50 peintres africains modernes et contemporains à connaître

Avant la grille

Pourquoi parler de peintures africaines au pluriel

Du modernisme nigérian aux scènes populaires congolaises, de l’école de Casablanca aux ateliers sud-africains, des artistes de la diaspora aux nouvelles figures du portrait noir, l’Afrique picturale moderne est un réseau de foyers. Elle se construit dans les académies, les rues, les ateliers, les indépendances, les migrations et les biennales.

Certains artistes de cette liste peignent sur toile ; d’autres déplacent la peinture vers le textile, le dessin, l’espace public ou l’installation. C’est volontaire : dans l’art africain contemporain, la question picturale dépasse souvent le tableau sans perdre la couleur, le geste, la surface et la narration.

Méthode

Comment ces 50 artistes ont été choisis

La sélection privilégie l’influence, la reconnaissance internationale, l’importance dans une scène nationale ou diasporique, la singularité visuelle et la capacité à ouvrir une porte de lecture. Le classement ne prétend pas résumer tout le continent : il propose une carte d’entrée, équilibrée entre Afrique de l’Ouest, Afrique centrale, Afrique australe, Afrique du Nord, Afrique de l’Est et diasporas.

Les liens renvoient vers Wikipédia.

Repères de lecture

Par où commencer ?

Pour les modernismes fondateurs, commencez par Ben Enwonwu, Skunder Boghossian, Gerard Sekoto, Bruce Onobrakpeya, Mohamed Melehi, Inji Efflatoun ou Mohammed Khadda. Pour la peinture populaire et urbaine, Chéri Samba, Chérin, Malangatana, Viyé Diba ou George Lilanga offrent des entrées très directes.

Pour la scène contemporaine mondiale, Julie Mehretu, Njideka Akunyili Crosby, Amoako Boafo, Michael Armitage, Ghada Amer, Lubaina Himid, Kader Attia ou Abdoulaye Konaté montrent comment la peinture africaine dialogue avec la diaspora, l’histoire coloniale, le textile, l’archive et l’abstraction.

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