À propos de l’œuvre
Le pont japonais, par Claude Monet
Claude Monet · 1918 -1924 · Museu Marmottan Monet · 5094
A ponte japonesa, Givernyreprodução pintada à mão
Esta versão escura da ponte japonesa concentra a luz no canto superior esquerdo O arco roxo-marrom passa por vegetação quase noturna; abaixo dela, a água verde e roxa não reflete mais um céu aberto, mas a densidade do jardim Giverny tardio.
Olha para o trabalho
Uma lacuna amarela ilumina uma ponte quase absorvida por verdes e roxos
O arco estende-se horizontalmente no terço superior Sua parte esquerda recebe toques verdes e laranja, enquanto a direita se mistura em uma grande vertical roxo-marrom Sob o avental, as sombras nunca são pretas: misturam terra verde profunda, ameixa, azul e vermelha.
A luz amarela do canto esquerdo serve de contrapeso a toda a massa escura Na piscina, os pequenos horizontais verde-oliva, malva e verde-acinzentado constroem uma superfície apertada, sem profundidade panorâmica O impasto confere ao padrão uma presença quase tátil.
Aqui, a ponte não corta o jardim: compartilha com ele as mesmas sombras roxas, os mesmos verdes pesados e as mesmas explosões de luz amarela.
Composição, toque e luz
O que Monet constrói por trás da impressão de instantâneo
Três elementos precisos permitem compreender esta composição e as dificuldades essenciais da reprodução fiel.
Luz concentrada no canto esquerdo
A área amarela é pequena, mas essencial Deve permanecer luminosa sem ser estendida, porque toda a tensão da composição depende de sua oposição à massa escura à direita.
Um arco roxo-marrom sem preto
A ponte é montada por marrons, ameixas, verdes e algumas laranjas O uso de preto uniforme removeria passagens de vegetação e relevo do toque.
Água contraída por horizontais escuras
A bacia não deve ser desbastada como nas versões de 1899 Seus verdes olivais e roxos estendem a sombra da ponte, com apenas algumas linhas de luz.
Detalhes e documentos visuais
Observe o material e a versão exata
As imagens adicionais mostram as passagens difíceis de ler à vista e, onde existe, a aparência real do trabalho no museu.
A vista principal mede 755 × 655 px, sem extrapolação Detalhes de 500 × 300 px e 500 × 250 px vêm diretamente do inventário 5094 Todos os três arquivos foram re-codificados e verificados como verdadeiros WebPs.
Benchmarks documentados
Três informações específicas deste trabalho
Estes factos dizem respeito a esta versão precisa e são verificados a partir do aviso da instituição que a conserva.
Inventário 5094 do Museu Marmottan Monet
Este óleo sobre tela de 89 × 100 cm é datado de 1918-1924, não assinado e listado sob o número Wildenstein 1927.
Uma composição distinta do inventário 5093
O museu preserva várias pontes japonesas tardias Esta folha diz respeito precisamente ao 5094, reconhecível por sua grande massa escura e sua lacuna amarela no canto superior esquerdo.
O legado de Michel Monet em 1966
Como um importante conjunto de pinturas remanescentes em Giverny, o trabalho se juntou ao Museu Marmottan Monet graças ao legado de Michel Monet em 1966.
Sua reprodução
O que o pintor deve preservar
A fidelidade aqui depende de relações precisas entre luz, toque, profundidade e temperatura da cor.
- A lacuna amarela limitada ao canto superior esquerdo
- Sombras compostas por cores sem preto uniforme
- O arco legível no meio das sobreposições
- O tom deliberadamente escuro da pélvis preservado sem clareamento automático
Folha trabalho
| Título | A ponte japonesa, Giverny |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1918 - 1924 |
| Técnica original | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 89×100 cm |
| Orientação | Horizontal |
| Conservação | Museu Marmottan Monet, Paris, França |
| Inventário | 5094·Wildenstein 1927 |
| Sua reprodução | Pintura a óleo feita à mão sobre tela |
Apresentação no seu interior
Uma paleta desenhada com o quarto
Mais grave do que as versões brilhantes do padrão, esta reprodução é adequada para uma parede marfim, marrom quente, verde floresta ou roxo esfumaçado A iluminação lateral destaca o impasto sem reduzir os tons escuros.
