À propos de l’œuvre
Un vase de glaïeuls et de dalias, par Oskar Schlemmer
Oskar Schlemmer · 1925 · Bauhaus, figure humaine et espace scénique
Un vase de glaïeuls et de dalias
peint à la main
Une reproduction à l’huile attentive au sujet, à la composition, à la lumière et aux matières propres à cette œuvre.

Le sujet de l’œuvre
Un vase de glaïeuls et de dalias — une lecture propre à cette œuvre
Dans « Un vase de glaïeuls et de dalias », Oskar Schlemmer concentre l’attention sur le vase, les tiges et les fleurs distribués comme des volumes colorés. Col, panse, tige, glaïeul et dahlia restent lisibles malgré la simplification des volumes. L’analyse distingue les éléments effectivement annoncés par le titre et visibles dans cette version, sans ajouter un récit, un personnage ou un symbole non vérifié. Le format vertical, la datation « 1925 » et les dimensions « 97,1 × 62,2 cm » servent à différencier précisément l’œuvre des variantes, études, copies et compositions proches.
Le format vertical organise « Un vase de glaïeuls et de dalias » depuis la figure ou le volume au contraste principal vers les corps et plans voisins, puis à travers les axes de l’architecture qui mesurent profondeur et distance. Les recouvrements, changements d’échelle, lignes de force et intervalles répartissent le motif principal, les éléments secondaires et l’arrière-plan. Chez Oskar Schlemmer, chaque geste, contour, branche, draperie, architecture ou ligne d’horizon participe à cette hiérarchie. Une reproduction fidèle doit conserver le placement relatif de ces repères, la respiration des vides et le trajet visuel propre à cette œuvre.
Composition, espace & couleur
Une lecture précise de cette image
Formes, gestes, paysage, matières et lumière construisent ensemble le sens. L’analyse se rapporte au cadrage exact de cette fiche.

Le sujet et ses signes
Dans « Un vase de glaïeuls et de dalias », Oskar Schlemmer concentre l’attention sur le vase, les tiges et les fleurs distribués comme des volumes colorés. Col, panse, tige, glaïeul et dahlia restent lisibles malgré la simplification des volumes. L’analyse distingue les éléments effectivement annoncés par le titre et visibles dans cette version, sans ajouter un récit, un personnage ou un symbole non vérifié. Le format vertical, la datation « 1925 » et les dimensions « 97,1 × 62,2 cm » servent à différencier précisément l’œuvre des variantes, études, copies et compositions proches.
Le mouvement du regard
Le format vertical organise « Un vase de glaïeuls et de dalias » depuis la figure ou le volume au contraste principal vers les corps et plans voisins, puis à travers les axes de l’architecture qui mesurent profondeur et distance. Les recouvrements, changements d’échelle, lignes de force et intervalles répartissent le motif principal, les éléments secondaires et l’arrière-plan. Chez Oskar Schlemmer, chaque geste, contour, branche, draperie, architecture ou ligne d’horizon participe à cette hiérarchie. Une reproduction fidèle doit conserver le placement relatif de ces repères, la respiration des vides et le trajet visuel propre à cette œuvre.
La palette et la lumière
La palette de « Un vase de glaïeuls et de dalias » repose sur les gris, blancs et noirs structurants, chairs rosées ou ocres, bleus, rouges, jaunes et verts sourds appliqués en zones nettes qui séparent corps et espace. La lumière sélectionne les surfaces décisives et les demi-teintes relient les plans sans effacer leurs différences. Les accents les plus clairs ou les couleurs les plus saturées indiquent le point de départ du regard ; les zones sourdes donnent poids, distance et profondeur. La reproduction doit préserver ces écarts, la température des ombres, la matière de la touche et l’équilibre chromatique choisi par Oskar Schlemmer.
Repères sur l’œuvre
Trois clés pour mieux la regarder
L’image, le titre, les proportions et les données de collection sont croisés afin de distinguer les versions, les copies et les attributions anciennes.
Bauhaus, figure humaine et espace scénique
Ce repère replace l’œuvre dans le parcours de Oskar Schlemmer sans réduire l’image à une simple étiquette stylistique.
1925Nature morte géométrisée du Bauhaus
Le format vertical organise « Un vase de glaïeuls et de dalias » depuis la figure ou le volume au contraste principal vers les corps et plans voisins, puis à travers les axes de l’architecture qui mesurent profondeur et distance. Les recouvrements, changements d’échelle, lignes de force et intervalles répartissent le motif principal, les éléments secondaires et l’arrière-plan. Chez Oskar Schlemmer, chaque geste, contour, branche, draperie, architecture ou ligne d’horizon participe à cette hiérarchie. Une reproduction fidèle doit conserver le placement relatif de ces repères, la respiration des vides et le trajet visuel propre à cette œuvre.
Analyse propre à cette imageNon précisé
Huile sur toile · 97,1 × 62,2 cm
Consulter la source documentaireNote documentaire : Les données marquées « à confirmer » ou « selon la version » ne sont pas présentées comme certaines pour l’original reproduit.
Votre reproduction
Une véritable peinture, réalisée pour vous
Le peintre reporte les proportions et les axes essentiels, puis reconstruit à l’huile les formes, les matières, les figures et les contrastes lumineux. Le tableau terminé vous est présenté en photo avant expédition.
Caractéristiques
| Œuvre | Un vase de glaïeuls et de dalias |
|---|---|
| Artiste ou collection | Oskar Schlemmer |
| Datation | 1925 |
| Technique de la reproduction | Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile |
| Technique de l’original | Huile sur toile |
| Dimensions de référence | 97,1 × 62,2 cm |
| Orientation | Verticale |
| Genre | Nature morte géométrisée du Bauhaus |
| Conservation ou repère | Non précisé |
De la commande à l’expédition
Conseils de présentation
Faire respirer cette composition
Cette composition verticale trouve naturellement sa place sur un mur vertical dégagé, au-dessus d’une console ou entre deux ouvertures. Une lumière chaude et diffuse conserve la profondeur des ombres sans écraser les couleurs.
Questions fréquentes
Avant de commander
S’agit-il d’une impression sur toile ?
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile.
Comment préserver les détails propres à cette œuvre ?
Le peintre accorde une attention particulière aux formes, aux rapports d’échelle, aux matières et aux contrastes décrits dans l’analyse.
Puis-je vérifier le résultat avant l’expédition ?
Oui. Vous recevez des photographies du tableau terminé et pouvez demander des retouches.
Quel emplacement convient le mieux ?
Son orientation verticale convient particulièrement sur un mur vertical dégagé, au-dessus d’une console ou entre deux ouvertures.
