Top 30 artistas dadaístas: provocação, acaso e anti-arte

Antes da grelha

Dada: uma insurreição contra a arte razoável

Dada recusa hierarquias clássicas: pintura versus cartaz, poema versus ruído, trabalho versus objeto encontrado, artista versus provocador público O movimento é alimentado pelo acaso, tipografia, fotomontagem, performance, cabaré, blasfêmia cultural e uma profunda desconfiança de discursos excessivamente sérios.

O paradoxo é delicioso: ao querer destruir a arte, Dada abriu imensas portas Duchamp prepara a arte conceitual, Höch e Heartfield transformam a imagem impressa, Schwitters inventa um mundo com desperdício, Taeuber-Arp conecta abstração e artes aplicadas, Taeuber-Arp conecta abstração e artes aplicadas, Tzara e Ball libertam a linguagem de sua obrigação de significado.

Método

Como os 30 artistas foram selecionados

A seleção privilegia a importância histórica em Dada - Zurique, Berlim, Colônia, Hanôver, Nova York e Paris - casas, a invenção de formas anti-artísticas, o impacto na colagem, fotomontagem, objeto, performance, filme abstrato e manifestos.

De acordo com a regra editorial, os artistas que morreram depois de 1956 referem-se à Wikipédia Artistas que morreram em 1956 ou antes referem-se às coleções do Shopify, criadas se necessário.

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Por onde começar?

Para entender o choque conceitual, comece com Duchamp, Picabia, Man Ray e Arp. Para a fotomontagem política e social, olhe para Hannah Höch, Raoul Hausmann e John Heartfield Para o espírito Merz, Schwitters é essencial.

Se você gosta de palco, poesia sonora e escândalo, Hugo Ball, Emmy Hennings, Tzara, Huelsenbeck e Baader dão a temperatura exata de Dada Para extensões abstratas, Taeuber-Arp, Richter, Eggeling e Van Doesburg são essenciais.

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