Por Alpha Reproduction – A emoção da arte, fielmente reproduzida
"Neste artigo, exploramos em detalhes a história da orelha cortada de Van Gogh, seu simbolismo e as teorias que a cercam."
Existem histórias que marcam para sempre a imaginação coletiva. A de Vincent van Gogh e sua orelha cortada faz parte disso. Entre sofrimento íntimo, tensões artísticas e um mistério nunca totalmente elucidado, este episódio trágico ocorrido em Arles em 1888 cristaliza a imagem do gênio atormentado, na fronteira do genial e do frágil.
Esse gesto radical, muitas vezes reduzido a uma simples anedota, merece ser explorado em profundidade. Pois além da lenda, revela a intensidade emocional de um homem em busca de luz, amizade e reconhecimento. Vamos mergulhar nos fatos para entender melhor este momento-chave da história da arte — e da vida de Van Gogh.

🎨 Uma história verdadeira que supera a ficção
Van Gogh e sua orelha: por que este ato extremo?
O episódio da orelha cortada não pode ser compreendido sem mencionar o estado de espírito em que Van Gogh se encontrava no final do ano de 1888. Instalado em Arles, no sul da França, o pintor esperava encontrar clareza, inspiração e, acima de tudo, a companhia de amigos artistas com quem compartilhar seu ideal de um ateliê comunitário.
Mas a realidade foi bem diferente. Seu cotidiano oscilava entre solidão, precariedade e instabilidade psíquica. Seu temperamento hipersensível e as crises cada vez mais frequentes já anunciavam um mal-estar profundo. A chegada de Paul Gauguin, que ele admirava intensamente, deveria ter acalmado seus tormentos. Foi exatamente o oposto.
Muito rapidamente, a convivência entre os dois pintores se agrava. Discussões, desentendimentos artísticos e incompreensões se acumulam. No dia 23 de dezembro de 1888, após uma altercação particularmente violenta, Van Gogh é tomado por uma crise. Em um estado de agitação extrema, ele se mutila cortando parte da orelha esquerda — um gesto dramático que ficará para sempre associado ao seu nome.

Os historiadores mencionam várias hipóteses para explicar este ato:
– uma crise psicótica aguda
– um transtorno bipolar ou epiléptico mal diagnosticado
– uma profunda angústia afetiva relacionada ao abandono de Gauguin
– uma acumulação de pressões econômicas e emocionais
Este episódio trágico, frequentemente resumido pela pergunta « Van Gogh, orelha por quê? », marca uma virada em sua vida. Ilustra a luta invisível entre criação e destruição, entre a necessidade de expressão e a dor interior.
A notar: é de fato a orelha esquerda que foi mutilada — um detalhe frequentemente borrado nos autorretratos em espelho, o que ainda hoje alimenta a confusão sobre « Van Gogh, qual orelha? »
🧠 O episódio da orelha cortada: o que sabemos
Uma noite dramática em Arles
O drama se desenrola na noite de 23 para 24 de dezembro de 1888, em Arles. Naquela noite, Vincent van Gogh, sozinho na Casa Amarela após uma violenta discussão com Paul Gauguin, mergulha em um estado de extrema angústia. Em um gesto que ninguém poderia prever, ele se mutila cortando parte da orelha esquerda com uma lâmina de barbear.
Não é um simples incidente, mas um ato grave, carregado de significado e sofrimento. Sangrento, desesperado, revela a intensidade da crise psíquica que atravessa. Van Gogh então envolve sua orelha em um pano, vai a uma casa de tolerância do bairro e oferece o pedaço de carne a uma jovem chamada Rachel, dizendo simplesmente: « Guarde isto com carinho. »
Na manhã seguinte, Van Gogh é encontrado inconsciente em seu quarto pela polícia, alertada pelos moradores. O artista é hospitalizado em Arles, onde será acompanhado por vários dias em um estado semi-consciente, oscilando entre delírio e silêncio.

O relatório de investigação da polícia de Arles, embora sucinto, menciona os fatos e descreve a cena com precisão:
– A arma utilizada (um barbeador)
– A presença de sangue no quarto
– O testemunho do pessoal da casa de tolerância
– O estado mental perturbado do artista
– A descoberta de uma carta não enviada a Théo, seu irmão
Este documento, hoje preservado nos arquivos locais, permanece uma fonte importante para reconstruir o desenrolar daquela noite fatídica. É frequentemente citado em obras sobre Van Gogh, dado que o evento marcou a imaginação coletiva.
Este episódio, analisado através do relatório de investigação sobre a orelha de Van Gogh, destaca o quão tênue era a fronteira entre gênio artístico e fragilidade mental em seu percurso. Mais do que um fato diversificado, é o ponto de virada de um homem em busca de paz interior, mas alcançado por seus demônios.
🖌️ Um autorretrato que se tornou ícone
Van Gogh, o artista e a dor
En janvier 1889, à peine quelques jours après son hospitalisation, Vincent van Gogh reprend les pinceaux. Il réalise alors l’une de ses œuvres les plus poignantes et les plus célèbres : l’Autoportrait à l’oreille bandée. Ce tableau, peint à Arles, est bien plus qu’un simple portrait — c’est un témoignage silencieux de sa douleur, une affirmation d’existence au cœur du chaos.
Através deste autorretrato de van gogh com a orelha cortada, o artista mostra um rosto pálido, fechado, resignado. Sua orelha esquerda — a que ele mutilou — está escondida sob um grande curativo branco, enquanto ele usa um pesado casaco verde escuro e um chapéu japonês. Ao fundo, vê-se um cavalete de pintura, sinal de que ele está voltando ao trabalho, e uma estampa japonesa pendurada na parede, símbolo de sua admiração pela arte do Japão.
Análise da pintura
– Composição: centrada no rosto, em um enquadramento apertado, quase opressivo
– Cores: dominadas por tons frios (verdes, azuis, brancos), reforçando a solidão da cena
– Luz: difusa, quase clínica, acentua o contraste entre a bandagem e o resto da pintura
– Símbolos:
– A estampa japonesa evoca a serenidade que ele busca
– O cavalete testemunha sua vontade de continuar apesar do sofrimento
– O olhar evasivo sugere a introspecção e a fragilidade
Esta pintura, feita no início do ano de 1889 (autorretrato van gogh orelha cortada data), é um dos autorretratos mais poderosos de toda a história da arte. Não é glorioso, nem idealizado: mostra um homem ferido, mas de pé, um criador que transforma sua dor em uma linguagem visual universal.

Hoje, esta obra é percebida como uma ícone da resiliência artística, uma pintura que fala tanto do mal-estar psíquico quanto da força da criação. Ela é regularmente exposta nos grandes museus e continua a emocionar, por sua sinceridade crua e sua intensidade silenciosa.
Ao escolher uma reprodução fiel deste autorretrato, convida-se para o seu interior não apenas uma obra de arte, mas também um fragmento de humanidade, profundo e comovente.
🔍 Qual orelha Van Gogh realmente cortou?
Direita ou esquerda?
A questão pode parecer trivial, mas ela surge frequentemente nas pesquisas e discussões sobre Van Gogh: « Van Gogh, qual orelha ele cortou? » A confusão vem principalmente de seus autorretratos, e em particular daquele com a orelha bandada.
Nesta pintura, observa-se que a orelha direita parece estar coberta de bandagens. No entanto, os relatórios médicos, os testemunhos contemporâneos e as investigações históricas concordam em um ponto preciso: é realmente a orelha esquerda que Van Gogh se mutilou na noite de 23 de dezembro de 1888.

De onde vem a confusão?
A resposta está em um detalhe técnico: Van Gogh pintava seus autorretratos com a ajuda de um espelho. Assim, o que vemos como sua orelha direita na tela corresponde na verdade a sua orelha esquerda na realidade. Essa inversão visual é a origem do mal-entendido.
Numerosos especialistas, incluindo os curadores do museu Van Gogh em Amsterdã, confirmaram essa explicação ao comparar os arquivos médicos, as cartas de Vincent para seu irmão Théo, e os relatórios policiais de Arles. Todos mencionam a orelha esquerda como sendo a parte mutilada.
O que dizem os documentos históricos
– Carta de Van Gogh a Théo (janeiro de 1889): ele fala claramente de seu curativo no « lado esquerdo ».
– Relatório policial de Arles: menciona uma ferida na orelha esquerda.
– Depoimento de Félix Rey, o médico que o atendeu: ele até esboçou um croqui indicando a orelha esquerda.

Finalmente, apesar das aparências, não há mais dúvida hoje: Van Gogh realmente cortou a orelha esquerda. A confusão vem do espelho usado para pintar seus autorretratos, dando uma imagem invertida.
Esse detalhe, muitas vezes negligenciado, testemunha mais uma vez a complexidade do homem por trás do artista. Mesmo uma ferida tão marcante pode se tornar fonte de mito — e de fascinação.
🖼️ O simbolismo da orelha na história da arte
Por que esse gesto fascina tanto?
O ato de cortar a orelha, em si mesmo, é de uma violência rara — mas o que o torna uma imagem tão marcante na história da arte é sua carga simbólica profunda. A orelha não é um órgão trivial: ela é o assento da escuta, do vínculo com o mundo, da percepção íntima do real. Ao mutilar essa parte de seu corpo, Van Gogh parece cortar o fio com o exterior — um gesto que se torna o símbolo último do isolamento interior.
A orelha: entre sensibilidade e equilíbrio
Em muitas tradições artísticas e filosóficas, a orelha representa a receptividade, a abertura ao outro, a intuição. Ela é o que capta as vibrações, o que permite ouvir o mundo, sentir suas nuances. Perder uma orelha é perder um equilíbrio simbólico entre o eu e os outros, entre o dentro e o fora.
Em Van Gogh, esse ato pode ser interpretado como:
– uma ruptura voluntária com a sociedade
– uma tentativa de se reapropriar de seu corpo na dor
– uma manifestação física de um desespero mudo
Uma imagem poderosa na cultura popular
O episódio da orelha cortada de Van Gogh alimentou dezena de relatos, de filmes, de peças de teatro, e de ensaios filosóficos. Ele se tornou uma metáfora do gênio incompreendido, do sacrifício de si em nome da arte.
Encontramos esse motivo:
– na literatura (de Camus a Dali)
– no cinema (ex. Vincent & Theo, Lust for Life)
– em canções e performances artísticas contemporâneas
Através desse gesto, Van Gogh se tornou o arquétipo do artista maldito, ao mesmo tempo vulnerável e visionário.

Outros artistas, outras feridas
A história da arte está repleta de correspondências entre dor física e criação.
– Frida Kahlo, pintando seu sofrimento através de seus autorretratos pós-acidente
– Egon Schiele, transformando sua fragilidade corporal em linguagem plástica
– Michelangelo, Rembrandt ou Munch, todos projetando seus sofrimentos em suas obras
A ferida, voluntária ou não, torna-se frequentemente nos artistas um vetor de expressão, um desabafo, uma linguagem alternativa.
Nesse sentido, a orelha cortada de Van Gogh ultrapassa a anedota: ela se torna um símbolo poderoso, ambíguo, universal. Ela questiona a fronteira entre a dor vivida e a emoção transmitida, entre a realidade do artista e a lenda que o mundo retém.
🎯 Para Alpha Reproduction, oferecer uma reprodução do Autorretrato com a orelha enfaixada, é também oferecer uma porta para essa dimensão simbólica, que dá todo o sentido à arte em nosso cotidiano.
📖 O que Van Gogh diz sobre esse episódio em suas cartas
A voz do artista, em primeira pessoa
Para entender verdadeiramente o estado de espírito de Vincent van Gogh após o incidente da orelha cortada, é preciso voltar-se para suas cartas para seu irmão Théo. Essas correspondências, de uma riqueza comovente, nos mergulham na intimidade de um homem atormentado, mas profundamente lúcido.
Surpreendentemente, Van Gogh se detém muito pouco sobre esse episódio, preferindo evocar sua saúde mental de maneira indireta, ou desviar a atenção para seu trabalho, suas leituras, ou seus projetos artísticos. É nesses não-ditos, nesses silêncios, que se mede a extensão de sua dor — e sua vontade de permanecer digno.

Trechos escolhidos: entre pudor e resiliência
Em uma carta datada de 7 de janeiro de 1889, alguns dias após sua saída do hospital, ele escreve a Théo:
« Estou começando a me sentir um pouco mais eu mesmo. […] Quero pintar um pouco, e principalmente não pensar muito no que aconteceu. »
Em outra, endereçada ainda a Théo, no 17 de janeiro de 1889, ele confia:
« Seria muito triste se eu permanecesse nesse estado de crise. Faço tudo para recuperar minha clareza. Ainda tenho tantas coisas para pintar. »
Ele também menciona brevemente o curativo e seu aspecto físico, em uma carta onde fala de seu Autorretrato com a orelha enfaixada:
« Eu me pintei com um curativo – quero que isso seja verdade, não dramático. »
Uma tentativa de banalização, ou uma forma de negação?
O que impressiona nessas cartas é a contenção emocional. Van Gogh parece recusar alimentar a piedade, ou torná-la um tema central. Ele fala pouco sobre o ato em si, ainda menos sobre suas motivações. Prefere evocar a retomada do trabalho, a vontade de continuar, a presença reconfortante de Théo.
Mas entre as linhas, percebe-se uma grande fragilidade, misturada a uma lucidez perturbadora. Ele sabe que o episódio marca uma virada, mas tenta dominar sua própria narrativa, mantendo o controle sobre o que deseja transmitir.
Uma correspondência como espelho da alma
As cartas de Van Gogh não são apenas um testemunho histórico: elas são um diário interior, um espelho de suas emoções, um eco de sua solidão. Elas mostram um homem ferido, mas determinado a transformar suas provações em arte.
Ao lê-las, entendemos que a orelha cortada é apenas um episódio entre outros, e que a verdadeira tragédia de Van Gogh reside em sua necessidade insaciável de ser compreendido, amado, apoiado.
📚 Bom saber: A correspondência completa de Vincent van Gogh pode ser consultada online no site oficial vangoghletters.org, com tradução e anotações. Um recurso valioso para todos os apaixonados.
🖼️ Onde ver o Autorretrato com a orelha vendada hoje?
Os locais de exposição e museus envolvidos
Se a história de Van Gogh e sua orelha cortada fascina tanto, é também porque ainda podemos contemplar o fruto desse episódio trágico: o famoso Autorretrato com a orelha vendada realmente existe, e está acessível ao público em um dos museus mais prestigiados da Europa.
📍 A pintura original está na Courtauld Gallery, em Londres
Esta obra-prima de 1889 está conservada no Courtauld Institute of Art, dentro da Courtauld Gallery em Londres. O museu possui uma das mais belas coleções de pintura impressionista e pós-impressionista do mundo. O Autorretrato com a orelha vendada está exposto em um espaço dedicado aos grandes artistas do século XIX.
🔗 Site oficial – Courtauld Gallery
📍 Somerset House, Strand, Londres WC2R 0RN, Reino Unido
💡 Dica: o museu também oferece visitas virtuais através de sua plataforma, permitindo admirar a obra em alta resolução, mesmo à distância.
🖼️ Outros autorretratos de Van Gogh para descobrir
Van Gogh fez mais de 35 autorretratos ao longo de sua carreira. Vários estão expostos em grandes instituições ao redor do mundo:
-
Musée d’Orsay em Paris
-
Art Institute de Chicago
-
Neue Pinakothek em Munique
Esses autorretratos, embora menos diretamente ligados ao episódio da orelha cortada, permitem observar a evolução de seu olhar sobre si mesmo, sua técnica, seu estado de espírito.
Uma experiência para viver na galeria… ou em casa
Se você tiver a sorte de visitar Londres, ver a obra original é um momento de grande intensidade emocional. A pintura, de tamanho modesto mas de uma força visual impressionante, testemunha a resiliência do artista diante de seus próprios demônios.
Para aqueles que desejam prolongar a experiência em casa, a Alpha Reproduction oferece uma reprodução pintada à mão, fiel à obra original. É uma maneira única de integrar uma página da história no seu cotidiano.
🧠 Teorias alternativas: e se não fosse ele?
Controvérsias em torno da orelha cortada
A história oficial conta que Vincent van Gogh, em um acesso de loucura, autocortou uma parte da orelha esquerda na noite de 23 de dezembro de 1888. No entanto, uma teoria alternativa surgiu ao longo do século XX, questionando esta versão tradicional. E se não fosse o próprio Van Gogh quem cometeu esse ato… mas Paul Gauguin?
Um boato documentado: a espada de Gauguin
De acordo com esta hipótese controversa, Paul Gauguin teria ferido Van Gogh acidentalmente — ou em um gesto de defesa — com uma espada de esgrima, que ele carregava regularmente. Os dois artistas, em conflito há vários dias, teriam tido uma última discussão violenta diante da Casa Amarela, degenerando em uma altercação física.
Nesta versão, Van Gogh teria coberto seu amigo, recusando-se a acusá-lo publicamente, provavelmente por apego ou culpa. Ele teria então fugido e inventado uma versão atribuindo a ferida a si mesmo, por fidelidade ou para preservar a reputação de Gauguin.

Depoimentos contraditórios
Esta teoria foi seriamente defendida por Hans Kaufmann e Rita Wildegans, dois pesquisadores alemães, em sua obra A Orelha de Van Gogh: Paul Gauguin e o Pacto do Silêncio (2009). Eles se baseiam em:
– incoerências nos depoimentos de Gauguin
– omissões nas cartas de Van Gogh
– a proximidade de uma espada nos pertences de Gauguin
– relatos de moradores de Arles, coletados décadas depois
Esses elementos, embora discutíveis, contribuíram para alimentar a dúvida, reavivando o interesse por esta teoria.
Uma hipótese minoritária, mas fascinante
É preciso, no entanto, esclarecer que a maioria dos historiadores da arte rejeita esta versão, na ausência de provas formais. Os documentos médicos, as cartas de Van Gogh e os relatórios da polícia indicam todos uma automutilação.
Mas a versão alternativa continua a intrigar, especialmente porque reforça a dimensão dramática e romanesca da relação Van Gogh–Gauguin.
Mito ou verdade oculta?
Esta controvérsia ilustra uma coisa essencial: a história de Van Gogh fascina porque está inacabada, sujeita a interpretação, aberta à projeção. Se ele foi vítima ou autor do ato, o importante permanece o que ele transformou: uma ferida, em obra-prima.
🔍 Para os amantes de narrativas cruzadas, esta teoria oferece uma leitura mais complexa do episódio — e incentiva a olhar o Autorretrato com a orelha enfaixada com um olhar ainda mais atento.

💬 Depoimentos de especialistas: olhares cruzados sobre o episódio da orelha cortada
A história da orelha cortada de Van Gogh continua a intrigar, não apenas o grande público, mas também os historiadores da arte, psiquiatras e artistas contemporâneos. Este ato, ao mesmo tempo íntimo e brutal, continua a ser analisado através de prismas médicos, psicológicos e artísticos, revelando uma complexidade muito além da anedota.
O que dizem os historiadores da arte
🖌️ Ronald Pickvance, especialista em Van Gogh, escreveu:
« Este gesto não foi uma loucura passageira. É o prolongamento lógico de uma mente à beira do esgotamento, mas ainda capaz de criar. »
📚 Steven Naifeh e Gregory White Smith, autores de uma biografia de referência (Van Gogh: The Life), destacam :
« Não é o ato que é mais marcante, mas o fato de que ele pintou depois, com uma energia ainda intacta. »
Para eles, o verdadeiro enigma não é a orelha cortada, mas a maneira como Van Gogh continuou a produzir obras-primas em um estado de sofrimento extremo.
Análise dos psiquiatras modernos
🧠 Especialistas em saúde mental veem neste episódio os sinais de um transtorno psiquiátrico severo, possivelmente :
– uma forma de bipolaridade com episódios psicóticos
– ou um síndrome epiléptico do lobo temporal, acentuado pelo isolamento e pela desnutrição
O Dr. Karl Jaspers, psiquiatra e filósofo, já havia diagnosticado em 1922 « uma personalidade esquizóide com transtornos depressivos maiores », influenciando várias gerações de clínicos.
O que os artistas contemporâneos pensam sobre isso
🎨 Para David Hockney, famoso pintor britânico,
« Van Gogh era um visionário. Sua dor não era uma fraqueza, mas uma intensidade. Ele viu mais do que os outros. »
Outros artistas, como Francis Bacon ou Yayoi Kusama, expressaram sua própria identificação com Van Gogh, considerando-o como uma figura tutelar da criação no limite do suportável.
📌 Você sabia?
A pintura Autorretrato com a orelha vendada foi estudada em 2016 por um grupo de neurologistas para analisar os sinais visíveis de distúrbios mentais na representação de si mesmo. Resultado: nenhum sinal de delírio na execução, prova de que Van Gogh, mesmo após a crise, mantinha uma maestria técnica intacta.
Uma dor que se une à de outros artistas
Van Gogh não é o único a ter misturado sofrimento mental e criação artística :
– Frida Kahlo, ferida em sua carne e em seu coração, transformou seu cotidiano médico em quadros de uma sinceridade bruta
– Artaud, Camille Claudel, ou Nijinski também conheceram o confinamento mental, enquanto deixaram obras importantes
– Edward Munch, em O Grito, cristaliza uma angústia existencial semelhante à sentida por Van Gogh
🎯 Essas análises mostram que o episódio da orelha cortada não é um simples fato diversificado, mas um espelho das relações entre arte, loucura e gênio, uma interseção trágica e luminosa que continua a falar a cada geração.
🖼️ Reproduções do autorretrato com a orelha enfaixada
A emoção na tela, por Alpha Reproduction
Na Alpha Reproduction, acreditamos que cada pintura carrega uma memória, uma vibração, um sopro de humanidade. O Autorretrato com a orelha enfaixada de Vincent van Gogh não escapa a essa convicção: é uma obra comovente, ao mesmo tempo íntima e universal, que escolhemos reproduzir com o maior respeito pelo original.
Nossas reproduções são pintadas à mão, segundo a técnica tradicional de óleo sobre tela, por artistas copistas altamente qualificados. Cada pincelada é estudada, cada nuance é fielmente retratada para restituir a força emocional do rosto de Van Gogh, seu olhar evasivo, seu silêncio profundo.

🖌️ Detalhes da reprodução:
– Óleo sobre tela feito à mão
– Formatos personalizáveis de acordo com o espaço a ser decorado
– Molduras sob demanda (moldura clássica, contemporânea, rústica ou dourada)
– Certificado de autenticidade fornecido com cada obra
– Expedição cuidadosa e segura para todo o mundo
Possuir uma reprodução desta pintura não é apenas decorar uma parede:
é fazer entrar em seu interior um fragmento da história, um momento de sinceridade bruta capturado na ponta do pincel.
Mais do que um retrato, o Autorretrato com a orelha enfaixada é um manifesto de resiliência, uma obra que atravessa o tempo e toca o coração.
🎨 Descubra esta reprodução exclusiva em nossa loja e deixe-se levar pela emoção pura de uma obra-prima atemporal.
🏠 Sugestões de decoração
Por que esta pintura se integra em um interior moderno?
O Autorretrato com a orelha vendada de Van Gogh é muito mais do que uma obra de arte: é um ponto de diálogo entre emoção e estética, entre memória e modernidade. Apesar de sua origem dramática, esta pintura se integra maravilhosamente em uma decoração contemporânea, onde a autenticidade e a profundidade têm seu lugar.

Em um escritório, traz uma atmosfera de reflexão, calma e concentração. Seu olhar voltado para dentro convida à meditação, à criatividade, à reflexão.
Em uma biblioteca ou em uma sala minimalista, torna-se um elemento central de discussão: discreto, mas poderoso. Ele capta a atenção sem impor, e cria um vínculo entre o íntimo e o intelectual.
Esta pintura é especialmente adequada para amantes da história da arte, entusiastas de biografias de artistas, ou aqueles que apreciam obras de alta carga simbólica.
Ideia de decoração: Combine esta reprodução com móveis de linhas sóbrias, uma lâmpada de leitura em latão e alguns livros de arte dispostos em uma prateleira. Uma maneira elegante e pessoal de honrar o gênio de Van Gogh enquanto afirma uma estética limpa.
🛍️ Outras obras de Van Gogh disponíveis na Alpha Reproduction
Complete sua coleção com as obras-primas mais emblemáticas do artista
Na Alpha Reproduction, temos o compromisso de oferecer as pinturas mais marcantes de Vincent van Gogh, reproduzidas à mão, a óleo sobre tela, com um nível de fidelidade artística excepcional. Em complemento ao Autorretrato com a orelha vendada, descubra outras telas emblemáticas que testemunham o poder expressivo do artista.
🌻 Os Girassóis (1888)
Símbolo de luz, esperança e movimento, esta série floral é uma das mais famosas da história da arte. Ela é perfeita para trazer uma nota calorosa e solar a um interior contemporâneo.
🛏️ O Quarto em Arles (1888)
Un tableau paisible en apparence, mais profondément intime et symbolique. Idéal pour un espace de repos ou de méditation, il invite au calme et à la simplicité.
🌌 A Noite Estrelada (1889)
Vision cosmique d’un ciel vibrant, né de l’imagination de Van Gogh à Saint-Rémy-de-Provence. Une œuvre idéale pour un salon, une chambre ou un espace de contemplation.
🌾 Campo de trigo com corvos (1890)
Uma das últimas pinturas do artista, marcada por uma tensão dramática e uma grande intensidade. Perfeito para uma decoração expressiva e ousada.
👨🎨 Outros autorretratos disponíveis
– Autorretrato com chapéu de feltro cinza
– Autorretrato com fundo azul
– Autorretrato sem barba
Cada retrato é uma janela para a alma do artista, e constitui uma peça forte em um interior artístico ou intelectual.
🎨 Por que escolher a Alpha Reproduction?
– Reproduções pintadas à mão a óleo
– Certificado de autenticidade fornecido
– Formatos e molduras personalizáveis
– Entrega internacional segura
– Atendimento ao cliente reativo e apaixonado por arte
💡 Dica de decoração: Crie uma parede de arte Van Gogh combinando várias telas de períodos diferentes. Uma maneira elegante de expressar sua paixão enquanto cria um ponto focal visual forte em seu interior.
📌 Conclusão
Por trás do mito de a orelha cortada se revela um homem profundamente humano, ferido pela vida, mas movido por uma força interior rara. Vincent van Gogh nunca pintou para chocar ou provocar: ele pintou para sobreviver, para entender, para expressar o indizível.
Seu Autorretrato com a orelha enfaixada permanece como a testemunha silenciosa dessa luta interior. Não é uma pintura de dor, mas um ato de coragem, uma declaração de amor à vida apesar de suas feridas.
Ao escolher uma reprodução pintada à mão desta obra comovente, não celebramos o sofrimento — honramos o poder da criação, a dignidade de um artista que soube transformar seus tormentos em uma obra-prima.
🎨 Traga a história, a arte e a emoção para o seu interior com a Alpha Reproduction.
Porque cada obra merece ser transmitida com fidelidade e paixão.

❓FAQ – Van Gogh e a orelha cortada
🩸 Por que Van Gogh cortou a orelha?
Van Gogh mutilou a orelha esquerda em um momento de extrema angústia psíquica, na noite de 23 de dezembro de 1888. Essa crise ocorre após uma violenta discussão com seu amigo Paul Gauguin, em Arles. Vários fatores contribuíram para esse ato: isolamento, distúrbios mentais, fadiga nervosa e medo do abandono.
🕯️ Qual orelha Van Gogh cortou?
Ao contrário de uma ideia preconcebida, foi a orelha esquerda que foi cortada. A confusão vem do fato de que Van Gogh pintava seus autorretratos com a ajuda de um espelho, dando a impressão de que o curativo está do lado direito.
📅 Em que data Van Gogh se feriu?
O incidente ocorreu na noite de 23 para 24 de dezembro de 1888, na cidade de Arles, no sul da França. Ele foi hospitalizado imediatamente após ser encontrado inconsciente em seu quarto.
📜 O que diz o relatório de investigação sobre a orelha de Van Gogh?
O relatório da polícia de Arles confirma o uso de uma lâmina para a automutilação. Ele menciona a presença de sangue no quarto, depoimentos de prostitutas locais, e a descoberta de uma carta endereçada a Théo Van Gogh. Este documento permanece uma fonte valiosa para os historiadores.
🖌️ O que representa o autorretrato com a orelha enfaixada?
Pintada em janeiro de 1889, pouco após o incidente, esta pintura emblemática encarna a resiliência de Van Gogh. Ela mostra o artista em pé, digno, com a cabeça enfaixada, mas ainda ativo, com um cavalete ao fundo. Uma obra comovente, símbolo da sobrevivência artística diante do sofrimento mental.
🗡️ É verdade que Van Gogh cortou a própria orelha?
De acordo com uma teoria alternativa, foi Paul Gauguin quem o teria ferido acidentalmente durante uma altercação, com uma espada. Van Gogh teria permanecido em silêncio para protegê-lo. No entanto, essa versão permanece minoritária e não confirmada por fontes oficiais.
🏛️ FAQ – Sobre a Alpha Reproduction
🎨 Como são feitas suas reproduções de quadros?
Cada obra é pintada à mão, a óleo sobre tela, por um artista copista experiente. Garantimos uma fidelidade máxima aos originais graças a uma análise minuciosa das cores, texturas e composição.
🖼️ Posso encomendar um formato ou uma moldura específica?
Sim, oferecemos formatos personalizados assim como uma ampla escolha de molduras sob demanda (clássica, contemporânea, dourada, madeira bruta…). Você pode compor uma obra única adaptada ao seu espaço.
📜 Vocês fornecem um certificado de autenticidade?
Absolutamente. Cada quadro é acompanhado de um certificado Alpha Reproduction, atestando que se trata de uma reprodução artesanal, pintada à mão, e não de uma impressão digital.
⏳ Quais são os prazos de fabricação e entrega?
É necessário contar com cerca de 40 a 50 dias para a realização de uma pintura, dependendo de sua complexidade. Em seguida, a entrega leva 3 a 5 dias úteis, de acordo com o seu local de residência.
🌍 Vocês fazem entregas internacionais?
Sim, entregamos em todo o mundo, com uma embalagem cuidadosa, segura e adequada para obras de arte. As taxas de entrega são calculadas automaticamente no momento do pedido.





0 comentários