100 pinturas — pincel, aguada e vazio
As 100 pinturas a tinta mais famosas
Dos rolos chineses aos biombos japoneses, das tintas coreanas às miniaturas persas e indianas: cem obras onde o preto, a água e o papel se tornam pintura.
A classificação reúne apenas pinturas documentadas a tinta. Caligrafias isoladas, estampas, esboços e desenhos preparatórios estão excluídos.
Pintar com o preto
Como a tinta se torna um mundo?
A pintura a tinta não se limita ao monocromático. Um único preto, mais ou menos diluído, pode sugerir pedra, névoa, água, folhagem, tecido e profundidade.
O vazio não é uma falta: ele deixa circular o sopro entre as formas e transforma o suporte em luz.
O percurso distingue a pintura acabada do simples desenho e recoloca cada obra em seu formato original: rolo horizontal, rolo suspenso, biombo, álbum ou página de manuscrito.
Entrar na classificaçãoAs 100 pinturas a tinta mais famosas em imagens
Rolos, biombos e páginas de álbum tornaram-se marcos importantes na história da arte.
#1Morada nas montanhas Fuchun
Classificada como nº 1, Moradia nas montanhas Fuchun mostra como Huang Gongwang faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao lavis quase transparente, construindo relevo, sopro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é 1347–1350 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#2Viajantes entre montanhas e cursos d'água
Classificada como nº 2, Viajantes entre montanhas e cursos d'água mostra como Fan Kuan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao lavis quase transparente, construindo relevo, sopro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é cerca de 1000 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos pretos e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#3Branco iluminando a noite
Classificada como nº 3, Branco iluminando a noite mostra como Han Gan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao lavis quase transparente, construindo relevo, sopro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é ca. 750 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos pretos e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a Fiche Alpha quando ela existe, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#4Primavera Precoce
Classificada como n.º 4, Primavera Precoce mostra como Guo Xi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao aguado quase transparente, construindo relevo, respiração e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é 1072 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#5Árvores Velhas, Distância Plana
Classificada como n.º 5, Árvores Velhas, Distância Plana mostra como Guo Xi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao aguado quase transparente, construindo relevo, respiração e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é ca. 1080 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cor sobre seda. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#6Cores de Outono nas Montanhas Qiao e Hua
Classificada como n.º 6, Cores de Outono nas Montanhas Qiao e Hua mostra como Zhao Mengfu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao aguado quase transparente, construindo relevo, respiração e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é 1295–1296 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#7Vista clara e distante de rios e montanhas
Classificada como nº 7, Vista clara e distante de rios e montanhas mostra como Xia Gui faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao lavado quase transparente, construindo relevo, sopro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é cerca de 1200 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. A matéria do suporte, a densidade dos pretos e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha, quando existir, senão a nota do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#8Avalokiteshvara da lua sobre a água
Classificada como nº 8, Avalokiteshvara da lua sobre a água mostra como Unidentified artist faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na Coreia, a pintura a tinta mantém uma identidade distinta, atenta à contenção, à estrutura do bambu e à presença psicológica do retrato. A datação adotada é primeira metade do século XIV e a técnica documentada é rolo pendurado; tinta e cor sobre seda. O link associado à imagem abre a ficha Alpha, quando existir, senão a nota do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#9O Velho Ameixieiro
Classificada como nº 9, O Velho Ameixeira mostra como Kano Sansetsu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. A tinta dialoga com o vazio, o papel e às vezes o ouro do biombo; o gesto organiza a superfície tanto quanto descreve galhos, figuras ou paisagens. No Japão, as escolas zen e Kano transformam a herança continental em composições mais gráficas, adaptadas ao rolo, ao biombo ou à divisória. A datação adotada é 1646 e a técnica documentada é four sliding-door panels (fusuma); ink, color, gold, and gold leaf on paper. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#10Wang Xizhi contemplando os gansos
Classificada como nº 10, Wang Xizhi contemplando os gansos mostra como Qian Xuan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é ca. 1295 e a técnica documentada é handscroll; ink, color, and gold on paper. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos pretos e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite entrever.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#11Akbar com um leão e um bezerro
Classificada no 11, Akbar com um leão e um bezerro mostra como Govardhan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. Na pintura de manuscrito persa ou indiana, a tinta define os contornos, os rostos e os detalhes antes de dialogar com as cores opacas e o ouro. Nas oficinas da corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta se torna a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação adotada é verso: ca. 1630; recto: ca. 1530–50 e a técnica documentada é tinta, aquarela opaca e ouro sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, senão a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#12Poeta no topo de uma montanha
Classificada como nº 12, Poeta no topo de uma montanha mostra como Shen Zhou faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta, do preto profundo à aguada quase transparente, construindo relevo, respiração e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é cerca de 1500 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#13Os Amantes
Classificada como nº 13, Os Amantes mostra como Riza-yi 'Abbasi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. Na pintura de manuscrito persa ou indiana, a tinta define os contornos, rostos e detalhes antes de dialogar com as cores opacas e o ouro. Nas oficinas da corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta se torna a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação considerada é dated 1039 AH/1630 CE e a técnica documentada é opaque watercolor, ink, and gold on paper. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#14Bambu ao vento
Classificada como nº 14, Bambu ao vento mostra como Yi Jeong (artist name: Taneun) faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. A tradição coreana associa sobriedade do traço, respiração do suporte e atenção aos ritmos naturais, com uma grande variedade de densidades de tinta. Na Coreia, a pintura a tinta mantém uma identidade distinta, atenta à contenção, à estrutura do bambu e à presença psicológica do retrato. A datação considerada é early 17th century e a técnica documentada é hanging scroll; ink on silk with gold on colophon. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite visualizar.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#15Manhã de primavera no palácio dos Han
Classificada como nº 15, Manhã de primavera no palácio dos Han mostra como Qiu Ying faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é cerca de 1530–1540 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#16Shah Jahan em um terraço segurando seu retrato
Classificada como nº 16, Shah Jahan em um terraço segurando seu retrato mostra como Chitarman faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. Na pintura de manuscrito persa ou indiana, a tinta define os contornos, os rostos e os detalhes antes de dialogar com as cores opacas e o ouro. Nos ateliês da corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta torna-se a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação adotada é recto: datado de 1627–28; verso: ca. 1530–50 e a técnica documentada é tinta, aquarela opaca e ouro sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#17A Assembleia dos Pássaros
Classificada em 17º lugar, A Assembleia dos Pássaros mostra como Habiballah of Sava faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. Na pintura de manuscrito persa ou indiana, a tinta define os contornos, rostos e detalhes antes de dialogar com as cores opacas e o ouro. Nos ateliers da corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta se torna a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação adotada é ca. 1600 e a técnica documentada é ink, opaque watercolor, gold, and silver on paper. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#18Memórias de Qinhuai
Classificada em 18º lugar, Memórias de Qinhuai mostra como Shitao faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao aguado quase transparente, construindo relevo, respiro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é cerca de 1695 e a técnica documentada é tinta e cores sobre seda ou papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Alpha Reproduction.
Ver esta reprodução →
#19A Fuga do Imperador Xuanzong para o Shu
Classificada em 19º lugar, A Fuga do Imperador Xuanzong para o Shu mostra como Unidentified artist faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é mid-12th century e a técnica documentada é hanging scroll; ink, color, and gold on silk. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#20Os Trinta e Seis Poetas Imortais
Classificada nº 20, Os Trinta e Seis Poetas Imortais mostra como Studio of Kano Takanobu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. A tinta dialoga com o vazio, o papel e, por vezes, o ouro do biombo; o gesto organiza a superfície tanto quanto descreve galhos, figuras ou paisagens. No Japão, as escolas zen e Kano transformam a herança continental em composições mais gráficas, adaptadas ao rolo, ao biombo ou à divisória. A datação considerada é início do século XVII e a técnica documentada é par de biombos de seis painéis; tinta, cor, ouro e prata sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, caso contrário, a nota do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica a posição duradoura da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#21Grande Morcego Frugívoro da Índia
Classificada nº 21, Grande Morcego Frugívoro da Índia mostra como Bhawani Das faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. Na pintura de manuscrito persa ou indiana, a tinta define os contornos, rostos e detalhes antes de dialogar com as cores opacas e o ouro. Nos ateliês de corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta se torna a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação considerada é ca. 1777–82 e a técnica documentada é lápis, tinta e aquarela opaca sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica a posição duradoura da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#22A Casa de Bijapur
Classificada nº 22, A Casa de Bijapur mostra como Kamal Muhammad faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Nos ateliês de corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta se torna a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação considerada é ca. 1680 e a técnica documentada é tinta, aquarela opaca, ouro e prata sobre papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#23Um Garanhão
Classificada nº 23, Um Garanhão mostra como Habiballah of Sava faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. Na pintura de manuscrito persa ou indiana, a tinta define os contornos, rostos e detalhes antes de dialogar com as cores opacas e o ouro. Nos ateliês de corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta se torna a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação considerada é ca. 1601–6 e a técnica documentada é tinta, aquarela opaca e ouro sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, caso contrário, a nota do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#24Retrato de Yun Dongseom
Classificada nº 24, Retrato de Yun Dongseom mostra como Unidentified artist faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na Coreia, a pintura a tinta conserva uma identidade distinta, atenta à contenção, à estrutura do bambu e à presença psicológica do retrato. A datação considerada é ca. 1790–1805 e a técnica documentada é rolo suspenso; tinta e cor sobre seda. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, caso contrário, a nota do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica a posição duradoura da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →
#25O anjo Gabriel encontra Amr ibn Zayd
Classificada em 25.º lugar, O anjo Gabriel encontra Amr ibn Zayd mostra como Mustafa ibn Vali transforma a tinta numa verdadeira linguagem pictórica. Na pintura de manuscrito persa ou indiana, a tinta define contornos, rostos e detalhes antes de dialogar com as cores opacas e o ouro. Nos ateliês da corte do Irã e da Índia, o desenho a tinta torna-se a estrutura precisa de uma pintura erudita destinada ao álbum ou ao manuscrito. A datação adotada é c. 1595 e a técnica documentada é tinta, aquarela opaca e ouro sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Metropolitan Museum of Art.
Ver a ficha do museu →A paisagem a tinta como espaço mental, poético e filosófico.
#26Yang Pu se muda com sua família
Classificada em 26.º lugar, Yang Pu se muda com sua família mostra como Artista anônimo transforma a tinta numa verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, os reservados do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Yuan (1279–1368) e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cor clara sobre papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e os retoques do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#27Cenas de rua em tempos de paz
Classificada em 27.º lugar, Cenas de rua em tempos de paz mostra como Zhu Yu transforma a tinta numa verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, os reservados do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Yuan (1279–1368), século 14 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cores sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e os retoques do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#28Bodhisattva
Classificada no 28, Bodhisattva mostra como um Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Song (960-1278) e a técnica documentada é ink and colors on primed mud-wall construction. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#29A Villa Wangchuan
Classificada no 29, A Villa Wangchuan mostra como um Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Jin (1115–1234) or fin de lar, século 13 e a técnica documentada é handscroll; ink on silk. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#30Vida pacífica num vale arborizado
Classificada no 30, Vida pacífica num vale arborizado mostra como Wang Meng faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao lavis quase transparente, construindo relevo, sopro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Yuan (1279–1368), datado de 1361 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and light colors on paper. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#31Pavilhão sobre a água perto de dois pinheiros
Classificada no 31, Pavilhão sobre a água perto de dois pinheiros mostra como Guo Xi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao lavis quase transparente, construindo relevo, sopro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Yuan or début de la Ming dynastie, século 14–15 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and light colors on paper. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#32Mahamayuri Vidyaraja
Classificada no 32, Mahamayuri Vidyaraja mostra como um Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Liao (916–1125), século 11 e a técnica documentada é ink and colors on cotton (framed). O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#33Voo de gansos
Classificada em 33º lugar, *Vol d’oies* mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Final da dinastia Yuan (1279–1368) ou início da dinastia Ming (1368-1644) e a técnica documentada é rolo vertical; tinta e cor sobre seda. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original – rolo, folha de álbum, biombo ou página – impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#34Mulher com sua serva em um jardim de palácio
Classificada em 34º lugar, *Mulher com sua serva em um jardim de palácio* mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Yuan ou início da dinastia Ming, final do século 14/15 e a técnica documentada é folha de álbum; tinta e cores sobre seda. O formato original – rolo, folha de álbum, biombo ou página – impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#35Os Pilares do Estado
Classificada em 35º lugar, *Os Pilares do Estado* mostra como Yao Shou faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é dinastia Ming (1368–1644), 1494 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cor sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite entrever. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#36Uma caçada nas montanhas celestes
Classificada em 36º lugar, *Uma caçada nas montanhas celestes* mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Final da dinastia Ming / início da dinastia Qing, século 17 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cor sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#37Riacho coberto de bambus sob a chuva de primavera
Classificada em 37º lugar, *Riacho coberto de bambus sob a chuva de primavera* mostra como Xia Chang faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é dinastia Ming (1368–1644), datado de 1441 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original – rolo, folha de álbum, biombo ou página – impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#38A Fonte das Flores de Pessegueiro
Classificada em 38º lugar, A Fonte das Flores de Pessegueiro mostra como Qiu Ying faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Final da dinastia Ming (1368–1644) ou início da dinastia Qing (1644–1912) e a técnica documentada é handscroll; ink and color on silk. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#39Paisagem no estilo dos mestres antigos: após Gao Kegong
Classificada em 39º lugar, Paisagem no estilo dos mestres antigos: após Gao Kegong mostra como Lan Ying faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é dinastia Ming (1368–1644), primeira metade do século XVII e a técnica documentada é album leaf; ink and color on paper. A matéria do suporte, a densidade dos pretos e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite entrever.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#40Rochas Estranhas
Classificada em 40º lugar, Rochas Estranhas mostra como Gao Yang faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é dinastia Ming (1368–1644), início do século XVII e a técnica documentada é hanging scroll; ink and light color on paper. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#41Beber chá sob a árvore guarda-sol
Classificada em 41º lugar, Beber chá sob a árvore guarda-sol mostra como Tang Yin faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é dinastia Ming (1369–1644), 1509 e a técnica documentada é handscroll; ink and slight color on paper. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#42Nuvens sobre o rio antes da chuva
Classificada como nº 42, Nuvens sobre o rio antes da chuva mostra como Shen Zhou faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao lavis quase transparente, construindo relevo, respiro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Ming (1368–1644), datada de 1504, e a técnica documentada é handscroll; ink and color on paper. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#43Montanhas de outono
Classificada como nº 43, Montanhas de outono mostra como Wen Zhengming faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Ming (1368–1644), início do século XVI, e a técnica documentada é handscroll; ink on gold-flecked paper. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#44Flores das quatro estações
Classificada como nº 44, Flores das quatro estações mostra como Chen Jiayan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Ming (1368–1644), datada de 1599, e a técnica documentada é handscroll; ink on paper. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#45Unidos pela música
Classificada como nº 45, Unidos pela música mostra como Zhou Wenju faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Ming (1368–1644), século XV/XVI, e a técnica documentada é handscroll; ink and colors on silk. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#46Paisagem com imortais taoístas jogando weiqi
Classificada em 46º lugar, Paisagem com imortais taoístas jogando weiqi mostra como Dai Jin faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação atribuída é Dinastia Ming (1368–1644), séculos XV-XVI e a técnica documentada é rolo suspenso; tinta e cores sobre seda. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#47Beber à noite
Classificada em 47º lugar, Beber à noite mostra como Tang Yin faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação atribuída é Dinastia Ming (1368–1644); c. 1520/23 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existente, caso contrário, o registro do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#48Lótus em flor
Classificada em 48º lugar, Lótus em flor mostra como Chen Chun faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação atribuída é Dinastia Ming (1368–1644), 1543 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cor sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existente, caso contrário, o registro do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#49Remar sob um céu de outono que se clareia
Classificada em 49º lugar, Remar sob um céu de outono que se clareia mostra como Lu Zhi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação atribuída é Dinastia Ming (1368–1644); c. 1545 e a técnica documentada é rolo suspenso; tinta e cor sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#50Refúgios de eremitas nas montanhas de outono
Classificada como nº 50, Retiros de eremitas nas montanhas de outono mostra como Mi Wanzhong faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644), datado de 1621, e a técnica documentada é handscroll; tinta e cor sobre papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →O pincel captura o vivo, o retrato e as narrativas da corte.
#51Retorno ao lago de pedra
Classificada como nº 51, Retorno ao lago de pedra mostra como Shen Zhou faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do negro profundo à lavagem quase transparente, construindo relevo, sopro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644), datado de 1466, e a técnica documentada é handscroll; tinta sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#52Pavilhão dos oito poemas
Classificada como nº 52, Pavilhão dos oito poemas mostra como Chen Chun faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644), datado de 1538, e a técnica documentada é handscroll; tinta sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#53Paisagem de inverno
Classificada como nº 53, Paisagem de inverno mostra como Xie Shichen faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644) e a técnica documentada é handscroll; tinta com toques de cor sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#54Pensamentos poéticos em um pavilhão florestal
Classificada em 54º, Pensamentos Poéticos em um Pavilhão na Floresta mostra como Ni Zan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. O pincel modula a tinta do preto profundo ao aguado quase transparente, construindo relevo, respiro e distância sem recorrer à perspectiva ocidental. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644), c. 1371, e a técnica documentada é rolo vertical; tinta sobre papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#55Eremita pescador perto de um bosque de outono
Classificada em 55º, Eremita pescador perto de um bosque de outono mostra como Sheng Mao faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é final da Dinastia Ming/início da Dinastia Qing, século XVII, e a técnica documentada é rolo vertical; tinta e cor sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#56Canto do pescador
Classificada em 56º, Canto do pescador mostra como Wang Wen faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644) e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#57O Banho do Elefante
Classificada em 57º, O Banho do Elefante mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1369–1644) ou anterior, e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cores sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#58Retrato de Wen Zhengming
Classificada em 58º, Retrato de Wen Zhengming mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é final da Dinastia Ming/início da Dinastia Qing, século XVII, e a técnica documentada é folha de álbum; tinta e cor leve sobre seda. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#59Visita a Dai Kui em uma noite de neve
Classificada como nº 59, Visita a Dai Kui em uma noite de neve mostra como Xia Kui faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644), século XV e a técnica documentada é hanging scroll; ink and colors on silk. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existente, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#60Contemplação da cascata
Classificada como nº 60, Contemplação da cascata mostra como Xia Kui faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644), século XV e a técnica documentada é hanging scroll; ink and slight color on silk. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existente, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#61Paisagem de rio e montanha
Classificada como nº 61, Paisagem de rio e montanha mostra como Xiang Shengmo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644) e a técnica documentada é hanging scroll; ink on paper. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#62A Reunião no pavilhão das Orquídeas
Classificada como nº 62, A Reunião no pavilhão das Orquídeas mostra como Tang Yin faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1368–1644), séculos XV–XVI e a técnica documentada é folding fan mounted as an album leaf; ink and color on gold paper. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#63Despedidas no portão da capital
Classificada como nº 63, Despedidas no portão da capital mostra como Yao Shou faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Ming (1369–1644), século XV e a técnica documentada é handscroll; ink and color on paper. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existente, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#64Dois letrados músicos em uma paisagem
Classificada em 64º, Dois letrados músicos em uma paisagem mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Ming (1368–1644), século XV e a técnica documentada é hanging scroll; tinta e cor sobre seda. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#65Plantar o cogumelo perfumado em Tiaozhou’an
Classificada em 65º, Plantar o cogumelo perfumado em Tiaozhou’an mostra como Chen Guan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Ming (1368–1644), 1627 (?) e a técnica documentada é hanging scroll; tinta e cor clara sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#66A Festa do Banho do Buda
Classificada em 66º, A Festa do Banho do Buda mostra como Hua Ziyou faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing, 1833 e a técnica documentada é hanging scroll, tinta e cor sobre seda. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#67Mulher sonhando
Classificada em 67º, Mulher sonhando mostra como Leng Mei faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing, período Kangxi (1662–1722) e a técnica documentada é hanging scroll; tinta e cor sobre seda. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#68Flores e insetos
Classificada em 68º, Flores e insetos mostra como Chai Zhenyi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é dinastia Qing (1644–1911), reinado de Kangxi (1662–1722) e a técnica documentada é handscroll; ink and color on paper. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#69Um pavilhão com telhado de palha ao pé de dois velhos cedros
Classificada em 69º, Um pavilhão com telhado de palha ao pé de dois velhos cedros mostra como Luo Mu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é dinastia Qing (1644–1911), datado de 1693 e a técnica documentada é hanging scroll; ink on paper. Essa maestria do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#70Emissários apresentam o tributo
Classificada em 70º, Emissários apresentam o tributo mostra como Su Liupeng faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é dinastia Qing (1644–1911), c. 1850/1900 e a técnica documentada é handscroll; ink on silk. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#71As Cinco Virtudes
Classificada em 71º, As Cinco Virtudes mostra como Ren Yi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é dinastia Qing (1644–1911), 1895 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and colors on paper. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#72Contemplar as flores de ameixeira com vinho quente
Classificado em 72.º lugar, *Contemplar as flores de ameixeira com vinho quente* mostra como Yuan Jiang faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, os brancos do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), 1717, e a técnica documentada é rolo pendurado; tinta e leve cor sobre seda. O link associado à imagem abre a ficha Alpha, quando existente, ou a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#73Patos-mandarim e lótus
Classificado em 73.º lugar, *Patos-mandarim e lótus* mostra como Ren Yi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, os brancos do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), 1892, e a técnica documentada é rolo pendurado; tinta e cores sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#74Paisagem
Classificado em 74.º lugar, *Paisagem* mostra como Gong Xian faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, os brancos do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing/início do período republicano, século XIX/início do século XX, e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta sobre papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos pretos e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#75Pássaros em uma árvore com frutos e folhagem de outono
Classificado em 75.º lugar, *Pássaros em uma árvore com frutos e folhagem de outono* mostra como Jiang Hong faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, os brancos do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911); final do século XVII, e a técnica documentada é rolo pendurado, tinta e cores sobre seda. A matéria do suporte, a densidade dos pretos e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →China tardia, Coreia, Japão, Pérsia e Índia renovam os usos da tinta.
#76Paisagem segundo Huang Gongwang
Classificada no 76, Paisagem segundo Huang Gongwang mostra como Wang Yuanqi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911); datado de 1701 e a técnica documentada é rolo suspenso; tinta e cor sobre papel; com caixa. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#77Gansos em uma margem
Classificada no 77, Gansos em uma margem mostra como Shen Kai faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), 1750 e a técnica documentada é rolo suspenso, tinta e cor sobre seda. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#78Cem grous
Classificada no 78, Cem grous mostra como Shen Quan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1912) e a técnica documentada é rolo de mão; tinta e cor leve sobre seda. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#79Retrato de Tao Yuanming
Classificada no 79, Retrato de Tao Yuanming mostra como Yu Zhiding faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), início do século XIX e a técnica documentada é rolo suspenso; tinta e cor sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#80Flores de ameixeira, grou e primavera
Classificada nº 80, Flores de ameixeira, grou e primavera mostra como Xugu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1912); 1824–1896; c.1892 e a técnica documentada é hanging scroll; tinta e cores sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#81Pássaros sobre uma ameixeira vermelha
Classificada nº 81, Pássaros sobre uma ameixeira vermelha mostra como Ren Yi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), 1892 e a técnica documentada é hanging scroll; tinta e cores sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#82A Encosta dos Bambus
Classificada nº 82, A Encosta dos Bambus mostra como Wang Hui faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1912), 1710 e a técnica documentada é handscroll; tinta sobre papel. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite perceber.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#83Beber e dançar diante do chefe tribal
Classificada nº 83, Beber e dançar diante do chefe tribal mostra como Leng Mei faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), final do século 17 ao início do século 18 e a técnica documentada é handscroll; tinta sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite perceber.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#84O rei Yu desloca uma montanha para controlar as enchentes
Classificada nº 84, O rei Yu desloca uma montanha para controlar as enchentes mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), século 18 e a técnica documentada é handscroll; tinta e cor sobre seda. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#85Rocha do Lago Taihu
Classificada no 85, Rocher du lac Taihu mostra como Rushan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e as pinceladas de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), c. 1860 e a técnica documentada é folding fan (mounted); finger painting in ink on paper. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#86Lotus et oiseaux aquatiques
Classificada no 86, Lotus et oiseaux aquatiques mostra como Zhu Da faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e as pinceladas de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), 1697 e a técnica documentada é hanging scroll; ink on paper. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#87Bambou et écureuil
Classificada no 87, Bambou et écureuil mostra como Xugu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e as pinceladas de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), final do 19th século e a técnica documentada é hanging scroll; ink and colors on paper. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existe, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#88Zhenwu avec les huit trigrammes, la Grande Ourse et des talismans
Classificada no 88, Zhenwu com os oito trigramas, a Ursa Maior e talismãs mostra como Artista anônimo faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor dão à imagem uma profundidade que depende do gesto tanto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), século XVII ou início do século XVIII e a técnica documentada é rolo suspenso; tinta, cores e ouro sobre seda. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando ela existe, senão a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#89Paysage d'après Wang Meng — Wang Shimin
Classificada no 89, Paysage d'après Wang Meng — Wang Shimin mostra como Wang Shimin faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e as pinceladas de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), 1664 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and light color on paper. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#90O Pavilhão Xuehong no jardim de um literato
Classificada em nº 90, O Pavilhão Xuehong no jardim de um literato mostra como Qian Shumei faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), 1831 e a técnica documentada é rolo horizontal; tinta e cores sobre papel salpicado de ouro. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#91O Ateliê das flores de ameixeira no estilo de Li Cheng
Classificada em nº 91, O Ateliê das flores de ameixeira no estilo de Li Cheng mostra como Mei Chong faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), final do século XVII e a técnica documentada é rolo vertical; tinta e cores claras sobre papel. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel complementam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#92Paisagem segundo Wang Meng — Qi Zhijia
Classificada em nº 92, Paisagem segundo Wang Meng — Qi Zhijia mostra como Qi Zhijia faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), 1680 e a técnica documentada é rolo vertical; tinta e cor clara sobre papel. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existir, caso contrário, a nota do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#93Martim-pescador triste e lótus
Classificada em nº 93, Martim-pescador triste e lótus mostra como Ren Yi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação considerada é Dinastia Qing (1644–1911), 1885 e a técnica documentada é rolo vertical; tinta e cores sobre papel. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#94Fundir o ouro e prever o futuro
Classificada no 94, Fondre l’or et prédire l’avenir mostra como Yu Guiyan faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), 1901 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and color on silk. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#95Villa de montagne après la pluie
Classificada no 95, Villa de montagne après la pluie mostra como Yang Jin faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), 1725 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and light color on paper. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a Ficha Alpha quando existe, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#96Écureuil et raisins
Classificada no 96, Écureuil et raisins mostra como Shen Yongling faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é 1694 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and color on paper. O link associado à imagem abre a Ficha Alpha quando existe, caso contrário, a ficha do museu que conserva e documenta a obra. Este domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#97Oiseaux noirs
Classificada no 97, Oiseaux noirs mostra como Xugu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), 1893 e a técnica documentada é hanging scroll; ink and colors on paper. Este domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#98Glycine et poissons rouges
Classificada no 98, Glycine et poissons rouges mostra como Xugu faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem fazem parte de uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), final do século XIX e a técnica documentada é hanging scroll; ink and colors on paper. O formato original — rolo, folha de álbum, biombo ou página — impõe uma leitura lenta que não se reduz a uma imagem isolada. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#99Coqs et abricotiers en fleurs
Classificada em 99.º lugar, Galos e Damasqueiros em Flor mostra como Ren Yi faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911) e a técnica documentada é hanging scroll; ink and colors on paper. A matéria do suporte, a densidade dos negros e as retomadas do pincel completam o que a reprodução digital permite vislumbrar. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existente, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →
#100O Monte Langya
Classificada em 100.º lugar, O Monte Langya mostra como Dong Bangda faz da tinta uma verdadeira linguagem pictórica. As variações de tinta, as reservas do suporte e os toques de cor conferem à imagem uma profundidade que depende tanto do gesto quanto do motivo representado. Na pintura chinesa, copiar os mestres, escrever um poema e pintar uma paisagem pertencem a uma mesma cultura do pincel e da memória. A datação adotada é Dinastia Qing (1644–1911), século XVIII e a técnica documentada é folding fan mounted as an album leaf; ink on gold-flecked paper. O link associado à imagem abre a ficha Alpha quando existente, caso contrário, a notícia do museu que conserva e documenta a obra. Esse domínio do cheio e do vazio explica o lugar duradouro da obra na história mundial da pintura a tinta.
Imagem e link: Art Institute of Chicago.
Ver a ficha do museu →Método editorial
Três critérios de classificação
O ranking associa celebridade, importância histórica e domínio pictórico da tinta, com controle de imagens, técnicas e links.
Notoriedade
A presença da obra nas grandes coleções e na história internacional da pintura.
Técnica
A tinta deve desempenhar um papel estruturante: aguada, contorno, textura, ritmo ou modulação dos valores.
Saldo
Paisagens, figuras, animais, flores, biombos e miniaturas contam várias tradições sem confundir pintura e desenho.
Uma história mundial da tinta
Do rolo erudito à miniatura de corte
Os mestres chineses das dinastias Tang, Song, Yuan e Ming fazem da tinta a grande linguagem da paisagem, da figura e da cultura letrada.
O Japão e a Coreia desenvolvem seus próprios estilos: lavis zen, biombos monumentais, bambus e retratos de extrema presença.
Na Pérsia e na Índia, a tinta define o contorno e o detalhe antes de dialogar com a cor opaca e o ouro dos álbuns principescos.
Fontes e catálogo
Verificar e continuar
As fichas Alpha são usadas quando existem; as demais imagens redirecionam para a ficha institucional correspondente.
Perguntas frequentes
Compreender a pintura a nanquim
Método, formatos, cores e fontes: os referenciais úteis para percorrer as cem obras.
Como esse top 100 foi estabelecido?
A classificação combina celebridade, importância histórica, qualidade pictórica, influência e presença em grandes coleções públicas.
Todas as obras são pinturas?
Sim. As caligrafias isoladas, estampas, croquis e desenhos preparatórios foram excluídos. Rolo, biombos, álbuns e miniaturas são admitidos quando catalogados como pinturas.
Uma pintura a nanquim pode incluir cores?
Sim. A tinta geralmente estrutura a obra enquanto cores leves, opacas ou dourado completam a composição.
Por que a China ocupa um lugar de destaque?
A pintura a nanquim constitui ali, há mais de um milênio, uma linguagem central da paisagem, da figura humana, das flores e dos pássaros.
Por que incluir Japão, Coreia, Pérsia e Índia?
Essas tradições desenvolveram usos autônomos da tinta, do lavis monocromático às miniaturas de corte.
Os títulos estão em francês?
Sim. Os títulos são traduzidos para o francês quando o uso permite, enquanto se preservam os nomes próprios.
Para onde as imagens levam?
Elas abrem a ficha Alpha Reproduction correspondente quando ela existe, senão a notícia oficial do museu.
Os museus validaram essa classificação?
Não. Trata-se de uma seleção editorial independente baseada em seus catálogos e na história da pintura a tinta.
0 Comentários