Do capricho ao modernismo · Memória, tempo pitoresco e construído

Arcadas abertas para o céu, castelos comidos pela grama e cidades imaginadas após sua queda: a arquitetura se torna paisagem quando o tempo passa pela pedra.

A ruína entra na paisagem europeia como vestígio, cenário acadêmico e instrumento de meditação Durante o Renascimento, os artistas estudaram monumentos antigos para entender suas proporções; nos séculos XVII e XVIII, capricho combinou livremente colunas, templos e portos imaginários Piranesi ampliou a Antiguidade através da gravura, enquanto Hubert Robert, apelidado de "Roberto das Ruínas", povoou sua arquitetura quebrada com lavadeiras, viajantes e rebanhos A pedra então deixa de ser apenas um documento: mede a duração humana O Romantismo coloca abadias e castelos em climas de vegetação neblina, de tempestade ou reconquista Blechen, Friedrich, Turner e seus os contemporâneos buscam o sublime, a memória nacional ou o sentimento de perda No século XIX, as viagens arqueológicas ampliaram o motivo para o Egito, Oriente Médio e Mediterrâneo Em seguida Utrillo, Klee e os modernos reduzem paredes e torres em sinais, planos ou ritmos Em todas essas abordagens, a arquitetura organiza o olhar: arco como moldura, caminho como limiar, silhueta como ponto de resistência na extensão Em todas essas abordagens, a arquitetura organiza o olhar: arco como moldura, caminho como limiar, silhueta como ponto de resistência na extensão A seleção "Ruínas, castelos e arquitetura na paisagem" compara notavelmente Ruínas de um castelo e A Abadia em ruínas (1912).Sua leitura favorece a composição.

Uma ruína nunca é um edifício simplesmente incompleto: é uma arquitetura à qual o céu, a vegetação e a memória acrescentaram novas peças.