À propos de l’œuvre
Intérieur, Après dîner, par Claude Monet
Claude Monet · Uma sala de jantar iluminada por lâmpada e fogo · Galeria Nacional de Arte
Interior, depois do jantar W130reprodução pintada à mão
Em uma sala quase preta, uma lâmpada suspensa ilumina a mesa redonda, três xícaras e as silhuetas de duas mulheres Um homem barbudo se inclina contra a lareira onde o fogo ainda está queimando Monet constrói esta cena de 1868 -1869 com alguns focos brilhantes - abajures, toalha de mesa amarela, rostos, porcelana e brasas - que trazem uma intimidade silenciosa da escuridão.
Olha para o trabalho
Duas luzes opostas revelam as figuras em uma sala de jantar escura
A lâmpada de latão está pendurada à esquerda do centro Seu abajur de luz difunde luz concentrada na mesa oval, no conjunto de chá e na mulher sentada de frente para o espectador Uma segunda mulher, vista por trás em um vestido azul ardósia, ocupa o primeiro plano e conecta a mesa à lareira.
À direita, o homem de fato preto inclina-se sobre a cornija da lareira O espelho reflete parcialmente as cabeças e um vaso azul-acinzentado, ampliando o espaço sem o tornar mais leve A cortina florida, o tapete listrado e as brasas trazem vermelhos e ocres que respondem ao calor da lâmpada.
A sala não é descrita por suas paredes, mas pelas ilhas de luz que unem pessoas e objetos.
Composição, toque e luz
O que Monet constrói por trás da impressão de instantâneo
Três elementos precisos permitem compreender esta composição e as dificuldades essenciais da reprodução fiel.
A lâmpada como eixo de luz
Colocado quase no centro da metade esquerda, imediatamente chama a atenção Sua luz desce sobre a mesa, em seguida, enfraquece em direção a rostos e roupas, organizando a cena por graus, em vez de por contornos.
Duas fontes de calor distintas
A lâmpada produz um amarelo pálido e metálico; o fogo difunde laranjas e vermelhos mais abaixo Entre eles, pretos, verdes e azuis permanecem coloridos, o que impede que o interior se torne monocromático.
Figuras embutidas nas sombras
Os personagens não são recortados como em um retrato coletivo O traje do homem se funde com a escuridão, o vestido de trás ocupa o azul da decoração e apenas os rostos ou colares capturam brevemente a luz.
Imagem referência
Leia esta versão específica
A imagem aberta ao público pela National Gallery of Art corresponde ao inventário 1983.1.26 e Wildenstein número 130. o arquivo foi limitado a 3.000 × 2.321 px então codificado em WebP, sem ampliação artificial.
O abajur permanece brilhante sem ser branco puro
Marfim, amarelo e cinza moldam seus lados e quadros Uma área branca uniforme removeria a construção da lâmpada e perturbaria o equilíbrio com a mesa.
Preto contém cor
Verde profundo, marrom, azul ardósia e vermelho escuro circulam na escuridão Esses tons permitem separar cortina, parede, traje e móveis sem iluminar artificialmente a cena.
O fogo responde à mesa sem dominá-la
As brasas estão concentradas na abertura da chaminé e refletem levemente no tapete Sua intensidade deve permanecer local para que a lâmpada mantenha seu papel principal.
Benchmarks documentados
Três informações específicas deste trabalho
Feito em 1868 -1869, este óleo sobre tela de 50,2 × 65,4 cm é assinado Claude Monet em vermelho no canto inferior esquerdo É mantido na Galeria Nacional de Arte sob o inventário de 1983.1.26 e classificado Wildenstein 130.
Exibido em 1880 como The Dining Room
A National Gallery of Art documenta sua apresentação na galeria La Vie Moderne, sob o número 16 Outros títulos circularam, incluindo Famille Sisley, mas o inventário atual mantém Interior, após Jantar.
Uma história se seguiu desde Eugène Deudon
O trabalho passa por Durand-Ruel, coleções suecas, em seguida, Hirschl & Adler, em Nova York Paul Mellon adquiriu em 1966 com sua esposa antes de oferecê-lo à Galeria Nacional de Arte em 1983.
Presente de Paul e Bunny Mellon
A nota de crédito publicada pelo museu é Coleção do Sr. e Sra. Paul Mellon A imagem é distribuída livremente, o que permite estudar com precisão os valores escuros e a assinatura vermelha.
Sua reprodução
O que o pintor deve preservar
A fidelidade aqui depende de relações precisas entre luz, toque, profundidade e temperatura da cor.
- Mantenha o contraste entre lâmpada, mesa e escuridão.
- Cor preta com verde, azul, marrom e vermelho.
- Segurando figuras parcialmente fundidas no espaço.
- Limite o brilho do fogo à lareira e ao tapete próximos.
Folha trabalho
| Título | Interior, depois do jantar W130 |
|---|---|
| Artista | Claude Monet (1840-1926) |
| Data | 1868 - 1869 |
| Técnica original | Óleo sobre tela |
| Dimensões | 50,2×65,4 cm |
| Orientação | Horizontal |
| Conservação | Galeria Nacional de Arte, Washington, Estados Unidos |
| Inventário | 1983.1.26 · Wildenstein 130 |
| Sua reprodução | Pintura a óleo feita à mão sobre tela |
Apresentação no seu interior
Uma paleta desenhada com o quarto
Esta cena íntima é adequada para uma biblioteca, sala de estar ou sala de jantar com tons profundos Uma moldura de nogueira escura, preta ou bronze desgastada destaca o ouro da lâmpada e do fogo; a iluminação suave e lateral preserva passagens sutis da escuridão.
