Impressionismo, série e atmosfera de 1870 a 1900

Em Monet, o nevoeiro não esconde o motivo: revela como a luz, a cor, a água e a arquitetura são recompostas a cada momento.

Claude Monet descobriu as possibilidades pictóricas do nevoeiro durante a sua primeira estadia em Londres em 1870 -1871 Quase trinta anos depois, regressou à capital britânica em 1899, 1900 e 1901 para trabalhar extensa série dedicada à Ponte Waterloo, Ponte Charing Cross e Parlamento, De seu quarto no Hotel Savoy, ele observa as pontes e o Tâmisa; do Hospital de Saint Thomas, ele olha para trás, para o Parlamento, Nevoeiro, fumaça industrial, vapor e umidade dissolvem contornos, modificam distâncias e transformam a cidade em um campo de relações coloridas, Monet não pinta cinza como a ausência de cor Lilás, rosas, azuis, amarelos e verdes se cruzam névoa dependendo do tempo e sol Ele começou várias pinturas em paralelo, mudou-se de um para o outro quando o efeito mudou, em seguida, retrabalhou-os longamente em Giverny até 1903. nevoeiro também apareceu em outras séries. HAS Rouen, ele atenua o portal da catedral; em Vernon, ele derrete a igreja e seu reflexo; ao redor das mós ou do Sena, transforma a profundidade em luz difusa O padrão estável permite medir a instabilidade da percepção. A reprodução fiel deve reter transições sutis, evitar contornos ásperos, diferenciar camadas de cor e manter a silhueta arquitetônica apenas presente o suficiente para que a atmosfera permaneça perceptível Lá seleção "Fog and Mists by Claude Monet" compara notavelmente Waterloo Bridge: o sol no nevoeiro - Claude Monet e O Parlamento de Londres, efeito nevoeiro - Claude Monet Sua leitura favorece o movimento.

Monet não pinta o que a névoa remove da vista, mas tudo o que ela adiciona à cor: distância, vibração, luz e duração.