À propos de l’œuvre
Joseph Roulin, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · fevereiro - março de 1889 · Arles
Retrato do carteiro Joseph Roulin, F439Reprodução de pintura a óleo sobre tela
Joseph Roulin enfrenta o espectador em seu uniforme azul, sua barba em cachos loiros se destacando contra um fundo verde repleto de papoulas, mirtilos, margaridas e rosas.
Olha para o trabalho
Um amigo transformado numa figura floral
Roulin é representado no meio do busto, muito frontal O boné marcado como "POSTS" e os botões dourados identificam sua profissão; o colarinho azul e os ombros formam uma base estável, enquanto o rosto claro e os olhos verdes chamam diretamente a atenção.
Ao redor da cabeça, as flores não compõem um buquê realista: elas são distribuídas no fundo como uma decoração Papoulas vermelhas, mirtilos, margaridas e rosas contrastam com os grandes cachos concêntricos da barba.
F439 é um dos três retratos de Roulin com fundo florido e o mais primaveril: a precisão das flores pequenas responde a uma execução mais rápida e fluida do rosto e do uniforme.
Composição, toque e cor
Três observações específicas desta pintura
O Museu Kroeller-Müller coloca esta pintura entre seis retratos sucessivos do carteiro e lembra que Van Gogh pintou cerca de vinte pinturas de toda a família Roulin.
Frontalidade estrita
O visual, nariz, barba e viseira são quase simétricos Esta estabilidade dá ao modelo uma presença calma e monumental.
Uma barba caligráfica
As mechas são organizadas em espirais cinza, amarela e azul, muito diferentes do tratamento mais preciso de pequenas flores.
Um jardim sem profundidade
O fundo verde funciona como papel de parede: flores flutuam ao redor do rosto e transformam o retrato em um emblema de amizade.
Benchmarks documentados
Identifique com precisão o trabalho original
KM 103.101 e referências F439/JH1673 distinguem este retrato florido do Boston Roulin F432 e versões preservadas no MoMA, Detroit, Winterthur e na Barnes Foundation.
Um companheiro fiel
Roulin trabalhou na estação de Arles e ajudou Van Gogh a enviar suas pinturas para Theo Seu relacionamento rapidamente foi além do serviço postal.
Seis retratos de José
Van Gogh pintou seis retratos do carteiro entre agosto de 1888 e a primavera de 1889, incluindo três versões decoradas com flores.
Quatro famílias de flores
O museu identifica papoulas, mirtilos, margaridas e rosas, pintadas com mais precisão que o rosto e a barba.
Sua reprodução
O que o pintor deve preservar
A reprodução deve manter o equilíbrio entre a frontalidade estrita, o material fluido da barba e a nitidez da decoração floral, sem tornar o rosto artificialmente simétrico.
- A tampa azul com a palavra "POSTS"
- Olhos verdes e face frontal
- Cachos concêntricos para barba
- Papoulas e mirtilos no fundo verde
- Os dois botões dourados do uniforme
Folha trabalho
| Título | Retrato do carteiro Joseph Roulin, F439 |
|---|---|
| Artista | Vicente van Gogh (1853-1890) |
| Data | Fevereiro - março de 1889 |
| Local de criação | Arles |
| Técnica original | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 65×54 cm |
| Inventário | Museu Kroeller-Müller KM 103.101 · F439 · JH1673 |
| Conservação | Museu Kroeller-Müller, Otterlo |
| Sua reprodução | Pintura a óleo feita à mão sobre tela |
Do pedido ao envio
No seu interior
Um retrato azul e verde animado por flores
O formato vertical traz uma forte presença para uma estante, escritório ou entrada Azul ultramarino, verde esmeralda, vermelho papoula e creme combinam madeira loira, latão e paredes leves.
Perguntas frequentes
Antes de encomendar
Isto é uma impressão em tela?
No Cada reprodução é pintada manualmente em óleo sobre tela Pinceladas e variações de materiais pertencem ao resultado final.
Como é escolhida a referência visual?
A imagem oficial do Museu Kroeller-Müller mede 2.400 × 2.912 px e foi convertida em um WebP real sem ampliação artificial.
Posso verificar o resultado antes do envio?
Sim. Fotografias da pintura acabada são enviadas para você; você pode solicitar alterações antes de validar a remessa.
Formatos personalizados são possíveis?
Sim. o formato pode ser adaptado à sua parede mantendo as proporções e o equilíbrio da composição original.
