À propos de l’œuvre
Le pont de Waterloo, par Claude Monet
Claude Monet · 1900 · Museu de Arte de Santa Bárbara · W1555
Ponte Waterloo, Santa Bárbara W1555reprodução pintada à mão
A Ponte Waterloo passa por uma névoa cinza lilás acima de um Tâmisa coberto de reflexos amarelos e rosa A ponte não é desenhada por um contorno escuro: seus arcos aparecem graças a pequenas diferenças entre o azul da água, o roxo da pedra e a luz dourada.
Olha para o trabalho
A ponte é revelada na névoa pelos seus arcos e pelos seus reflexos verticais
O convés ocupa uma faixa estreita ligeiramente abaixo do centro À esquerda, a fumaça branca sobe da margem e chega ao céu Os edifícios são reduzidos a verticais roxas; sua falta de detalhes reforça a distância atmosférica.
Na parte inferior, os toques amarelo, rosa e verde alongam-se horizontalmente Dois pequenos barcos escuros servem como pontos de escala Sob cada arco, reflexos mais verticais descem para o rio e impedem que a superfície luminosa se torne uniforme.
Monet manteve a estrutura da Ponte Waterloo enquanto removia quase qualquer linha: a ponte mantida unida por um ritmo de valores frios colocados entre céus pulverulentos e água dourada.
Composição, toque e luz
O que Monet constrói por trás da impressão de instantâneo
Três elementos precisos permitem compreender esta composição e as dificuldades essenciais da reprodução fiel.
Uma silhueta industrial reduzida ao essencial
A costa distante é uma sucessão de massas e chaminés azul-púrpura Especificá-las demais destruiria a impressão de distância criada pela névoa.
Arcos construídos sem preto
As aberturas da ponte permanecem frias e ligeiramente mais escuras que o convés Suas bordas devem permanecer flexíveis para pertencer à mesma atmosfera que o céu.
Água mais quente que o céu
Os amarelos e rosas em primeiro plano capturam a luz Os pequenos barcos verdes e marrons dão escala, mas seu contraste nunca deve dominar a superfície do rio.
Detalhes e documentos visuais
Observe o material e a versão exata
As imagens adicionais mostram as passagens difíceis de ler à vista e, onde existe, a aparência real do trabalho no museu.
A visualização completa mede 1200 × 850 px e os dois recortes nativos 680 × 600 px. Nenhum arquivo foi ampliado; todas as três imagens correspondem à versão exata do Wildenstein 1555 e são WebPs reais.
Benchmarks documentados
Três informações específicas deste trabalho
Estes factos dizem respeito a esta versão precisa e são verificados a partir do aviso da instituição que a conserva.
Santa Bárbara 20.20.7.1968, Wildenstein 1555
Este óleo sobre tela de 1900 mede 65,4 × 92,7 cm O Museu de Arte de Santa Barbara preserva-o sob o número 1968.20.7; corresponde ao número 1555 do catálogo raisonné.
Legado de Katharine Dexter McCormick
O trabalho entrou no museu através do legado de Katharine Dexter McCormick, em memória de seu marido Stanley McCormick Esta proveniência distingue precisamente a versão de Santa Barbara.
O padrão observado na Sabóia
Monet assumiu a ponte Waterloo durante suas estadias em Londres por volta de 1899-1901, depois completou várias pinturas em Giverny Cada versão isola um estado particular de neblina, fumaça e luz no Tâmisa.
Sua reprodução
O que o pintor deve preservar
A fidelidade aqui depende de relações precisas entre luz, toque, profundidade e temperatura da cor.
- A versão exata Santa Bárbara 1968.20.7, W1555
- O formato original de 65,4 × 92,7 cm
- Arcos legíveis sem contorno preto
- O contraste entre o céu cinza lilás e a água amarelo rosado
Folha trabalho
| Título | Ponte Waterloo, Santa Bárbara W1555 |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1900 |
| Técnica original | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 65,4×92,7 cm |
| Orientação | Horizontal |
| Conservação | Museu de Arte de Santa Bárbara, Santa Bárbara, Estados Unidos |
| Inventário | 1968.20.7 · Wildenstein 1555 |
| Sua reprodução | Pintura a óleo feita à mão sobre tela |
Apresentação no seu interior
Uma paleta desenhada com o quarto
Cinza pérola, lilás, azul esfumaçado e amarelo dourado compõem uma paleta suave e urbana Esta reprodução horizontal é adequada acima de um sofá, aparador ou mesa, em uma parede marfim, cinza azul ou malva pálida.
