1881 -1955 · Cubismo, máquina, cor moderna e arte pública

Cilindros, discos, cores primárias, cidades e figuras robustas dão a Fernand Léger uma linguagem moderna projetada para a máquina, bem como para a vida coletiva.

Fernand Léger nasceu em Argentan em 1881 em uma família normanda Aprendiz com um arquiteto em Caen, então um designer arquitetônico em Paris, adquiriu um sentido duradouro de construção A retrospectiva de Cézanne de 1907 e o encontro com o cubismo transformaram sua pintura Em La Ruche, através do contato com Delaunay, Chagall e Cendrars, Léger desenvolveu um vocabulário pessoal de cilindros, cones, cubos e contrastes coloridos Sua série Contrastes de formas, iniciada em 1912, empurrou a abstração muito longe sem renunciar à energia material dos volumes Mobilizado durante a Primeira Guerra Mundial, ele descobriu máquinas, objetos padronizados e uma comunidade humana nas trincheiras misturando todas as classes sociais Depois de 1918, elementos mecânicos, operários, rebocadores, vilas e registros tornaram-se os temas da pintura clara, frontal e rítmica A figura humana recebe o mesmo valor plástico de uma chave, uma bicicleta ou um painel Léger não celebra, no entanto, a máquina sozinho: ele busca harmonia entre tecnologia, lazer, trabalho e cor acessível a todos Ele experimenta com o filme com Ballet Mecânico, decoração, publicidade, cerâmica, mosaico, vitrais e pintura mural Exilado nos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial, ele retornou à França em 1945 e produziu grandes composições sobre construtores, ciclistas e atividades de lazer popular. professor influente e defensor da arte pública, morreu em Gif-sur-Yvette em 1955. sua obra afirma que a modernidade pode ser monumental, legível e alegremente coletiva A seleção de "Fernand Léger" compara notavelmente La Femme en bleu e Les Disques. Sua leitura favorece a cor.

Léger trata o homem, a máquina e a cor como forças iguais: o seu contraste produz o ritmo visível da vida moderna.