1639 -1709 · Gênova, Roma e triunfo barroco

Afrescos abertos ao céu, retratos de presença imediata e luz teatral fazem de Giovanni Battista Gaulli, conhecido como o Baciccio, um dos grandes decoradores da Roma barroca.

Giovanni Battista Gaulli nasceu em Gênova em 1639. formado em uma cidade onde circulavam os exemplos de Rubens, Van Dyck e Bernardo Strozzi, chegou a Roma ainda jovem após a epidemia de peste de 1656. seu talento rapidamente atraiu a atenção de Bernini, que se tornou seu protetor e ajudou a guiar sua carreira Gaulli entrou na Accademia di San Luca em 1662, depois recebeu retratos, retábulos e grandes decorações para as principais famílias e instituições romanas, Sua obra-prima foi o conjunto pintado na igreja de Gesquê entre 1672 e 1685. Em O Triunfo do Nome de Jesus, a pintura, o estuque dourado e a arquitetura real aboliram suas fronteiras: os eleitos pareciam subir à luz enquanto deixem as figuras rejeitadas irem além do quadro e lançarem suas sombras na abóbada Esta ilusão espetacular traduz em imagens a eloquência espiritual da Companhia de Jesus e o gosto de Bernini pela unidade das artes Gaulli também se destaca no retrato Papas, cardeais, artistas e aristocratas são capturados com um toque vivo, tons de pele luminosos e atenção aguda ao caráter Suas pinturas religiosas combinam amplos gestos, atalhos, claro-escuro e cores quentes sem perder a intensidade humana das figuras Suas pinturas religiosas combinam amplos gestos, atalhos, claro-escuro e cores quentes sem perder a intensidade humana das figuras Suas pinturas religiosas combinam amplos gestos, atalhos, claro-escuro e cores quentes sem perder a intensidade humana das figuras Na Pietà, a dor de Maria é concentrada pela proximidade do corpo de Cristo; nas apoteoses, movimento e luz transformam o santo em visão. morreu em Roma em 1709, o Baciccio deixa uma obra decisiva para a decoração monumental europeia e para a fusão barroca da pintura, escultura e espaço A seleção "Giovanni Battista Gaulli" compara notavelmente La Pietà, Maria de luto pelo Cristo morto e Virgem e Menino perfurando a cabeça da serpente Sua leitura favorece a composição.

Gaulli não decora a abóbada: ele a faz desaparecer, depois substitui a arquitetura por uma luz onde as figuras sobem, caem e transbordam.