Madox BrownCarl Blechen
Suas paisagens italianas, pintadas durante uma estadia em Roma em 1828-1829, rompem com o idealismo friedrichiano com um toque vibrante, quase expressionista, e uma nova atenção aos efeitos de iluminação e arquitetura industrial.
Veja a coleção Carl BlechenJúlio Schnorr von Carolsfeld
Uma reprodução de Schnorr é a Alemanha do Sacro Império Romano vista por um romântico que acreditava em anjos.
Veja a coleção Julius Schnorr von CarolsfeldCirculações e extensões
O Romantismo viaja, mistura-se com o realismo e muda de escala
Da Rússia aos Estados Unidos, o movimento está a alimentar novas escolas e uma vasta imaginação nacional.
Karl Friedrich Lessing
Sua grande pintura Martino Lutero no Sínodo de Worms (1837) fez dele o portador da tocha do protestantismo histórico, exibido na Nationalgalerie em Berlim.
Veja a coleção Karl Friedrich LessingKarl Bryullov
O Último Dia de Pompéia (1830-1833), sua tela monumental, causou sensação em toda a Europa: mostrou a erupção do Vesúvio em meio à tragédia, com incrível precisão arqueológica e uma sensação de pathos que se reconectou com Michelangelo.
Veja a coleção Karl BryullovOrest Kiprensky
Em 1805, ganhou a grande medalha de ouro pelo Retrato do Ator Vakhtangov, distinção que lhe abriu as portas da pensão imperial de São Petersburgo.
Veja a coleção Orest KiprenskyVasily Tropinina
Esta servidão prolongada não o impediu de desenvolver uma arte singularmente livre, feita de intimidade burguesa e ternura diária.
Veja a coleção Vasily TropininIvan Aivazovsky
Nascido em Teodósia, na Crimeia, em uma família armênia, ingressou na Academia Imperial de Belas Artes de São Petersburgo aos 17 anos e depois partiu para a Itália, onde se tornou pintor oficial da marinha napolitana.
Veja a coleção Ivan AivazovskyThéodore Chassériau
Desta dupla hereditariedade - Ingres para a linha, Delacroix para a cor - nasce um estilo que só lhe pertence: desenhos da precisão do ourives, paletas orientalizantes, cavalete que se recusa a escolher entre desenho e cor.
Veja a coleção Théodore ChassériauFrançois-Auguste Biard
Destas expedições traz paisagens exóticas, cenas polares e retratos de povos distantes que fascinam o público parisiense.
Veja a coleção François-Auguste BiardHonoré Daumier
Paralelamente a esta produção semanal (quase 4.000 litografias em quarenta anos), Daumier pintou cenas de rua, retratos, cenas de teatro e audiências judiciais a óleo que são obras-primas absolutas.
Veja a coleção Honoré DaumierJean-Baptiste-Camille Corot
Nascido em Paris em uma família de carpinteiros, foi um pintor tardio: só entrou na casa de Achille Etna Michallon em 1822, após a morte de seu pai, então no ateliê de Jean-Victor Bertin.
Veja a coleção Jean-Baptiste-Camille CorotWilliam Holman caça
Faith nunca deixará sua pintura - ele diria mais tarde que cada pintura deveria ser "uma missão evangélica na forma de uma imagem".
Veja a coleção William Holman HuntThomas Couture
Esta pintura torna-se um manifesto ambíguo, tanto elogios quanto críticas ao Império Romano, que inspirou toda uma geração de pintores.
Veja a coleção Thomas CoutureGustavo Doré
Seu estilo é caracterizado por um virtuosismo gráfico excepcional, um aguçado senso de dramatismo e uma imaginação visual abundante.
Veja a coleção Gustave DoréFernando Georg Waldmüller
Uma bolsa imperial permitiu-lhe então permanecer em Itália, Roma, Nápoles e Florença, onde mergulhou na luz mediterrânica - experiência que em breve aguçaria a sua paleta e o distanciaria definitivamente do grisenil académico em vigor em Viena.
Veja a coleção Ferdinand Georg WaldmüllerLeonardo Alenza
O estilo de Alenza está em uma veia costumbrista tingida de romantismo negro: cenas de touros, bandidos andaluzes, ciganos, mascaradas estudantis, retratos de conspiradores.
Veja a coleção Leonardo AlenzaEugênio Lucas Velázquez
De volta à Espanha, especializou-se em cenas populares de Madri: touradas, cenas de rua, festas noturnas, enforcamentos, cenas de taverna, que pintou com um toque vibrante, a meio caminho entre Goya e Manet.
Veja a coleção Eugenio Lucas VelazquezFrancisco Hayez
Órfão muito jovem, foi acolhido por um tio que o matriculou na Academia de Belas Artes de Veneza - escolha decisiva na formação do homem que se tornaria pai do romantismo italiano.
Veja a coleção Francesco HayezAlbert Bierstadt
O garoto lápis em vez de contar bolas de algodão, e por volta de 1853 ele sai para aperfeiçoar sua técnica em Dusseldorf, então a capital educacional do romantismo tardio.
Veja a coleção Albert BierstadtThomas Moran
Turner, da Academia de Belas Artes da Pensilvânia, o derrubou: ele decidiu que pintaria paisagens americanas com a mesma amplitude visionária.
Veja a coleção Thomas MoranAlexandre Cabanel
Este detalhe, que os biógrafos transmitem com terna satisfação, talvez anuncie a precisão manual do futuro pintor.
Veja a coleção Alexandre CabanelWilliam-Adolphe Bouguereau
Os seus nus femininos mitológicos, as suas cenas bíblicas, os seus retratos de crianças e as suas composições religiosas alcançam um virtuosismo técnico sem paralelo, que lhe valeu imensa fama durante a sua vida - é membro do Instituto, Comandante da Legião de Honra, exposto em todo o mundo. o mundo.
Veja a coleção William-Adolphe BouguereauGustavo Moreau
Nascido em Paris em 1826, Gustave Moreau cresceu em uma família onde a arte fluía mais através das veias do que nelas: seu pai, um arquiteto, e sua mãe, uma musicista, ofereceram-lhe um terreno fértil ideal para florescer como um esteta chateado.
Veja a coleção Gustave MoreauOdilon Redon
Inscrito na École des Beaux-Arts de Paris em 1864, recebeu o ensino acadêmico de Rodolphe Bresdin, um gravador caprichoso e boêmio, que o inoculou com o vírus do escuro e do fantástico.
Veja a coleção Odilon RedonMikhail Vrubel
Após o ginásio de Omsk, ingressou na Academia Imperial de Belas Artes de São Petersburgo, onde o pintor Pavel Chistiakov lhe ensinou o rigor da linha e a submissão ao motivo.
Veja a coleção Mikhail VrubelDante Gabriel Rossetti
Pintor tanto quanto poeta, inspira-se em Dante, Tennyson e nas lendas medievais, que transpõe para um universo de mulheres opulentas, sonolentas e trágicas, com lábios pesados de desejo.
Veja a coleção Dante Gabriel RossettiJohn Everett Millais
Primeiro pintor elevado à dignidade de baronete em 1885, recebeu a suprema honra de ser sepultado na Catedral de Saint-Paul, ao lado das glórias do Império.
Veja a coleção John Everett MillaisPaisagens, salões e símbolos
Uma segunda constelação romântica
Barbizon, o pré-rafaelitismo e o simbolismo ampliam a primazia da sensação e da visão.
Anne-Louis Girodet
Seu refinado claro-escuro e temas literários deslizam o neoclassicismo em direção aos sonhos, ao estranho e à paixão.
Veja a coleção Anne-Louis GirodetPierre-Narcisse Guérin
Seu teatro heróico forma vários futuros românticos e dá à história antiga uma nova intensidade psicológica.
Veja a coleção Pierre-Narcisse GuérinPierre-Paul Prud'hon
Suas figuras banhadas pela sombra lunar estabelecem uma poesia melancólica que anuncia plenamente a sensibilidade romântica.
Veja a coleção Pierre-Paul Prud'honLouis Boulanger
Próximo de Victor Hugo, ele traduz drama literário em cenas ardentes, coloridas e voluntariamente fantásticas.
Veja a coleção Louis BoulangerHenri Fantin-Latour
Seus retratos coletivos e evocações musicais conferem ao romantismo uma forma íntima, silenciosa e meditativa.
Veja a coleção Henri Fantin-LatourAlberto Besnard
Seus cenários e retratos utilizam luz colorida que amplia o gosto romântico pela atmosfera e pelo movimento.
Veja a coleção Albert BesnardEugênio Fromentin
Seus cavaleiros e paisagens do Norte da África unem observação, memória de viagens e sopro orientalista.
Veja a coleção Eugène FromentinNarciso Diaz de la Pena
Sob as árvores de Fontainebleau, seu material luminoso transforma a floresta em um espaço sensual e misterioso.
Veja a coleção Narcisse Diaz de la PenaTheodore Rousseau
Dá aos carvalhos, pântanos e céus de Barbizon uma gravidade quase moral, herdada do sublime romântico.
Veja a coleção Théodore RousseauJules Dupré
Suas campanhas varridas pelo vento fazem do céu e da luz os verdadeiros atores da paisagem.
Veja a coleção Jules DupréCharles-François Daubigny
Ao pintar em sua oficina-barco, ele aproxima a imersão romântica na natureza da pesquisa impressionista.
Veja a coleção Charles-François DaubignyAkseli Gallen-Kallela
Traduz o épico finlandês em paisagens, heróis e símbolos que sustentam um poderoso romantismo nacional.
Veja a coleção Akseli Gallen-KallelaRosa Felicidade
Seus animais monumentais combinam observação exata, liberdade de carreira e grandeza épica do mundo natural.
Veja a coleção Rosa BonheurJohan Christian Dahl
Suas montanhas, cachoeiras e noites nórdicas conferem à paisagem norueguesa uma identidade romântica fundadora.
Veja a coleção Johan Christian DahlFernando Hodler
Suas figuras paralelas e lagos alpinos transformam a sensação do sublime em um ritmo monumental.
Veja a coleção Ferdinand HodlerFriedrich Overbeck
Líder nazareno, procurou uma alternativa ao presente moderno no Renascimento e na espiritualidade cristã.
Veja a coleção Friedrich OverbeckArnold Boecklin
As suas ilhas, centauros e paisagens assombradas fazem do mito um espaço psicológico entre o sonho e a preocupação.
Veja a coleção Arnold BöcklinFranz von Stuck
Suas figuras mitológicas sombrias dão ao romantismo final uma sensualidade simbolista e teatral.
Veja a coleção Franz von StuckErnest Ferdinand Oehme
Suas ruínas, florestas e paisagens de inverno dão continuidade à interioridade silenciosa da escola romântica de Dresden.
Veja a coleção Ernst Ferdinand OehmeCarlos Schwabe
Sua linha precisa e alegorias febris combinam beleza ideal, morte e espiritualidade simbolista.
Veja a coleção Carlos SchwabeAnna Boch
As suas paisagens luminosas mostram como a herança romântica do ar livre se abre às cores pós-impressionistas.
Veja a coleção Anna BochVilhelm Hammershøi
Seus interiores vazios e tons de cinza fazem do silêncio doméstico uma paisagem mental.
Veja a coleção Vilhelm HammershøiJohn Crome
Fundador da escola de Norwich, deu ao interior da Inglaterra uma escala sóbria inspirada nos mestres holandeses.
Veja a coleção John CromeDavid Cox
Suas aquarelas em ritmo acelerado capturam vento, chuva e mudanças no céu com uma liberdade profundamente romântica.
Veja a coleção David CoxTheodor Kittelsen
Seus trolls e criaturas da floresta trazem fantasia diretamente das paisagens norueguesas.
Veja a coleção Theodor KittelsenLegados internacionais
O Romantismo sobrevive em sonhos, natureza e mito
Esses artistas mostram como o impulso romântico durou o século XIX e se prepararam para diversas modernidades.
Hugo Simberg
Seus anjos feridos, jardins e figuras da morte combinam inocência, ironia e preocupação simbolista.
Veja a coleção Hugo SimbergWilliam Etty
Sua cor sensual e grandes cenas de nudez defendem o poder emocional da pintura histórica.
Veja a coleção William EttyJean Delville
Suas composições idealistas buscam uma verdade espiritual, monumental e iniciática por trás do mundo visível.
Veja a coleção Jean DelvilleLeon Spilliaert
Os seus cais nocturnos, autorretratos e escadas vazias transformam Ostende num teatro de solidão interior.
Veja a coleção Léon SpilliaertNicolau Roerich
As suas montanhas e cidades antigas conferem à paisagem uma dimensão arqueológica, espiritual e profética.
Veja a coleção Nicholas RoerichEdward Burne Jones
Seus heróis sonhadores e ciclos medievais estabelecem o Pré-Rafaelitismo em tempo suspenso.
Veja a coleção Edward Burne-JonesFernand Khnopff
Suas mulheres silenciosas, espelhos e cidades desertas fazem da imagem um espaço fechado de memória e desejo.
Veja a coleção Fernand KhnopffMikhail Nesterov
Seus eremitas e florestas russos combinam sentimento nacional, natureza e busca espiritual.
Veja a coleção Mikhail NesterovCasa de água John William
Ele transforma mitos, poemas e lendas em cenas sensuais onde a história parece interrompida em seu momento decisivo.
Veja a coleção John William WaterhouseLeon Bakst
Suas suntuosas cores e figurinos para os Ballets Russes estendem o sonho romântico à cena moderna.
Veja a coleção Léon BakstIgreja Frederico Edwin
Seus imensos panoramas levam o sublime romântico americano dos Andes ao gelo do Ártico.
Veja a coleção da Igreja Frederic EdwinJohn Frederick Kensett
Seus horizontes calmos e luminosos fazem da paisagem americana um espaço quase abstrato de contemplação.
Veja a Coleção John Frederick KensettJasper Francisco Cropsey
Seus extravagantes outonos celebram o território americano com ampla e teatral cor.
Veja a coleção Jasper Francis CropseySanford Robinson Gifford
Suas névoas douradas e montanhas distantes transformam a jornada em uma experiência luminosa.
Veja a coleção Sanford Robinson GiffordGeorge Inness
Sua matéria atmosférica faz da paisagem um estado espiritual, em vez de uma simples descrição topográfica.
Veja a coleção George InnessMartin Johnson Heade
Seus pântanos, tempestades e aves tropicais combinam precisão natural e tensão poética.
Veja a coleção Martin Johnson HeadeFitz Henry Lane
Seus portos silenciosos e mares imóveis dão ao luminismo americano clareza meditativa.
Veja a coleção Fitz Henry LaneEdvard Munch
Converte angústia romântica, desejo e solidão na linguagem direta da modernidade.
Veja a coleção Edvard MunchDário de Regoyos
As suas paisagens de Espanha combinam sombra social, luz dividida e sensibilidade das vanguardas europeias.
Veja a coleção Dario de RegoyosJacek Malczewski
Os seus autorretratos e alegorias conferem à história polaca uma dimensão íntima, mítica e assustadora.
Veja a coleção Jacek MalczewskiStanisław Wyspiaransski
Seus retratos, vitrais e dramas nacionais reúnem linha decorativa, memória e ambição romântica.
Veja a coleção Stanislaw WyspiahnskiGiovanni Segantini
Os seus Alpes luminosos elevam a vida pastoral a uma visão simbólica da natureza e da existência.
Veja a coleção Giovanni SegantiniHilma af Klint
Seus diagramas espirituais conduzem a aspiração romântica a uma abstração visionária inteiramente nova.
Veja a coleção Hilma af KlintMagnus Enckell
As suas figuras refinadas e paisagens nórdicas combinam interioridade, luz clara e simbolismo finlandês.
Veja a coleção Magnus EnckellViktor Vasnetsov
Seus heróis de contos e épicos dão uma forma monumental ao imaginário nacional russo.
Veja a coleção Viktor VasnetsovNavegue pelas obras
Como os 100 artistas foram selecionados
As primeiras fileiras vão para os artistas que definiram imediatamente o romantismo europeu: Goya, Friedrich, Turner, Constable, Géricault e Delacroix As seguintes fileiras ampliam o foco para as escolas nacionais, Pré-Rafaelitismo, Barbizon, a Escola do Rio Hudson e artistas simbolistas que retêm a ambição romântica dos sonhos, da natureza e do mito.
Esta escolha não afirma que os cem pintores pertenciam todos a uma escola romântica estabelecida, Torna visível uma genealogia: o que o movimento recebe do Iluminismo e do neoclassicismo, o que transformou no século XIX, depois o que transmitiu ao realismo, ao simbolismo e à modernidade.
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Comece pela atmosfera que a obra deve instalar
Para uma presença dramática e histórica, olhe para Géricault, Delacroix, Gros ou Goya Para um espaço contemplativo, favoreça Friedrich, Corot, Dahl ou Hammershøi. Turner, Aivazovsky, Church e Bierstadt são adequados para interiores que exigem luz e amplitude, enquanto Blake, Moreau, Redon ou Böcklin criam uma atmosfera mais onírica.
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Benchmarks essenciais
O Romantismo mudou a forma como olhamos para o mundo
O romantismo histórico pertence ao século XIX, mas seu gesto permanece profundamente atual Ele afirma que uma paisagem pode se tornar um estado de espírito, que um evento contemporâneo merece grande pintura e que a imaginação tem sua própria verdade Suas tempestades, suas ruínas, suas multidões e suas visões não fogem da realidade: elas revelam sua parte mais intensa.
Estes cem pintores desenham assim uma história aberta, desde Goya aos simbolistas e desde as costas britânicas aos grandes espaços americanos Comece pelas dez figuras essenciais, depois siga as escolas e atmosferas de acordo com o tipo de presença que pretende dar ao seu interior.












































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