PAISAGEM · HISTÓRIA · IDENTIDADE · MODERNIDADE
100 pinturas de pintura irlandesa
Três séculos de pintura irlandesa
Dos vales de Wicklow às ruas de Dublin, das grandes histórias históricas às invenções da abstração, a pintura irlandesa não se limita nem ao verde da paisagem nem apenas ao despertar nacional, transforma o território, a memória política, vida moderna e experiência de exílio em línguas profundamente pessoais.
Uma ilha, várias modernidades
Da paisagem observada à história vivida
No século XVIII, Barret, Roberts e Ashford deram à paisagem irlandesa uma nova ambição, enquanto Hone e Barry construíram carreiras europeias através do retrato e da pintura histórica No século seguinte, Maclise transforma a memória medieval em espetáculo e Osborne confronta o ar livre com a realidade social de Dublin.
A pintura irlandesa torna-se única quando une um lugar muito específico com uma história maior: a do exílio, do poder, da memória e da invenção moderna.
Orpen e Lavery usam o retrato irlandês nas instituições britânicas e nas frentes de guerra; O'Conor passa por Pont-Aven para liberar sua cor Jellett introduz a abstração, depois Yeats, Henry, Keating e Swanzy dê as tensões das imagens do século XX que se tornaram centrais para a cultura visual irlandesa.
Insira o rankingCem pinturas para entender a arte irlandesa
Corridas, passeios a cavalo, guerra e memórias do Ocidente tornam-se experiências de cor e movimento.
#1
Nadando no Liffey
Trinta e quatro nadadores participaram da corrida de 1923 Yeats colocou o espectador na multidão, distorceu a perspectiva e adotou um toque mais suave; a obra recebeu uma medalha nos Jogos Olímpicos de 1924 Esta imagem é apresentada em título do documentário e abre aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#2
Antes da partida
Três jóqueis estão esperando o sinal Yeats condensa a experiência de corrida neste momento de quietude tensa, onde as montagens, cores e olhares já anunciam a explosão do início Esta imagem é apresentada como documentário e abre edital do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#3
Prestes a escrever uma carta
Inspirada em uma história de boxe e amor, a pintura suspende a ação antes de escrever A mesa escarlate e o casaco preto constroem um espaço mental carregado de hesitação Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#4
Manhã numa cidade
Yeats reconstrói uma Dublin georgiana atravessada pela memória Os tijolos assumem a luz da manhã enquanto as figuras parecem emergir de uma cidade experimentada, bem como olhada Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#5
Homens do destino
Pintada em 1946, trinta anos após a Revolta da Páscoa, a pintura associa os pescadores de Sligo aos combatentes da independência A liberdade torna-se uma energia de cor e movimento Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#6
Muitas caixas
Yeats lembra de uma viagem de 1905 com J. M. Synge para a Ilha Dinish O barqueiro de chapéu largo contempla o arquipélago, transformando uma excursão real em memória condensada Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#7
O Cavaleiro Cantante
O cavaleiro atravessa a pintura em uma explosão de alegria que parece alcançar o cavalo e a paisagem A cor brilhante e o toque dinâmico quase fazem a música ser ouvida Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; o trabalho não é oferecido para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#8
Luto
Projetada contra a guerra, a imagem reúne uma figura apocalíptica, uma mãe, uma criança e um velho Yeats transforma a dor coletiva em uma visão onde nenhuma história heróica vem para consolá-la Esta imagem é apresentada como um título documentário e abre edital do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →Paisagem nacional, crise política e máquina moderna dão três respostas muito diferentes para a Irlanda do século XX.
#9
Lançando o currach
Em Achill, vários homens carregam o barco tradicional leve em direção ao mar Henry dá monumentalidade ao gesto coletivo mantendo a dureza do vento e da costa Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#10
Colheitadeiras de batata
Henry pega a figura inclinada dos Glaneuses de Millet, mas a coloca de volta nos campos pedregosos de Achill O pequeno formato dá um peso quase monumental ao trabalho agrícola Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; o trabalho não é oferecido para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#11
De manhã cedo em Connemara
Killary Harbour é reduzido a formas grandes, quase monocromáticas Henry une a influência das gravuras de Whistler e Japonesas com uma percepção muito direta do oeste da Irlanda Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#12
No Oeste da Irlanda
Montanhas, nuvens, chalés e água compõem a imagem que moldou de forma duradoura a visão de Connemara, A aparente simplicidade repousa sobre um equilíbrio muito construído das massas Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#13
Belfast vista de Greencastle
De Greencastle, Henry confronta a extensão de Belfast Lough com a cidade e o porto, Este trabalho tardio conecta sua paisagem nativa do norte ao seu vocabulário de formas simplificadas Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#14
Uma alegoria
Após a Guerra Civil Irlandesa, Keating reuniu soldados inimigos, caixão, mãe e filho em torno de uma árvore morta A pintura denuncia o abandono dos ideais de independência em favor de interesses políticos e sociais Esta imagem é apresentado para fins documentais e abre o edital do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#15
Homo sapiens: uma alegoria da democracia
Keating testa a democracia com uma composição simbólica onde figuras incorporam tensões e responsabilidades coletivas A ironia do título questiona a pretensão moderna à sabedoria política Esta imagem é apresentada como um título documentário e abre edital do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#16
Paisagem marinha com figuras
As figuras são medidas contra um litoral varrido pela luz Keating liga a observação da linha costeira à presença humana sem idealizar o trabalho ou a dureza do mundo marítimo Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; o trabalho não é oferecido para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#17
Auto-retrato de Sean Keating
Keating constrói sua identidade como pintor através da pose frontal e da atenção sustentada ao rosto O autorretrato conecta profissão artística, consciência histórica e perspectiva crítica Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre o aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#18
Hélices
Pintado durante a Segunda Guerra Mundial, o trabalho traduz a fiação mecânica através de fragmentos e linhas de força Swanzy combina futurismo e cubismo órfico em uma rara resposta irlandesa à idade da máquina Esta imagem é apresentado para fins documentais e abre o edital do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#19
Auto-retrato à luz de velas
A chama molda o rosto em um espaço noturno apertado Swanzy transforma o autorretrato em um estudo de vigilância interior, particularmente carregada no contexto da guerra Esta imagem é apresentada para fins documentais e abre aviso do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →
#20
Palhaço à luz de velas
Refugiando-se em Dublin após o bombardeio de sua casa em Londres, Swanzy pinta um palhaço solitário, com a cabeça nas mãos A imagem combina a tradição do palhaço melancólico com a incerteza da guerra Esta imagem é apresentada como um título documentário e abre edital do museu; a obra não é oferecida para reprodução.
Ver o aviso da instituição →O retrato histórico e a pintura estão construindo um novo lugar para os artistas irlandeses.
#21
Paisagem com um homem lavando os pés em uma fonte
A parada perto da fonte combina um gesto diário com uma paisagem composta como uma cena antiga Barry usa o corpo inclinado e a arquitetura para conduzir o olhar para a profundidade Um ambicioso pintor de história, Barry queria dar significado cívico aos assuntos morais e mitológicos.
Veja esta reprodução →
#22
A Tentação de Adão
Adam hesita diante do proibido no momento em que a história bíblica muda Barry concentra o drama moral na oposição de gestos, olhares e uma natureza carregada de ameaça Um ambicioso pintor de história, Barry queria dar aos assuntos morais e mitológicos significado cívico.
Veja esta reprodução →
#23
Filoctetes na ilha de Lemnos
Abandonado em Lemnos com sua ferida e o arco de Héracles, Filoctetes encarna o sofrimento do herói rejeitado Barry escolheu o isolamento em vez da ação para dar ao mito sua força trágica Um ambicioso pintor de história, Barry queria dar significado cívico aos assuntos morais e mitológicos.
Veja esta reprodução →
#24
Aquiles Educação
O centauro Quíron instrui o jovem Aquiles, futuro herói da Ilíada A cena faz do aprendizado do corpo e da mente o prelúdio silencioso para um destino guerreiro Um ambicioso pintor de história, Barry queria dar significado cívico aos assuntos morais e mitológicos.
Veja esta reprodução →
#25
A Morte de Adônis
A morte de Adônis transforma a história de amor de Vênus em lamentação Barry organiza os corpos em torno do jovem caçador, a fim de fazer as pessoas sentirem a ruptura brutal entre beleza, desejo e mortalidade Um ambicioso pintor de história, Barry queria dar aos assuntos morais e mitológicos significado cívico.
Veja esta reprodução →
#26
Auto-retrato com cavalete
Hone aparece em frente ao seu cavalete e reivindica a sua identidade como pintor, O olhar direto, as ferramentas do ofício e a sobriedade da encenação substituem os sinais habituais de posição social indefinida
Veja esta reprodução →
#27
Jovem mulher com um lenço azul
O lenço azul emoldura o rosto e atrai a luz em direção aos olhos Hone transforma um acessório simples em um elemento de personagem, sem reduzir o modelo a um estudo de fantasia. indefinido
Veja esta reprodução →
#28
Mary Hone, a esposa do artista
O retrato de Mary Hone é baseado na proximidade, em vez de pompa A atenção às características e expressão torna a imagem conjugal uma presença autônoma e contida. indefinida
Veja esta reprodução →
#29
Retrato de um homem
O modelo anônimo é apreendido com uma franqueza que recusa a anedota Hone dá ao rosto, à roupa e à direção do olhar todo o peso psicológico da pintura. indefinido
Veja esta reprodução →
#30
Sir John Fielding
O magistrado cego John Fielding ajudou a organizar os Bow Street Runners em Londres Hone faz de sua cegueira e autoridade pública os dois pólos de um retrato notavelmente contido. indefinido
Veja esta reprodução →Wicklow, Donegal, Fermanagh e Dublin entram numa tradição paisagística atenta ao clima real.
#31
Vista perto de Avoca
O Vale de Avoca torna-se um teatro de luz, relevos e vegetação Barret não descreve apenas o local: ele compõe uma paisagem irlandesa capaz de competir com modelos clássicos indefinidos
Veja esta reprodução →
#32
Powerscourt, condado de Wicklow
As Montanhas Wicklow e o Powerscourt Estate são ordenados em planos sucessivos A topografia real nutre uma visão ampla onde o território irlandês adquire uma dignidade monumental indefinida
Veja esta reprodução →
#33
Vista da Cachoeira Powerscourt
A cascata corta o relevo com um movimento vertical e anima a imobilidade das rochas Barret transforma este espectacular sítio de Wicklow numa experiência de distância, frescura e poder natural, indefinido
Veja esta reprodução →
#34
Paisagem com dois meninos pescando à noite
Os dois pescadores dão a escala da paisagem enquanto a luz da noite abranda a cena O motivo diário torna-se uma meditação sobre o tempo, a água e o trabalho modesto, indefinido
Veja esta reprodução →
#35
A Caixa do Cavalo ao pôr do sol
A passagem de cavalos na água liga as duas margens à medida que o dia se vai, Barret combina movimento narrativo e atmosfera para renovar a paisagem pastoral indefinida
Veja esta reprodução →
#36
Paisagem
Roberts constrói a paisagem através de tênues transições de luz em vez de efeito teatral As árvores, o terreno e o céu parecem ser observados no local, com uma rara sensibilidade ao clima irlandês A precisão luminosa de Roberts fez dele um dos paisagistas irlandeses mais sensíveis do século XVIII.
Veja esta reprodução →
#37
Vista de Ballyshannon, condado de Donegal
A vista de Ballyshannon combina vale, rio e assentamento humano sem sacrificar a precisão do lugar Roberts faz da topografia uma experiência viva de relevo e ar A precisão luminosa de Roberts fez dele um dos paisagistas irlandeses mais sensíveis do século XVIII.
Veja esta reprodução →
#38
Vista de Belleek, condado de Fermanagh
Belleek aparece à beira da água em um equilíbrio de planos claros e massas arborizadas A cena documenta um território, mantendo a respiração de uma paisagem percorrida A precisão luminosa de Roberts fez dele um dos paisagistas irlandeses mais sensíveis do século XVIII.
Veja esta reprodução →
#39
Knock Ninney e Lough Erne de Bellisle
De Bellisle, o olhar atravessa Lough Erne para o relevo de Knock Ninney Roberts organiza esta profundidade sem grandiloquência e deixa a luz unificar a água, a terra e o céu A precisão luminosa de Roberts faz ele é um dos paisagistas irlandeses mais sensíveis do século XVIII.
Veja esta reprodução →
#40
O Liffey na propriedade Lucan House
O rio Liffey serpenteia pela propriedade Lucan House e conecta jardins paisagísticos e natureza mais livre Roberts torna perceptível como uma paisagem imobiliária transforma a terra A precisão luminosa de Roberts o torna um dos paisagistas irlandeses mais sensíveis do século XVIII.
Veja esta reprodução →
#41
Grupo flor
As flores se juntam por suas diferenças em silhuetas, texturas e cores Ashford trata a natureza morta como uma pequena paisagem onde cada haste contribui para o equilíbrio geral Ashford une paisagem clássica, vistas topográficas e nova atenção aos efeitos climáticos.
Veja esta reprodução →
#42
Paisagem matinal com arco triunfal
O arco antigo dá à profundidade histórica da manhã e perspectiva das ordens Ashford combina luz fresca, arquitetura ideal e figuras minúsculas na tradição da paisagem clássica Ashford une paisagem clássica, vistas topográficas e nova atenção aos efeitos climáticos.
Veja esta reprodução →
#43
Paisagem noturna com Mercúrio e Argus
O episódio de Mercúrio e Argus desliza para uma vasta paisagem noturna O mito se torna menos um espetáculo do que um marco narrativo dentro de uma natureza dominante Ashford une paisagem clássica, vistas topográficas e nova atenção aos efeitos meteorológicos.
Veja esta reprodução →
#44
A tempestade
O céu escuro, o vento e os contrastes de luz anunciam a quebra da tempestade Ashford faz do clima uma força pictórica que perturba a ordem pacífica da paisagem Ashford une a paisagem clássica, as vistas topográficas e a nova atenção aos efeitos climáticos.
Veja esta reprodução →
#45
Vista de Dublin de Chapelizod
De Chapelizod, Dublin se desdobra à distância e não como um acúmulo de monumentos A pintura preserva a memória de uma cidade ainda ligada às suas margens e ao seu campo Ashford une paisagem clássica, vistas topográficas e nova atenção aos efeitos meteorológicos.
Veja esta reprodução →Da grande história medieval às ruas de Dublin, a pintura conecta espetáculo, sociedade e autoconsciência.
#46
O casamento de Strongbow e Aoife
Após a captura de Waterford em 1170, Richard de Clare, conhecido como Strongbow, casou-se com Aoife, filha de Diarmait Mac Murchada Maclise transformou este episódio controverso da Conquista Normanda em um imenso teatro político Maclise transforma história, literatura e costumes em composições teatrais onde cada detalhe carrega a história.
Veja esta reprodução →
#47
Noite da Maçã
O jogo de snap-apple irlandês hospeda uma vigília de Halloween cheia de gestos, olhares e detalhes domésticos Maclise faz do festival popular uma crônica social tão precisa quanto espetacular Maclise transforma a história, literatura e costumes em composições teatrais onde cada detalhe carrega a história.
Veja esta reprodução →
#48
O desejo cavalheiresco das senhoras e do pavão
O voto pronunciado em frente ao pavão retoma um ritual da corte medieval onde o pássaro simboliza nobreza e esplendor Maclise orquestra trajes e atitudes como um palco histórico de teatro Maclise transforma história, literatura e costumes em composições teatrais onde cada detalhe carrega a história.
Veja esta reprodução →
#49
Entrevista entre Carlos I e Oliver Cromwell
O encontro imaginário entre Carlos I e Cromwell condensa o conflito que levará à Guerra Civil Inglesa As posições dos dois homens tornam visível a oposição entre o poder real e a revolução política Maclise transforma-se história, literatura e costumes em composições teatrais onde cada detalhe carrega a história.
Veja esta reprodução →
#50
Natal no grande salão do barão
A grande sala reúne música, refeições e trocas entre gerações Maclise usa a abundância de detalhes para reconstruir um sonhado Natal medieval e mostrar como uma comunidade é encenada Maclise transforma a história, literatura e costumes em composições teatrais onde cada detalhe carrega a história.
Veja esta reprodução →
#51
Colheita de maçã em Quimperlé
Pintada na Bretanha, a colheita combina trabalho rural e iluminação exterior Osborne evita a cena folclórica: gestos precisos e cor fazem-no sentir o peso real da atividade indefinida
Veja esta reprodução →
#52
Uma manhã de outubro
A luz baixa de Outubro envolve o campo sem apagar a frescura do ar Osborne pinta a estação como uma sensação imediata, atenta às passagens entre a sombra, a humidade e o sol, não definidas
Veja esta reprodução →
#53
Jardim chalé
O jardim não é nem ordenado nem decorativo: flores, paredes e vegetação respondem a ele em mudança de luz Osborne encontra em um espaço modesto um laboratório de cor e profundidade indefinida
Veja esta reprodução →
#54
As ruas de Dublin: o vendedor de livros
Uma vendedora oferece seus livros na rua, no meio do trânsito urbano Osborne dá visibilidade digna a esse trabalho precário sem converter a cena em uma lição de moral indefinida
Veja esta reprodução →
#55
Paisagem com gado
Os animais estruturam o primeiro plano e dão sua medida ao terreno Osborne combina observação naturalista e um toque de luz para renovar um antigo motivo pastoral indefinido
Veja esta reprodução →
#56
Jogo xadrez
O tabuleiro de damas foca a atenção dos jogadores e organiza silenciosamente a cena Orpen transforma um jogo de xadrez num estudo de cálculo, expectativa e relações entre figuras Um virtuoso do retrato, Orpen sabe trazer ansiedade e auto-apresentação à superfície sob a elegância social.
Veja esta reprodução →
#57
Augusto João
O retrato do pintor Augustus John captura uma personalidade independente, em vez de um status oficial Orpen combina virtuosismo desenho, presença física e rivalidade amigável entre artistas Um virtuoso retrato, Orpen sabe como fazê-lo rente à elegância social, preocupação e autoapresentação.
Veja esta reprodução →
#58
Leitura de graça em Howth Bay
Grace lê na beira de Howth Bay, protegida do espetáculo por seu livro Orpen conecta intimidade, paisagem irlandesa e luz marinha em uma cena de concentração suspensa Um virtuoso do retrato, Orpen sabe como trazer ansiedade e auto-encenação para a superfície sob a elegância social.
Veja esta reprodução →
#59
O Jovem Artista
Orpen apresentou-se no início de sua carreira com uma confiança deliberadamente estudada A pintura envolve a identidade pública do pintor e a distância irônica que ele mantém dela Um virtuoso retrato, Orpen sabe como trazê-lo à tona abaixo da elegância social, auto-preocupação e auto-encenação.
Veja esta reprodução →
#60
O espelho
O espelho multiplica pontos de vista e perturba a fronteira entre modelo, pintor e espectador Orpen usa esse objeto familiar para fazer da própria representação o verdadeiro sujeito Um virtuoso do retrato, Orpen sabe como fazê-lo rente à elegância social, preocupação e autoapresentação.
Veja esta reprodução →Pont-Aven e Paris moveram as formas irlandesas para o pós-impressionismo e a vanguarda.
#61
A clareira
A clareira abre com toques largos e cores que não imitam mais apenas a natureza O'Conor transforma a vegetação rasteira em ritmo, na esteira de Pont-Aven. indefinido
Veja esta reprodução →
#62
La Ferme de Lezaven, Finistère
Em Lezaven, os edifícios e os campos são unificados por um toque energético O'Conor faz da fazenda bretã um motivo moderno onde a cor constrói o espaço tanto quanto a luz indefinida
Veja esta reprodução →
#63
O Jovem Bretão
O traje bretão situa o modelo sem o prender no pitoresco, A simplificação das formas e a intensidade colorida movem o retrato para uma presença quase emblemática, indefinida
Veja esta reprodução →
#64
Natureza morta com maçãs e potes bretões
Maçãs bretãs e cerâmica são reunidas por seus volumes e acordos cromáticos O'Conor dá aos objetos comuns uma densidade que estende sua pesquisa pós-impressionista indefinida
Veja esta reprodução →
#65
A Rosa do Céu, Groselha Negra
Em Cassis, o céu rosa responde às massas do relevo e do mar O'Conor não descreve um simples pôr-do-sol: ele constrói uma sensação em grandes relações coloridas, não definidas
Veja esta reprodução →
#66
Nus dançando ao redor de uma fonte ao luar
O círculo de corpos ao redor da fonte combina movimento, água e luz noturna Jellett simplifica as figuras para tornar a dança um ritmo decorativo em vez de uma narrativa Jellett introduziu a abstração cubista na Irlanda e orientou-a para uma ordem que era ao mesmo tempo plástica e espiritual.
Veja esta reprodução →
#67
Decoração
Formas aninhadas, eixos e cores compõem uma imagem que não depende mais de um assunto reconhecível, Este trabalho é uma das afirmações fundadoras da abstração na pintura irlandesa Jellett introduz a abstração cubista na Irlanda e direciona-o para uma ordem que é ao mesmo tempo plástica e espiritual.
Veja esta reprodução →
#68
Elemento único
Jellett concentra a composição em torno de uma forma dominante e suas ressonâncias O título nos convida a ler a pintura como uma organização autônoma, próxima da arquitetura espiritual Jellett introduz a abstração cubista em Irlanda e direciona-a para uma ordem que é ao mesmo tempo plástica e espiritual.
Veja esta reprodução →
#69
Composição de quatro elementos
Quatro unidades formais se equilibram sem uma perspectiva tradicional Treinada no Cubismo em Paris, Jellett adapta essa gramática a uma busca por medida, cor e significado sagrado Jellett introduz a abstração cubista em Irlanda e direciona-a para uma ordem que é ao mesmo tempo plástica e espiritual.
Veja esta reprodução →
#70
Cavalos Aquiles
Os cavalos de Achill permanecem reconhecíveis mas as suas silhuetas são simplificadas e rítmicas Jellett liga um padrão do Oeste irlandês às estruturas aprendidas na vanguarda europeia Jellett introduz a abstração cubista em Irlanda e direciona-a para uma ordem que é ao mesmo tempo plástica e espiritual.
Veja esta reprodução →Trinta pinturas revelam um artista cosmopolita atento à sociedade, à guerra e às paisagens atravessadas.
#71
Aida, uma jovem moura
O retrato de Aïda nasceu das estadias marroquinas de Lavery O modelo mantém uma presença individual: traje, tez e fundo colorido evitam o orientalismo da decoração simples Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#72
Anna Pavlova (1881 -1931), como a "Cisne Moribunda"
Anna Pavlova toca o solo coreografado por Michel Fokine em Le Cygne de Saint-Saëns Lavery procura um movimento menos real do que o momento em que a dançarina se torna uma aparição Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#73
Em Marrocos
Lavery pinta Marrocos através da luz, paredes de luz e a distância entre figuras A cena reflete sua experiência do lugar sem acumular acessórios pitorescos Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#74
Auto-retrato
O autorretrato combina confiança profissional e autoexame Lavery controla a pose e o material enquanto deixa o rosto reter uma ligeira reserva Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#75
Natação no Lido
No Lido, o lazer moderno encontra a luz veneziana Os banhistas e o corpo de água permitem a Lavery equilibrar a observação mundana, o movimento e o ar do mar Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#76
Base Aérea de North Queensferry, 1917
Pintada durante a Primeira Guerra Mundial, a base de North Queensferry documenta uma infraestrutura militar que se tornou uma paisagem Lavery mede a presença técnica na escala do Firth of Forth Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#77
Bênção das Cores.
A bênção das bandeiras reúne autoridade religiosa, exército e cerimônia pública Lavery ordena a multidão de tal forma a tornar legíveis os gestos coletivos e a seriedade do ritual Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#78
Crepúsculo, Lago Genebra
O Lago Genebra absorve as últimas cores do dia A escravidão reduz os contrastes para tornar o crepúsculo uma transição delicada entre a superfície da água, o relevo e o céu Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#79
Senhora em cinza e preto
Cinza e preto definem elegância sem ostentação Lavery usa valores sombrios para destacar o rosto, a pose e a inteligência social do modelo Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#80
Eileen, sua primeira comunhão
A brancura do vestido e a seriedade de Eileen dão à primeira comunhão uma intimidade familiar Lavery evita anedotas religiosas e foca-se numa passagem da infância Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery liga a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#81
Inverno
A paisagem de inverno é construída pelas lacunas de branco, cinza e terra Lavery faz você sentir o frio eo espaço sem carregar a cena com uma história Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, paisagem e história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#82
Inauguração das galerias Modern Foreign e Sargent na Tate Gallery, 26 de junho de 1926
A inauguração das galerias Tate torna-se um retrato coletivo do mundo da arte britânica Lavery documenta as relações entre artistas, patronos, instituição e público Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#83
Jóqueis e proprietários em Epsom
Em Epsom, jóqueis e proprietários se reúnem antes ou depois da corrida As cores das jaquetas e a tensão das trocas animam este teatro social do esporte Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#84
O estúdio da artista: Lady Hazel Lavery com sua filha Alice e sua nora Eileen
Hazel, Alice e Eileen ocupam a oficina tanto como espaço familiar quanto profissional A pintura revela como Lavery transforma aqueles ao seu redor em uma imagem da vida artística Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#85
O festival tênis
Esta cena ao ar livre combina esporte, conversação e sociabilidade moderna O claro toque e dispersão das figuras colocam Lavery na pesquisa de Glasgow sobre o naturalismo Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#86
A mãe
A relação entre mãe e filho é baseada na proximidade dos corpos e na economia da decoração Lavery dá ao vínculo familiar uma gravidade calma ao invés de um sentimentalismo demonstrativo Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#87
A Rosa Vermelha
A rosa vermelha primeiro chama a atenção antes de voltar a olhar para o modelo Este sotaque cromático condensa a elegância e a tensão discreta do retrato Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#88
Suíça no inverno (Le Moine)
A silhueta escura do Monge se destaca na imensidão branca Lavery confronta a presença humana com uma paisagem alpina onde a neve simplifica todas as formas Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#89
O cemitério, Étaples, 1919
O cemitério de Étaples recorda os mortos da guerra sem batalha nem heroísmo Os alinhamentos e a luz fria dão à ausência uma forma duradoura Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery liga a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#90
O dentista
A cena dentista introduz a medicina moderna na pintura de interiores Lavery observa os gestos técnicos, a vulnerabilidade do paciente e a estranha intimidade do consultório Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#91
O Livro Vermelho
O livro vermelho fornece o centro de cores de uma cena de leitura Lavery faz silêncio, postura e os sinais de objeto impresso de uma vida interior Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, paisagem e história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#92
O casaco verde
O casaco verde estrutura todo o retrato com sua massa e cor A vestimenta afirma o caráter do modelo sem distrair a atenção do rosto Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#93
O regresso dos bodes
O retorno do rebanho dá à paisagem seu movimento e seu tempo Lavery captura um ritmo rural onde poeira, silhuetas e luz de fim de dia respondem um ao outro Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#94
Os feridos em Dover
Em Dover, soldados feridos retornam da frente Lavery recusa a heroização e insiste na espera, fadiga e na organização material da recepção Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#95
Jogadores xadrez
O jogo de xadrez cria uma concentração silenciosa entre os dois adversários As mãos, tabuleiro de damas e olhares são suficientes para tornar visível a aritmética mental Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#96
Os vestiários dos jóqueis em Ascot
O vestiário de Ascot revela o outro lado de um espetáculo social Lavery pinta a preparação, as cores das jaquetas e a tensão profissional antes da corrida Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#97
Lago Katrine
Loch Katrine é renderizado por vastas relações de água, montanhas e céu Lavery evita o cartão postal e busca a mudança de respiração da paisagem escocesa Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, paisagem e história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#98
Noite, Tânger
Em Tânger, a noite absorve a arquitetura e deixa algumas luzes organizarem o espaço Lavery transforma a cidade em um acordo de valores e reflexões sombrias Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#99
Sob a cerejeira (anteriormente intitulada "On the Loing, an vespertine conversation")
Sob a cerejeira, a conversa segue o ritmo das sombras e da folhagem A cena em Grez-sur-Loing une intimidade moderna e pintura ao ar livre Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →
#100
Na ponte Grez
A ponte Grez-sur-Loing enquadra as figuras e o rio em uma composição clara Lavery compartilha o gosto pelo ar livre com os pintores internacionais da vila Um retratista cosmopolita nascido em Belfast, Lavery conecta a sociedade moderna, a paisagem e a história contemporânea.
Veja esta reprodução →Fontes e links
Folhas alfa e coleções irlandesas
As 80 pinturas de domínio público usam suas imagens e links da Reprodução Alpha As 20 obras de Jack B. Yeats, Paul Henry, Sean Keating e Mary Swanzy são apresentadas apenas para fins documentais: cada imagem abre o aviso exato da Galeria Nacional da Irlanda, e nenhuma dessas obras é oferecida para reprodução.
Galeria Nacional da Irlanda
Coleção onlineO catálogo institucional utilizado para obras documentais modernas.Nadando no Liffey - Jack B. YeatsA corrida de Dublin tornou-se um ícone da pintura irlandesa.Perguntas frequentes
Perguntas sobre pintura irlandesa
Alguns parâmetros de referência para situar artistas, circulações europeias e o estatuto das obras modernas.
O que caracteriza a pintura irlandesa?
Muitas vezes associa uma forte consciência do lugar com a história política e cultural Paisagem desempenha um papel importante, mas retrato, pintura histórica, vida urbana e abstração mostram uma tradição muito mais diversificada.
Por que Jack B. Yeats é colocado na liderança?
Nadar no Liffey, Homens do Destino e suas pinturas tardias renovaram profundamente a representação da cidade, memória e independência Sua cor livre lhe dá um lugar central na arte irlandesa do século XX.
Que papel desempenharam os artistas irlandeses no estrangeiro?
Barry, Hone, Maclise, Orpen e Lavery trabalharam extensivamente na Grã-Bretanha; O'Conor ligou-se a Pont-Aven; Jellett e Swanzy formaram-se através do contacto com as vanguardas europeias Estas circulações são constitutivas da sua pintura.
Mainie Jellett é pioneira da abstração?
Sim. Após a sua formação com André Lhote e Albert Gleizes, expôs uma pintura não figurativa em Dublin na década de 1920 que inicialmente causou incompreensão antes de ser reconhecida como fundadora.
As obras modernas são oferecidas para reprodução?
No. As obras de Yeats, Henry, Keating e Swanzy aparecem apenas para documentar a continuidade da história da pintura irlandesa Suas imagens e botões abrem os avisos da Galeria Nacional da Irlanda.
0 Comentários