À propos de l’œuvre
Amandier en fleurs, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · fevereiro de 1890 · Saint-Rémy-de-Provence, França
Amêndoa em florReprodução de pintura a óleo sobre tela
Ramos retorcidos cobertos de flores brancas e rosa destacam-se contra um céu turquesa Van Gogh pinta esta grande tela para celebrar o nascimento do seu sobrinho Vincent Willem e transforma a primavera numa imagem de renovação.
Olha para o trabalho
Uma árvore sem solo ou horizonte, aberta para o céu
O tronco entra no campo por baixo e depois se divide em galhos que percorrem toda a largura. Alguns galhos são cortados pelas bordas, outros terminam em botões rosa ou pequenas corolas brancas rodeadas de marrom.
Nenhuma paisagem aparece atrás da árvore O azul turquesa atua como uma superfície luminosa, animada por variações discretas Este enquadramento próximo e contornos nítidos lembram as impressões japonesas que Van Gogh coletou e estudou.
A amendoeira, a primeira árvore a florescer na primavera, aqui se torna o sinal direto de um nascimento e um começo.
Composição, toque e cor
Três observações específicas desta pintura
A obra s0176V1962 pode ser reconhecida pelo seu grande formato horizontal, pelo fundo turquesa sem horizonte e pelo ramo principal que se eleva a partir do bordo inferior.
Enquadramento japonês
A árvore nunca é mostrada na íntegra Ramos entram e saem da imagem, como em impressões onde um fragmento é suficiente para construir o espaço.
Um céu quase decorativo
O azul ocupa toda a superfície, mas não é uma área plana uniforme Passagens mais leves e verdes dão vibração e profundidade.
Floração não repetitiva
Botões fechados, pétalas abertas, acentos rosa e folhas emergentes variam constantemente Essa diversidade impede que as flores se tornem um padrão mecânico.
Benchmarks documentados
Identifique com precisão o trabalho original
O Museu Van Gogh preserva Amêndoa em Flores sob o número s0176V1962. pintado em fevereiro de 1890, o óleo sobre tela mede 73,3 × 92,4 cm e corresponde aos catálogos F671 e JH1891.
Para Vincent Willem
Theo e Johanna acabaram de ter um filho, chamado Vincent em homenagem a seu tio O artista pretendia a pintura para o jovem casal.
A primeira floração
A amendoeira floresce muito cedo no ano Van Gogh escolheu este motivo de primavera para associar o trabalho com a nova vida de seu sobrinho.
Fundação Vincent van Gogh
A pintura pertence à coleção da Fundação Vincent van Gogh e é mantida no Museu Van Gogh, em Amsterdã.
Sua reprodução
O que o pintor deve preservar
O pintor deve preservar a estrutura orgânica do tronco, a diversidade de flores e as variações de turquesa que dão ar ao redor de cada ramo.
- Os nós, bifurcações e contornos castanho-esverdeados da madeira
- Botões rosa misturados com flores esbranquiçadas
- As passagens turquesa, azul e verde do céu
- Os ramos cortados pelas bordas do formato
Folha trabalho
| Título | Amêndoa em flor |
|---|---|
| Artista | Vicente van Gogh (1853-1890) |
| Data | Fevereiro de 1890 |
| Local de criação | Saint-Rémy-de-Provence, França |
| Técnica original | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 73,3×92,4 cm |
| Inventário | s0176V1962·F671·JH1891 |
| Conservação | Museu Van Gogh, Amsterdã |
| Sua reprodução | Pintura a óleo feita à mão sobre tela |
Do pedido ao envio
No seu interior
Uma imagem de renovação, clara e calmante
O formato horizontal é adequado acima de uma cama, sofá ou aparador Turquesa ilumina paredes neutras; marrons, brancos e rosas combinam carvalho claro, linho e materiais naturais.
Perguntas frequentes
Antes de encomendar
Isto é uma impressão em tela?
No Cada reprodução é pintada manualmente em óleo sobre tela Pinceladas e variações de materiais pertencem ao resultado final.
Como é escolhida a referência visual?
A imagem oficial do Museu Van Gogh foi preparada como um WebP real de 3.000 × 2.367 px, sem ampliação artificial.
Posso verificar o resultado antes do envio?
Sim. Fotografias da pintura acabada são enviadas para você; você pode solicitar alterações antes de validar a remessa.
Formatos personalizados são possíveis?
Sim. o formato pode ser adaptado à sua parede mantendo as proporções e o equilíbrio da composição original.
