HISTÓRIA · PAISAGEM · SÍMBOLO · MODERNIDADE
Pintura polonesa: 100 pinturas de Matejko a Tamara de Lempicka
Uma nação contada pelos seus pintores
Do grande teatro histórico de Jan Matejko às silhuetas metálicas de Tamara de Lempicka, a pintura polonesa é construída entre a memória nacional e a invenção formal Paisagens rurais, insurreições, culturas judaica e houtsoule, simbolismo da Jovem Polônia e elegância Art Déco compõem aqui uma rica história, atravessada por rupturas.
Uma história sob tensão
Pintar a Polónia quando as suas fronteiras mudam
No século XIX, quando a Polônia foi dividida entre vários impérios, a pintura tornou-se um lugar de memória Matejko recria os grandes episódios da história nacional; Michałowski, Grottger, os Gierymskis e Chełmošski assistem guerra, a cidade e o campo com novas ambições.
A história polaca da pintura nunca separa completamente o passado, o território e a experiência íntima.
Por volta de 1900, Malczewski, Wyspiašski, Boznaška, Mehoffer e Ruszczyc trouxeram psicologia, símbolo e cor moderna para esta história A jornada termina com seis pinturas de Tamara de Lempicka documentadas pelo Centro Pompidou: são apresentados a título informativo e não são oferecidos para reprodução.
Insira o rankingCem pinturas para entender a pintura polonesa
Batalhas, uniões políticas e crises morais tornam-se um teatro histórico destinado a uma Polónia apátrida.
#1
A Batalha de Grunwald
A vitória polaco-lituana de 1410 é mostrada no auge da briga: Vytautas domina o centro enquanto o grande mestre Ulrich von Jungingen é arrastado para a morte Matejko não reconstrói o passado como um cenário neutro: ele faz dele um teatro de responsabilidades políticas.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#2
Stainczyk
Enquanto um baile continua no palácio, o bobo da corte Stanishczyk permanece sozinho depois de saber da perda de Smolensk em 1514; a comédia da corte torna-se uma consciência trágica da nação Trajes documentados, objetos e retratos dão a o evento tem uma densidade quase arqueológica, mas a organização permanece deliberadamente dramática.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#3
Rejtan - A queda da Polônia
Em 1773, Tadeusz Rejtan atirou-se diante da porta da Dieta para impedir a ratificação da primeira partição; seu corpo bloqueia a capitulação política A multidão é hierarquizada por gestos e olhares, de modo que o o espectador pode ler simultaneamente a ação e seu julgamento moral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#4
O Astrônomo Copérnico ou Conversas com Deus
Copérnico está ajoelhado no terraço de Frombork, preso entre o cálculo científico e a revelação cósmica; o céu noturno torna-se o verdadeiro interlocutor do cientista Pintado durante a partição da Polônia, a história aqui se torna um meio de manter uma memória nacional ativa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#5
Homenagem prussiana
Na Praça Cracóvia, em 1525, Alberto de Brandemburgo ajoelha-se diante de Sigismundo I: Matejko pinta o momento em que a ordem teutônica se torna um ducado vassalo da Coroa Matejko não reconstrói o passado como um cenário neutro: ele o torna um teatro de responsabilidades políticas.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#6
A Constituição de 3 de maio de 1791
A procissão até a Catedral de Saint-Jean celebra a adoção da Constituição de 3 de maio de 1791; gestos de entusiasmo não apagam as tensões de uma reforma ameaçada Trajes, objetos e retratos documentados dão o evento tem uma densidade quase arqueológica, mas a organização permanece deliberadamente dramática.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#7
O Sermão de Pyotr Skarga
O jesuíta Piotr Skarga adverte a corte das divisões que enfraquecem a República; ao seu redor, indiferença, preocupação e cálculo político formam um segundo discurso A multidão é hierarquizada por gestos e olhares, para que o espectador possa ler simultaneamente a ação e seu julgamento moral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#8
Stephen Bathory em Pskov
Enviados russos vêm negociar diante de Stephen Bathory durante a Guerra da Livônia; a garantia do rei se opõe ao cansaço de um longo conflito Pintada durante a partição da Polônia, a história aqui se torna um meio de manter uma memória nacional ativa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#9
Jan Sobieski em Viena
Após a vitória de 1683, João III Sobieski entregou ao legado papal a mensagem destinada a Inocêncio XI; a batalha é contada por suas consequências diplomáticas Matejko não reconstrói o passado como um cenário neutro: ele o torna um teatro de responsabilidades políticas.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#10
União Lublin
O ato de 1569 que uniu Polônia e Lituânia é apresentado como uma construção política coletiva, feita de juramentos, resistência e compromisso Os trajes documentados, objetos e retratos dão ao evento densidade quase arqueológico, mas a organização permanece deliberadamente dramática.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#11
Suspensão do Sino Sigismond
O gigantesco sino de Sigismundo foi içado para o Wawel em 1521; o esforço dos trabalhadores e a presença da corte reúnem trabalho, fé e poder dinástico A multidão é hierarquizada por gestos e olhares, para que o espectador possa ler simultaneamente a ação e seu julgamento moral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#12
O Envenenamento da Rainha Bona
Matejko dramatiza a morte de Bona Sforza em Bari, atribuída a envenenamento: a intimidade da sala torna-se palco de uma intriga europeia Pintada durante a partição da Polônia, a história aqui se torna um meio de manter uma memória nacional ativa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#13
A Donzela de Orléans
Joana d'Arc entra em Orléans como uma heroína já rodeada de lendas; a profusão da procissão liga fervor popular, guerra e providência Matejko não reconstrói o passado como um cenário neutro: ele faz dele um teatro de responsabilidades políticas.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#14
O Juramento de João Casimiro
Durante os votos de Lwów em 1656, João II Casimiro confiou a República à Virgem no coração do Dilúvio sueco; a cerimônia torna-se uma promessa de refundação moral Os trajes, objetos e retratos documentados dão densidade ao evento quase arqueológico, mas a organização permanece deliberadamente dramática.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#15
A República de Babin
A República de Babin, uma sociedade satírica do Renascimento polonês, distribui cargas imaginárias e transforma piadas acadêmicas em comentários políticos A multidão é hierárquica por gestos e olhares, de modo que o o espectador pode ler simultaneamente a ação e seu julgamento moral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#16
Vernyhora
O bardo cossaco Wernyhora profetiza as provações e depois a recuperação da Polônia; a visão une história, folclore ucraniano e esperança nacional Pintada durante a partição da Polônia, a história aqui se torna um meio de manter uma memória nacional ativa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#17
Batalha de Raclawice
Koîtciuszko e os ceifeiros dominam o episódio de 1794: a insurreição recebe um rosto popular onde roupas camponesas e uniformes lutam juntos Matejko não reconstrói o passado como um cenário neutro: ele o torna um teatro de responsabilidades políticas.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#18
Polônia 1863
A Polônia em 1863 aparece como uma mulher acorrentada levada ao exílio após a insurreição de janeiro; a alegoria torna a derrota imediatamente corpórea Os trajes, objetos e retratos documentados dão ao evento uma densidade quase arqueológica, mas a organização permanece deliberadamente dramática.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#19
Retrato dos quatro filhos do artista
Matejko deixa aqui a grande história para observar seus próprios filhos; trajes, atitudes e diferenças de idade compõem uma crônica familiar sem ênfase A multidão é hierárquica por gestos e olhares, para que o espectador possa ler simultaneamente a ação e seu julgamento moral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#20
Auto-retrato de Jan Matejko
Neste autorretrato tardio, o pintor apresenta-se com uma gravidade austera, mais guardião da memória do que artista mundano, pintada durante a partição da Polónia, a história torna-se aqui um meio de manter uma memória nacional activa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#21
Veit Stoss, cego, com a neta
O escultor Veit Stoss, idoso e cego, avança com a neta; a imagem medita na transmissão quando a mão do mestre não consegue mais ver sua obra Matejko não reconstrói o passado como um cenário neutro: ele o torna um teatro de responsabilidades políticas.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#22
Sigismundo Augusto e Bárbara na corte de Radziwiłł em Vilnius
A relação entre Sigismundo Augusto e Bárbara Radziwiłł é capturada antes de sua realização real; a intimidade romântica já choca com interesses dinásticos Os trajes, objetos e retratos documentados dão ao evento uma densidade quase arqueológica, mas a organização permanece deliberadamente dramática.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#23
Cristianização da Polônia 966 DC
O batismo de Mieszko I em 966 é apresentado como o limiar político e religioso do estado polonês A multidão é hierárquica por gestos e olhares, para que o espectador possa ler simultaneamente a ação e seu julgamento moral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#24
O batismo da Lituânia
A cristianização da Lituânia em 1387 foi organizada em torno de Ladislas Jagiello, mas Matejko também mostra a transformação coletiva de uma antiga ordem Pintada durante a partição da Polônia, a história aqui se torna um meio de manter uma memória nacional ativa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#25
Acolhendo judeus, da série "História da Civilização na Polônia"
Matejko evoca a recepção das comunidades judaicas na Polônia medieval e coloca este episódio em sua vasta história pintada da civilização polonesa, entre a memória nacional e a leitura política do passado Matejko não reconstrói o passado como um cenário neutro: torna-o um teatro de responsabilidades políticas.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →Chełmo.rski e os Gierymski mudam a atenção para as estações, o trabalho, as comunidades e a vida quotidiana.
#26
Verão indiano
Um jovem guardião deitado na grama brinca com um fio da Virgem; o "verão indiano" é capturado como uma tênue pausa entre o trabalho rural e a mudança de estação Chełmoški combina observação rural, movimento animal e vastos horizontes para dar à paisagem polonesa uma presença física.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#27
As cegonhas
Um pai e um filho interrompem a refeição para ver as cegonhas regressarem; o voo liga a modéstia do campo ao grande ciclo das estações O realismo do motivo nunca impede uma poesia de clima, silêncio e ritmos sazonais.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#28
O pacote de quatro
Quatro cavalos lançados em direção ao espectador estouraram a profundidade; a lama, as rédeas e as lacunas de ritmo dão credibilidade à velocidade impressionante Chełmoš combina observação rural, movimento de animais e vastos horizontes para dar à paisagem polonesa uma presença física.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#29
Guindastes pela manhã
Os guindastes sobem em luz fria enquanto um pássaro ferido permanece no chão; a paisagem combina migração, solidão e fragilidade O realismo do motivo nunca impede uma poesia de clima, silêncio e ritmos sazonais.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#30
Perdiz na neve
O grupo de perdizes quase absorvido pela neve transforma uma cena animal num estudo de sobrevivência, silêncio e visibilidade Chełmoški combina observação rural, movimento animal e vastos horizontes para dar à paisagem polaca uma presença física.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#31
Mulher judia com laranjas
A idosa comerciante aperta suas laranjas como uma reserva de cor na acinzentação urbana; seu olhar confere dignidade monumental ao trabalho precário Gierymski faz da luz um instrumento de investigação social: o detalhe urbano leva a uma realidade humana precisa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#32
O Festival da Trombeta
Na margem do Vístula, o ritual judaico de Rosh Hashaná é observado sem exotismo: água, multidões e luz organizam uma comunidade em oração Seu realismo recusa o pitoresco fácil e restaura as comunidades de Varsóvia com atenção e gravidade.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#33
A Patrulha Insurgente
Uma patrulha de insurreição de 1863 atravessa terreno incerto; nenhuma carga heróica, apenas a vigilância de homens expostos Gierymski evita o heroísmo do desfile: a guerra está esperando, a fadiga e a incerteza em uma paisagem fechada.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#34
Auto-retrato Jacinto
"Hotwood Self-Portrait" concentra a atenção no rosto, pose e roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança Malczewski mistura retrato, alegoria e destino nacional; símbolos aparecem como presenças psicológicas reais.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#35
Auto-retrato em armadura
"Autorretrato em armadura" concentra a atenção no rosto, na pose e nas roupas, que constroem uma identidade social e também uma semelhança. Seus autorretratos transformam o traje em um papel moral e questionam o lugar do artista na história polonesa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#36
Aldeia polonesa. Retrato de Aleksander Wielopolski
Aleksander Wielopolski é colocado entre duas figuras da Polônia, uma cativa e outra libertada; o retrato torna-se um dilema político ao invés de uma celebração Malczewski mistura retrato, alegoria e destino nacional; símbolos aparecem como presenças psicológicas reais.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#37
Thanatos
A morte assume a aparência de uma jovem falsa, próxima e distante; a alegoria mistura sedução, finitude e paisagem nativa Seus autorretratos transformam o traje em um papel moral e questionam o lugar do artista na história polonesa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#38
Józef Mehoffer em sua oficina
"Józef Mehoffer em seu estúdio" mostra como Stanisław Wyspiašski transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Wyspiašski simplifica o desenho e intensifica a cor de modo a compreender uma presença imediata, muitas vezes familiar e profundamente moderna.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#39
Auto-retrato do artista com sua esposa
"Autorretrato do artista com a esposa" centra a atenção no rosto, na pose e nas roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança O motivo íntimo ou urbano mantém a linha decorativa da Art Nouveau, mantendo-se atento à verdade do modelo.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#40
Menina apagando uma vela
A chama desaparece sob a respiração da criança e concentra a cena num momento doméstico que a cor torna quase teatral Wyspiaski simplifica o desenho e intensifica a cor de forma a captar uma presença imediata, muitas vezes familiar e profundamente moderna.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#41
Pequena Hélène com um vaso
A filha do artista é absorvida no vaso que está segurando; a pose não oficial preserva a concentração e autonomia da criança O motivo íntimo ou urbano mantém a linha decorativa da Art Nouveau, mantendo-se atenta à verdade do modelo.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#42
Barcaças no Sena
Em "Péniches sur la Seine", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado Wyspiaski simplifica o design e intensifica a cor de modo a captar uma presença imediata, muitas vezes familiar e profundamente moderna.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#43
Planty Park com vista para o Castelo Wawel
Em "Planty Park com vista para o Castelo de Wawel", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado O motivo íntimo ou urbano mantém a linha decorativa da Art Nouveau, mantendo-se atento à verdade do modelo.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#44
Rapsódio. Retrato de Andrzej Mielewski
"Rhapsode. Portrait of Andrzej Mielewski" foca a atenção no rosto, pose e vestuário, que constroem uma identidade social, bem como uma semelhança Wyspiahnski simplifica o desenho e intensifica a cor, a fim de capturar uma presença imediata, muitas vezes familiar e profundamente moderna.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#45
Vista do Castelo Wawel
Em "Vista do Castelo de Wawel", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado O motivo íntimo ou urbano mantém a linha decorativa da Art Nouveau, mantendo-se atento à verdade do modelo.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#46
A Musa
"A Musa" mostra como Józef Mehoffer transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Mehoffer une retrato, decoração e simbolismo em uma superfície refinada onde cada flor ou tecido se torna significativo.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#47
Auto-retrato de Olga Boznaranska
"Autorretrato de Olga Boznanska" concentra a atenção no rosto, na pose e nas roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança. Boznañnska deixa vibrar os contornos e fundos; a semelhança surge de uma atmosfera psicológica e não de um desenho fechado.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#48
Órfão de Poronin
"Orpheline de Poronin" mostra como Władysław Çlewi šski transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Perto do sintetismo de Pont-Aven, Çherwi šski reduz volumes e cores para dar ao sujeito uma gravidade silenciosa.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#49
Um jogo de croquet
"Um Jogo de Croquet" mostra como Leon Wyczółkowski transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Wyczółkowski captura o brilho da luz com um toque rápido que transforma a cena social em uma experiência óptica.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#50
Carregando ulanos em Somosierra
"Charge des uhlans à Somosierra" escolhe um momento de tensão onde direção de corpos, terreno e luz tornam o evento imediatamente legível Kossak domina a narrativa militar e equestre: a legibilidade do uniforme sempre serve a sensação de movimento coletivo.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#51
Olszynka Grochowska
"Olszynka Grochowska" mostra como Wojciech Kossak transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Kossak domina a narrativa militar e equestre: a legibilidade do uniforme serve sempre à sensação de movimento coletivo.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →De Siemiradzki a Malczewski, a narrativa acadêmica vai ao encontro da alegoria, do sonho e das preocupações da modernidade.
#52
Dança entre espadas
O dançarino avança entre lâminas colocadas no chão; a elegância do espetáculo depende de um perigo que cada passo deve controlar Siemiradzki reconstrói a Antiguidade através do sol, mármore e espetáculo, enquanto cria um conflito moral no coração do palco.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#53
Christian Dirce
O martírio ligado ao touro é oferecido ao olhar de Nero; o esplendor romano torna a violência do entretenimento imperial ainda mais acusatória Siemiradzki reconstrói a Antiguidade através do sol, mármore e espetáculo, enquanto cria um conflito moral no coração da cena.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#54
As tochas de Nero
Os cristãos serão queimados como tochas vivas enquanto a corte de Nero se reúne; a arquitetura grandiosa enquadra uma crueldade transformada em espetáculo Siemiradzki reconstrói a Antiguidade com o sol, o mármore e espetáculo, ao mesmo tempo que proporciona um conflito moral no centro do palco.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#55
Friné nas festas de Poseidon em Elêusis
Friné desce em direção ao mar diante de uma multidão admiradora; o nu antigo torna-se uma cerimônia de beleza tanto quanto uma demonstração pública do olhar Siemiradzki reconstrói a Antiguidade através do sol, mármore e espetáculo, enquanto cria um conflito moral no coração do palco.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#56
A fuga de Henry de Valois da Polônia
"A Fuga de Henri de Valois da Polónia" escolhe um momento de tensão onde a direção dos corpos, do terreno e da luz torna o evento imediatamente legível. Grottger centra o drama histórico num gesto decisivo, preferindo a tensão humana à acumulação espetacular.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#57
Carregamento em Somosierra
A subida até Somosierra é reduzida a alguns cavalos esticados, cavaleiros inclinados e camadas de fumaça; a história surge no próprio impulso do toque Michałowski pinta a carga como um impulso da matéria: o cavalo e o cavaleiro fundem-se em velocidade.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#58
Frenesi de exultações
A mulher nua agarrada a um cavalo preto lançado ao espaço condensa o desejo, a perda de controle e o escândalo; a imagem rompe abruptamente com o naturalismo Podkowiransski passa do ar livre impressionista para uma visão simbolista onde a cor, o desejo e o movimento se tornam quase violentos.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#59
Retrato de Wincentyna Karska
"Retrato de Wincentyna Karska" concentra a atenção no rosto, pose e roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança Podkowiški se move do ar livre impressionista para uma visão simbolista onde cor, desejo e movimento se tornam quase violentos.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#60
Nowy Street Çwiat em um dia de verão
"Nowy Street Swiat on a Summer Day" mostra como Władysław Podkowiransski transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Podkowiransski passa do impressionista ao ar livre para uma visão simbolista onde cor, desejo e movimento se tornam quase violentos.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#61
Terra
Um camponês guia seu arado sob um céu imenso e escuro; a terra não é um fundo, mas um poder com o qual o homem deve negociar Ruszczyc transforma a paisagem em uma força cósmica; a terra, a água e o céu parecem carregar uma vontade própria.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#62
Nec mergitur
Um navio luta contra um mar noturno sob um céu pesado; o título "ele não afunda" transforma a paisagem em uma declaração de resistência Ruszczyc transforma a paisagem em uma força cósmica; terra, água e céu parecem carregar uma vontade própria.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#63
Nuvens na Finlândia
Em "Nuvens na Finlândia", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado Krzytzanowski usa um toque escuro e nervoso que faz do retrato ou do céu o revelador de um estado interior.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#64
Retrato de Józef Piłsudski
"Retrato de Józef Piłsudski" concentra a atenção no rosto, pose e roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança Krzyglasowski usa um toque escuro e nervoso que faz do retrato ou do céu o revelador de um estado interior.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#65
Retrato de Pelagia Witosławska
"Retrato de Pelagia Witosławska" concentra a atenção no rosto, na pose e nas roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança. Krzyglasowski usa um toque sombrio e nervoso que faz do retrato ou do céu o revelador de um estado interior.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#66
Os Sabotiers
"Les Sabotiers" mostra como Tadeusz Makowski transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Makowski simplifica as figuras até o ponto do signo, mas retém o calor concreto da profissão, do grupo e da vida diária.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#67
Judeus orando na sinagoga do Yom Kippur
Gottlieb representa-se entre os fiéis do Yom Kippur e inscreve memórias pessoais nos tecidos; a oração também se torna autobiografia e pressentimento Gottlieb reúne a cultura judaica, a história polonesa e a tradição europeia em cenas onde a identidade é construída através da memória.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#68
Cristo pregando em Cafarnaum
"Cristo pregando em Cafarnaum" traduz um assunto religioso através de gestos, a distância entre figuras e a qualidade da luz, sem reduzir a cena a uma simples ilustração Gottlieb reúne a cultura judaica, a história polonesa e tradição europeia em cenas onde a identidade é construída através da memória.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#69
Retrato de Laura Rosenfeld
"Retrato de Laura Rosenfeld" concentra a atenção no rosto, pose e roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança Gottlieb reúne a cultura judaica, a história polonesa e a tradição européia em cenas onde a identidade é construída através da memória.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#70
Shylock e Jéssica
"Shylock e Jessica" mostra como Maurycy Gottlieb transforma um sujeito identificável na construção de visões, ritmos e tensões pictóricas Gottlieb reúne a cultura judaica, a história polonesa e a tradição europeia em cenas onde a identidade é construída através da memória.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#71
Czarniecki em Koldynga
"Czarniecki in Koldynga" mostra como Józef Brandt transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Brandt combina precisão equestre e amplitude narrativa para transformar o episódio militar em uma lenda visual.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#72
A Morte de Barbara Radziwił
Sigismund Auguste zela pela morte de Barbara Radziwiłł; o drama dinástico é trazido de volta à solidão de um casal diante da morte Simmler adapta a clareza acadêmica ao drama nacional; o traje e a pose tornam a emoção historicamente crível.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#73
Retrato de Julia Simmler
"Retrato de Julia Simmler" concentra a atenção no rosto, pose e roupas, que constroem uma identidade social e também uma semelhança. Simmler adapta a clareza acadêmica ao drama nacional; o traje e a pose tornam a emoção historicamente crível.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#74
A ressurreição do filho da viúva de Naim
"A ressurreição do filho da viúva de Naim" traduz um sujeito religioso através de gestos, a distância entre figuras e a qualidade da luz, sem reduzir a cena a uma simples ilustração Kotarbišqueski academicismo rumo ao sonho: ruínas, figuras antigas e aparições compõem o simbolismo teatral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#75
Os Dois Romanos
"Os Dois Romanos" mostra como Wilhelm Kotarbišski transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Kotarbišski desliza o academicismo para os sonhos: ruínas, figuras antigas e aparições compõem o simbolismo teatral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →Tatras, culturas regionais, retratos e visões decorativas ampliam a definição de pintura polonesa.
#76
As Três Marias na Tumba
"As Três Marias no Túmulo" traduz um sujeito religioso através de gestos, a distância entre figuras e a qualidade da luz, sem reduzir a cena a uma simples ilustração Kotarbišski o academicismo em direção aos sonhos: ruínas, figuras antigas e aparições compõem simbolismo teatral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#77
Procissão vitoriosa após a batalha
"Procissão vitoriosa após a batalha" escolhe um momento de tensão onde direção de corpos, terreno e luz tornam o evento imediatamente legível Kotarbišski desliza o academicismo em direção aos sonhos: ruínas, figuras antigas e aparições compõem simbolismo teatral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#78
Esfinge e uma mulher fantasma
"Esfinge e uma Mulher Fantasma" mostra como Wilhelm Kotarbiški transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Kotarbiski desliza o academicismo em direção aos sonhos: ruínas, figuras antigas e aparições compõem o simbolismo teatral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#79
Sepultura de um suicídio
"Túmulo de um Suicídio" traduz um sujeito religioso através de gestos, da distância entre figuras e da qualidade da luz, sem reduzir a cena a uma simples ilustração Kotarbiški desliza o academicismo para os sonhos: ruínas, figuras antigas e aparições compõem o simbolismo teatral.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#80
Milda
"Milda" mostra como Kazimierz Alchimowicz transforma um sujeito identificável na construção de vistas, ritmos e tensões pictóricas Alchimowicz dá ao mito báltico uma forma monumental e participa da redescoberta romântica de lendas regionais.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#81
O Sequestro da Filha do Rei
"O Arrebatamento da Filha do Rei" mostra como Witold Wojtkiewicz transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Wojtkiewicz transforma o conto em teatro perturbador; infância, o partido e poder assumem um tom frágil e irônico.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#82
Madonna Houtsoule
"Houtsoule Madonna" mostra como Kazimierz Sichulski transforma um sujeito identificável na construção de vistas, ritmos e tensões pictóricas Sichulski reúne o fervor religioso e a cultura Houtsoule em uma imagem moderna, decorativa e fortemente enraizada.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#83
Kolomyjka
"Koolomyjka" mostra como Teodor Axentowicz transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Axentowicz captura a dança popular como um ritmo de cores, tecidos e gestos compartilhados.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#84
Cemitério de Montmartre em Paris
Em "Cimetière de Montmartre à Paris", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado Fałat ilumina o material e favorece a atmosfera; neve, água ou meditação tornam-se experiências de luz.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#85
Paisagem de neve com rio
Em "Paisagem nevada com rio", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado Fałat ilumina o material e favorece a atmosfera; neve, água ou meditação tornam-se experiências de luz.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#86
Velho rezando
"Velho rezando" traduz um sujeito religioso através de gestos, a distância entre figuras e a qualidade da luz, sem reduzir a cena a uma simples ilustração Fałat ilumina o material e favorece a atmosfera; neve, a água ou a meditação tornam-se experiências de luz.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#87
Paisagem dos Tatras
Em "Paisagem dos Tatras", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado Gerson liga o estudo cuidadoso da paisagem e da consciência social, baseando a história na geografia concreta da Polônia.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#88
Sem terra
Em "Sem Terra", o clima e a organização do espaço carregam o significado tanto quanto o motivo representado Gerson liga o estudo cuidadoso da paisagem e da consciência social, baseando a história na geografia concreta da Polônia.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#89
Retrato de Leon Sapieha
"Retrato de Leon Sapieha" concentra a atenção no rosto, pose e roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança Rodakowski combina sobriedade do fundo, precisão do rosto e autoridade da pose para renovar o retrato oficial.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#90
Retrato do General Henryk Dembiški
"Retrato do General Henryk Dembiostski" concentra a atenção no rosto, pose e roupas, que constroem uma identidade social tanto quanto uma semelhança Rodakowski combina sobriedade do fundo, precisão do rosto e autoridade da pose para renovar o retrato oficial.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#91
Dumka de Jarema
"La Dumka de Jarema" mostra como Stanislaw Maslowski transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Masłowski transforma o motivo popular em meditação lírica, atenta à música, memória e paisagem.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#92
O Halny
"The Halny" mostra como Stanisław Witkiewicz transforma um sujeito identificável na construção de olhares, ritmos e tensões pictóricas Witkiewicz dá aos Tatras uma grandeza dramática e baseia a paisagem na observação de fenómenos meteorológicos.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#93
Interior da Catedral de São João em Varsóvia
"Interior da Catedral de São João em Varsóvia" mostra como Marcin Zaleski transforma um assunto identificável na construção de vistas, ritmos e tensões pictóricas Zaleski trata a arquitetura como a testemunha exata de convulsões em Varsóvia, da vida religiosa à insurreição.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →
#94
A Captura do Arsenal de Varsóvia
O assalto ao Arsenal em novembro de 1830 é descrito a partir do espaço urbano real; a arquitetura de Varsóvia torna-se um ator da insurreição Zaleski trata a arquitetura como uma testemunha exata das convulsões de Varsóvia, da vida religiosa à insurreição.
Imagem e link: Reprodução Alfa.
Veja esta reprodução →Seis obras do Centro Pompidou mostram como o retrato moderno se torna arquitetura de volumes, luz e confiança.
#95
Jovem menina em verde
O vestido verde, as luvas brancas e o enquadramento apertado transformam a modelo num ícone da mulher moderna, independente e perfeitamente consciente da sua imagem Lempicka combina volumes esculpidos, enquadramento fotográfico e elegância Art Déco para construir uma imagem moderna do indivíduo.
Imagem documental e instruções: Centro Pompidou. Este trabalho não é oferecido para reprodução pela Alpha Reproduction.
Ver o aviso da instituição →
#96
Sr. Thadeus Lempicki
O retrato do primeiro marido da artista combina elegância, reserva e volumes geométricos; a intimidade conjugal adota os códigos do retrato mundano A superfície lisa e as formas metálicas dão ao modelo uma segurança mundana que, no entanto, revela uma certa frieza.
Imagem documental e instruções: Centro Pompidou. Este trabalho não é oferecido para reprodução pela Alpha Reproduction.
Ver o aviso da instituição →
#97
Corte uva
Os frutos e o recipiente são modelados como volumes polidos; a natureza morta mantém a sensualidade controlada de seus retratos Lempicka combina volumes esculpidos, enquadramento fotográfico e elegância Art Déco para construir uma imagem moderna do indivíduo.
Imagem documental e instruções: Centro Pompidou. Este trabalho não é oferecido para reprodução pela Alpha Reproduction.
Ver o aviso da instituição →
#98
O Comunicante
Kizette, filha do artista, aparece sob um véu branco cujas dobras geladas combinam fervor religioso, fotografia de moda e teatralidade Art Déco A superfície lisa e as formas metálicas dão ao modelo uma confiança mundana que, no entanto, revela uma certa frieza.
Imagem documental e instruções: Centro Pompidou. Este trabalho não é oferecido para reprodução pela Alpha Reproduction.
Ver o aviso da instituição →
#99
Kizette na varanda
A menina se inclina na varanda com confiança quase adulta; arquitetura e corpo se encaixam em um ritmo de curvas e ângulos Lempicka combina volumes esculpidos, enquadramento fotográfico e elegância Art Deco para construir uma imagem moderna do indivíduo.
Imagem documental e instruções: Centro Pompidou. Este trabalho não é oferecido para reprodução pela Alpha Reproduction.
Ver o aviso da instituição →
#100
Os Arums
As flores brancas desdobram-se diante de um espelho escuro; Lempicka aplica à natureza morta a mesma monumentalidade suave que às suas figuras A superfície lisa e as formas metálicas conferem ao modelo uma confiança mundana que permite, no entanto, emergir uma certa frieza.
Imagem documental e instruções: Centro Pompidou. Este trabalho não é oferecido para reprodução pela Alpha Reproduction.
Ver o aviso da instituição →Fontes e links
Folhas alfa e avisos de museu
As 94 obras históricas presentes na loja utilizam suas imagens e links da Reprodução Alfa As seis pinturas de Tamara de Lempicka são documentadas pelo Centro Pompidou; suas imagens abrem os editais correspondentes e não constituem uma oferta de reprodução.
Jan Matejko
Jan Matejko - Reprodução AlphaPinturas históricas, retratos e ciclos históricos disponíveis na loja.A Batalha de GrunwaldA grande composição histórica que abre o percurso.Do realismo à Jovem Polónia
Józef Chełmo -rski - Reprodução AlfaCampo, animais e climas da pintura realista polonesa.Jacek Malczewski - Reprodução AlfaRetratos e alegorias no centro do simbolismo polonês.Stanislaw Wyspia -rski - Reprodução AlfaRetratos íntimos, paisagens de Cracóvia e linguagem decorativa moderna.Perguntas frequentes
Perguntas sobre pintura polonesa
Alguns benchmarks para situar artistas, movimentos e o status documental das obras modernas.
Por que Jan Matejko é tão importante?
Matejko deu forma monumental aos episódios fundadores, vitórias e crises políticas da Polônia Pintado durante as divisões do país, suas obras ajudaram a manter uma memória nacional comum.
O que é a Jovem Polônia?
A Jovem Polônia designa o renascimento artístico por volta de 1890 -1918. simbolismo, Art Nouveau, psicologia do retrato e fascínio pelas culturas regionais são encontrados lá em Malczewski, Wyspiašski, Mehoffer, Bozna .ska e Ruszczyc.
Tamara de Lempicka é uma pintora polonesa?
Nascida em Varsóvia de acordo com a biografia geralmente aceita, ela construiu sua carreira em Paris, em seguida, nos Estados Unidos Seu cosmopolitismo e sua linguagem Art Deco aqui estendem a jornada em direção à modernidade internacional.
As obras de Tamara de Lempicka são oferecidas para reprodução?
As seis pinturas de No. Lempicka são apresentadas apenas para fins documentais Suas imagens e botões referem-se aos avisos do Centro Pompidou.
Como foram evitadas as duplicatas?
Títulos, endereços, arquivos de imagem e semelhanças perceptivas foram verificados Dois arquivos diferentes do Sigismond Bell se referiam à mesma pintura; um foi substituído antes da publicação.
0 Comentários